ใครเป็นคนวาดภาพโบสถ์น้อยซิสทีน ภาพวาดโดย Michelangelo Buonarroti โบสถ์ซิสทีน ใครเป็นคนวาดภาพโบสถ์น้อยซิสทีน
โบสถ์ซิสทีนถือเป็นไข่มุกแห่งวาติกันอย่างถูกต้อง มันถูกวาดโดยศิลปินที่เก่งที่สุดแห่งยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาและมงกุฎแห่งการสร้างสรรค์เรียกว่าจิตรกรรมฝาผนังบนเพดานที่สร้างโดย Michelangelo มีเพียงไม่กี่คนที่รู้ว่าเจ้านายเกลียดงานนี้เพราะต้องรักษาสุขภาพของเขาให้หมด เกี่ยวกับเรื่องนี้และอื่น ๆ ข้อเท็จจริงที่น่าสนใจการสร้างโบสถ์ซิสทีนในภายหลังในการทบทวน
1. โบสถ์ซิสทีนแต่เดิมเคยเป็นป้อมปราการ
การก่อสร้างโบสถ์ซิสทีนเริ่มขึ้นในปี 1477 ในตอนแรก สถานที่แห่งนี้ถือเป็นโครงสร้างป้องกันที่สมเด็จพระสันตะปาปาซิกตัสที่ 4 สามารถซ่อนตัวได้ในกรณีที่ศัตรูโจมตี มีช่องโหว่ที่ชั้นบนสุดของอาคารด้วย โบสถ์แห่งนี้ได้รับชื่อเพื่อเป็นเกียรติแก่สมเด็จพระสันตะปาปา
2. โบสถ์ซิสทีนมีขนาดเท่ากับวิหารของโซโลมอน
เมื่อมองจากภายนอก ห้องสวดมนต์จะดูไม่โดดเด่นนัก เนื่องจากแต่เดิมสร้างขึ้นเพื่อใช้เป็นโครงสร้างป้องกัน อย่างไรก็ตามขนาด (กว้าง - 13.41 ม. ยาว - 40.93 ม. สูง - 20.70 ม.) ทำซ้ำโครงร่างของวิหารโซโลมอนจากพันธสัญญาเดิมทุกประการ
3. ศิลปินที่เก่งที่สุดทำงานเกี่ยวกับภาพวาดของโบสถ์ซิสทีน
แม้ว่าความสำเร็จอันสูงสุดของโบสถ์ Sistine จะเรียกว่าเป็นผลงานของ Michelangelo แต่ห้องโถงนี้ถูกวาดโดยศิลปินที่มีชื่อเสียงที่สุดในยุคนั้น: Sandro Botticelli, Domenico Ghirlandaio, Pietro Perugino, Cosimo Roselli ผ้าม่านถูกสร้างขึ้นโดยราฟาเอลเอง ปรมาจารย์ได้สร้างจิตรกรรมฝาผนังอันงดงาม 16 ชิ้น (มีเพียง 12 ชิ้นเท่านั้นที่มาถึงเรา) ซึ่งเป็นองค์ประกอบที่ค่อนข้างซับซ้อนในธีมของพระคัมภีร์
4. Michelangelo เกลียดการวาดภาพเพดานโบสถ์
ในขั้นต้น เพดานของโบสถ์ Sistine ได้รับการออกแบบโดยศิลปิน Piermatteo d'Amelia พื้นหลังสีน้ำเงินเต็มไปด้วยดวงดาวสีทองจำนวนมาก แต่ตามคำสั่งของสมเด็จพระสันตะปาปา เพดานนี้ถูกทาสีทับ และแทนที่ Michelangelo Buonarroti ได้สร้างผลงานชิ้นเอกของเขา .
ศิลปินพูดเสมอว่าเขาเป็นช่างแกะสลักมากกว่าศิลปิน อย่างไรก็ตาม นายท่านรับข้อเสนอของพ่อเป็นการท้าทายและเริ่มทำงาน แต่ตลอดห้าปีที่ Michelangelo ใช้เวลาวาดภาพนี้ อาจารย์บ่นกับเพื่อน ๆ ว่าเขาเกลียดเพดานนี้มากแค่ไหน ศิลปินกล่าวว่า "คอพอกของเขาเติบโตขึ้นจากการทรมานนี้ และท้องของเขาถูกอัดอยู่ใต้คาง" ความเชื่อที่นิยมว่า Michelangelo ทำงานขณะนอนหงายนั้นไม่เป็นความจริง พระศาสดาทรงพัฒนานั่งร้านแบบหนึ่งซึ่งต้องยืน โดยเงยหน้าขึ้น ลง และเอียงไปทางด้านข้าง
5. การสร้างอาดัม
ภาพปูนเปียกตรงกลาง "The Creation of Adam" สมควรได้รับความสนใจเป็นพิเศษ นักวิทยาศาสตร์เชื่อว่ารูปของพระเจ้าบนพื้นหลังสีแดงมีลักษณะคล้ายโครงร่างของสมองมนุษย์ นอกจากนี้ผู้ทรงอำนาจยังแสดงให้เห็นที่นี่ว่าเป็นชายชราผู้มีหนวดเคราสีเทาที่ฉลาด ภาพนี้กลายเป็นภาพตามแบบฉบับและหลังจากมีเกลันเจโล เกือบทุกคนเริ่มพรรณนาถึงพระเจ้าในรูปแบบที่คล้ายกัน
6. การพิพากษาครั้งสุดท้าย
เกือบหนึ่งในสี่ของศตวรรษหลังจากทาสีเพดาน มีเกลันเจโลถูกเรียกให้วาดภาพปูนเปียกอีกครั้งในโบสถ์ซิสทีน โดยคราวนี้อยู่บนผนังแท่นบูชา ข้อเท็จจริงที่น่าสนใจคือที่นั่นมีจิตรกรรมฝาผนังโดย Perugino อยู่แล้ว แต่ถูกทำลายเพื่อผลงานชิ้นเอกชิ้นใหม่ ไมเคิลแองเจโลเริ่มทำงาน บนผนังขนาด 200 ตารางเมตร เมตรฉากในพระคัมภีร์เรื่อง "การพิพากษาครั้งสุดท้าย" ควรจะปรากฏขึ้น
ในช่วงเวลา (22 ปี) ที่ผ่านไประหว่างงานแรกและครั้งสุดท้ายของ Michelangelo มีการเปลี่ยนแปลงมากมายเกิดขึ้นในคริสตจักร และเวลาของการปฏิรูปก็มาถึง “The Last Judgement” ไม่เพียงแต่กระตุ้นความชื่นชมเท่านั้น แต่ยังทำให้เกิดการวิพากษ์วิจารณ์อย่างรุนแรงอีกด้วย ภาพเปลือยบนปูนเปียกถือเป็นภาพอนาจาร
Michelangelo อดทนต่อการโจมตีของผู้ประสงค์ร้ายอย่างน่าประหลาดใจและยังคงทำงานต่อไป คำตอบเดียวที่เงียบแต่ชัดเจน ทัศนคติที่คล้ายกันนอกจากงานของเขาแล้ว ยังมีภาพปูนเปียกของนักวิจารณ์หูลาผู้กระตือรือร้นคนหนึ่งของ Biagio da Cesena งูพันตัวเขาหมายความว่าชายคนนี้จะต้องลงนรกเพราะราคะของเขา
อย่างไรก็ตาม สังฆราชทรงสั่งให้ศิลปินคนอื่นๆ “ปกปิด” ภาพเปลือยด้วยใบมะเดื่อ พืช สัตว์ และเสื้อผ้า แน่นอนว่าผลงานชิ้นเอกได้รับความเสียหาย ในปี 1590 สมเด็จพระสันตะปาปา Clement VIII องค์อื่นได้ตัดสินใจทำลาย "การพิพากษาครั้งสุดท้าย" โดยสิ้นเชิงเพราะเขาเชื่อว่าภาพปูนเปียกยังตรงไปตรงมาเกินไป โชคดีที่เขาถูกห้ามจากแผนของเขา
ศิลปินหลายคนกล่าวถึงหัวข้อศาสนาคริสต์ในภาพวาดของพวกเขา แต่ละสิ่งเหล่านี้เรียกได้ว่าเป็นผลงานชิ้นเอกที่แท้จริง
บางทีนี่อาจเป็นกรณีที่รูปลักษณ์ภายนอกไม่สอดคล้องกับเนื้อหาภายในเลย ความแตกต่างระหว่าง “บรรจุภัณฑ์” และไส้บรรจุมากเกินไป ในความคิดของฉันในโรมทั้งหมดและสิ่งที่มีอยู่ในโรมในอิตาลีทั้งหมดคุณจะไม่พบความไม่ลงรอยกันเช่นการละเมิดความสามัคคีการรวมกันที่เข้ากันไม่ได้... ความยับยั้งชั่งใจภายนอกฉันจะพูดด้วยซ้ำว่าน่าเกลียด บวกกับความอลังการภายในอันล้ำค่าอย่างแท้จริง
ฉันคิดว่าชื่อบทความของฉันคุณได้เดาแล้วว่าฉันกำลังพูดถึงอะไร ถูกต้อง เกี่ยวกับโบสถ์ซิสทีน ซึ่งสำหรับฉันเป็นการส่วนตัวคือการแสดงออกถึงความคิดเรื่องการเชื่อมโยง จิตวิญญาณของมนุษย์และร่างกาย การแสดงตัวตนว่าโลกภายในของบุคคลนั้นร่ำรวยและมั่งคั่งเพียงใดแม้จะมีความเรียบง่ายภายนอกและไม่เด่นก็ตาม
ดังนั้นโบสถ์ 21 ปีหลังจากการอุทิศ มีความจำเป็นเกิดขึ้นในการเสริมสร้างโครงสร้างนี้ และตั้งแต่นั้นมาก็มีการเปลี่ยนแปลงมากมาย มีการสร้างส่วนรองรับเพื่อเสริมความแข็งแกร่งให้กับผนัง มีการสร้างโครงสร้างส่วนบนต่างๆ ขึ้น และจิตรกรรมฝาผนังได้รับการบูรณะใหม่ แน่นอนว่าไม่มีอาคารหลังเดียวที่สามารถยืนหยัดได้นานถึง 5 ศตวรรษ แม้กระทั่งป้อมปราการ
เรามายืนที่โบสถ์สักพักแล้วมาดูรูปลักษณ์ของมันให้ละเอียดยิ่งขึ้น
รูปร่าง
ดังที่ได้กล่าวไว้ข้างต้น โบสถ์ซิสทีนถูกมองว่าเป็นโครงสร้างป้องกัน แต่ยังทำหน้าที่เป็นโบสถ์ประจำบ้านสำหรับพระสันตปาปาอีกด้วย
อาคารมีรูปทรงสี่เหลี่ยมผืนผ้าและมีขนาดเท่ากับวิหารของโซโลมอนเหมือนกันทุกประการ - ยาว 40.9 เมตรและกว้าง 13.4 เมตร นี่คือที่ระบุไว้ในพันธสัญญาเดิม
ป้อมปราการไม่สามารถมีความหรูหราเป็นพิเศษได้ ไม่เหมือนพระราชวัง ดังนั้นทุกอย่างจึงพูดน้อย เข้มงวด และนักพรต ยังไงซะลองดูให้ละเอียดยิ่งขึ้น รูปทรงของโบสถ์ทำให้คุณนึกถึงสิ่งใดหรือไม่? โดยส่วนตัวแล้วฉันมีความสัมพันธ์กับกล่องยุควิคตอเรียน คลาสสิกที่เข้มงวด การออกแบบ "สับ" ไม่มีอะไรฟุ่มเฟือย
โบสถ์บ้านสันตะปาปามี 3 ชั้น
ชั้นแรกมีความแข็งแรงและมั่นคงมาก มีกำแพงหนาและสูง มีลักษณะเป็นโครงสร้างป้องกันในสมัยนั้น
บนชั้นสองเราเห็นหน้าต่างมีดหมอเนื่องจากมีอากาศและแสงสว่างภายในห้องสวดมนต์เพียงพอเสมอ
ชั้นสามเป็นป้อมยาม ดังนั้นแทนที่จะเป็นหน้าต่าง กลับมีช่องโหว่มากมายที่ทำหน้าที่เป็นช่องสำหรับยิงใส่เป้าหมาย เมื่อห้องนี้ไม่มีหลังคา แกลเลอรีก็เปิด แต่เมื่อเวลาผ่านไปก็มีการตัดสินใจที่จะสร้างสิ่งปกคลุมป้องกันเช่นนั้น ปรากฏการณ์ทางธรรมชาติภาพวาดอันล้ำค่าไม่ได้รับความเสียหาย
ภาพวาดอันโด่งดังของโบสถ์ซิสทีน... นี่คือจิตวิญญาณของมัน โลกภายในที่อุดมไปด้วยจิตวิญญาณแบบเดียวกับที่ฉันพูดถึงในตอนเริ่มต้น รอยเท้าของยักษ์ใหญ่ในยุคเรอเนซองส์ 3 คน ได้แก่ ราฟาเอล บอตติเชลลี และไมเคิลแองเจโล ของขวัญล้ำค่าที่ทิ้งไว้ให้เราเป็นมรดก ตำนานที่มีชีวิตปาฏิหาริย์ที่ได้รับการเก็บรักษาไว้อย่างระมัดระวังเป็นเวลาห้าศตวรรษ จนวันนี้คุณและฉันสามารถพูดได้ว่า: "ใช่แล้ว ปาฏิหาริย์เป็นที่ที่ผู้คนเชื่อในสิ่งเหล่านั้น และยิ่งพวกเขาเชื่อมากเท่าไรก็ยิ่งเกิดขึ้นบ่อยขึ้นเท่านั้น"
การตกแต่งภายใน
ดังที่ผมได้กล่าวไปแล้ว ปาฏิหาริย์ของห้องนมัสการอยู่ในชื่อที่ยิ่งใหญ่สามชื่อ ศิลปินสามคนที่มีเอกลักษณ์เฉพาะตัว ซึ่งแต่ละคนมีส่วนในการวาดภาพโบสถ์แห่งนี้ บ้างก็มาก บ้างก็น้อย แต่ยักษ์ใหญ่ทั้งสามนี้มีบทบาทพิเศษในการทำให้วลี “โบสถ์น้อยซิสทีน” เป็นวลีที่มีชื่อเสียงที่สุดในโลก
แต่สุภาพบุรุษทั้งหลาย เราเข้าใจดีว่าทั้งหมดนี้จะไม่เกิดขึ้นหากพระสันตปาปาซิกตุสไม่คืนดีกับลอเรนโซ เด เมดิชี ท้ายที่สุดแล้วปรมาจารย์ทั้งสามที่กล่าวมาข้างต้นเป็นตัวแทนของโรงเรียนวาดภาพฟลอเรนซ์ และแน่นอนว่า ไม่มีสักคนที่จะข้ามธรณีประตูโบสถ์ได้ถ้าพระสันตปาปาไม่ควบคุมความภาคภูมิใจของเขา
ตอนนี้ฉันจะเล่าให้คุณฟังเกี่ยวกับการมีส่วนร่วมของอัจฉริยะทั้งสามคนในโครงการอันยิ่งใหญ่นี้
และเราจะเริ่มด้วยบอตติเชลลี
จิตรกรรมฝาผนังโดยซานโดร บอตติเชลลี
ฉันคิดว่าหลาย ๆ คนคงรู้จักภาพวาด "The Birth of Venus"
ผลงานชิ้นเอกชิ้นนี้คือการสร้างสรรค์ด้วยมือของศิลปินที่โดดเด่นแห่งยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาชาวอิตาลี - ซานโดร บอตติเชลลี ซึ่งมีชื่อจริงว่า ซานโดร ฟิลิเปลี
บอตติเชลลี (หรือ "บาร์เรล" ในภาษาอิตาลี) เป็นชื่อเล่นที่เขาได้รับมาจากพี่ชายอ้วนของเขา
ซานโดรได้รับชื่อเสียงอย่างรวดเร็วในฐานะจิตรกรวาดภาพเหมือนที่มีความสามารถและมีชื่อเสียงไม่เพียง แต่ในฟลอเรนซ์เท่านั้น แต่ยังเกินขอบเขตอีกด้วย สมเด็จพระสันตะปาปาซิกตัสที่ 4 ซึ่งประทับใจในผลงานของพระองค์ ทรงสั่งให้ศิลปินเข้ามาดูแลโครงการวาดภาพโบสถ์น้อยซิสทีน ซึ่งเมื่อถึงเวลานั้นก็สร้างเสร็จเรียบร้อยแล้ว
ดังนั้นในปี ค.ศ. 1481 กลุ่มผู้เชี่ยวชาญที่นำโดยบอตติเชลลีจึงเดินทางมาถึงกรุงโรม บริษัทมีขนาดเล็ก มีศิลปินเพียง 3 คน ได้แก่ Domenico Ghirlandaio, Cosimo Rosselli และ “Keg” เอง แถมผู้ช่วยอีกหลายคน
“บุคคลที่เกี่ยวข้อง” อีกคนที่สี่และคนสุดท้ายในกรณีนี้คือ ปิเอโตร เปรูจิโนจากแคว้นอุมเบรีย มาถึงก่อนเวลาและเริ่มทำงานในโบสถ์น้อยแล้ว
ในเวลานั้น Perugino เป็นหนึ่งในปรมาจารย์ที่มีชื่อเสียงที่สุดและเป็นหนึ่งในศิลปินที่ดีที่สุดในอิตาลี อย่างไรก็ตาม นักเรียนที่มีชื่อเสียงที่สุดของเขาคือราฟาเอล
แต่กลับมาที่หัวข้อของเรา
ภารกิจคือการทาสีผนังโบสถ์ของสมเด็จพระสันตะปาปาด้วยจิตรกรรมฝาผนังที่วาดเส้นขนานระหว่างเรื่องราวของโมเสสและพระเยซูคริสต์ซึ่งเชื่อมโยงระหว่างพันธสัญญาเดิมและพันธสัญญาใหม่ ศิลปินก็กระตือรือร้นที่จะทำงาน งานนี้กินเวลาหนึ่งปีและด้วยเหตุนี้จึงมีการสร้างภาพเขียน 16 ภาพ ซึ่ง 4 ภาพไม่รอดมาจนถึงทุกวันนี้ด้วยเหตุผลบางประการ
และตอนนี้เราจะมาดูภาพวาดฝาผนังเหล่านี้ซึ่งรวมอยู่ในรายชื่อมรดกโลกและอยู่บนชั้นสองให้ละเอียดยิ่งขึ้น บางทีภาพเหล่านั้นอาจจางหายไปบ้างเมื่อเทียบกับฉากหลังของเพดานอันโอ่อ่าของมีเกลันเจโลและฉาก "การพิพากษาครั้งสุดท้าย" ของเขา แต่เชื่อฉันเถอะ หากไม่มีภาพอันเป็นเอกลักษณ์เหล่านี้ ห้องสวดมนต์คงไม่เป็นภาพองค์รวมและน่าตื่นตาตื่นใจเช่นนี้
ฉันจะเล่าให้คุณฟังเกี่ยวกับกำแพงด้านเหนือและด้านใต้ซึ่งเมื่อเข้าไปในโบสถ์ของสมเด็จพระสันตะปาปาจะตั้งอยู่ทางซ้ายและขวาตามลำดับ
ชั้นสอง
- ฝั่งเหนือ –อุทิศให้กับวงจรของประวัติศาสตร์ของพระผู้ช่วยให้รอดและมีจิตรกรรมฝาผนัง 6 ชิ้น รวมถึงจิตรกรรมฝาผนังของบอตติเชลลีหนึ่งชิ้นซึ่งฉันจะกล่าวถึงในรายละเอียดเพิ่มเติม มาดูกันทีละอันโดยเริ่มจากแท่นบูชาและเคลื่อนไปยังทางออก
พิธีบัพติศมาของพระคริสต์ (เปรูจิโน)
การล่อลวงของพระคริสต์และการชำระคนโรคเรื้อน (บอตติเชลลี)
ภาพปูนเปียกแสดงให้เห็นสามตอนจากข่าวประเสริฐ
- ตัวแรก (ซ้ายบน) - ปีศาจซึ่งปลอมตัวเป็นฤาษีชักชวนพระเยซูให้เปลี่ยนก้อนหินเป็นขนมปังและสนองความหิวโหยของเขา
- ประการที่สอง (ตรงกลางด้านบน) คือปีศาจภายใต้หน้ากากของฤาษีคนเดียวกัน พยายามบังคับให้พระเยซูกระโดดลงมาจากด้านบนของพระวิหารเพื่อทดสอบคำสัญญาของพระเจ้าในการปกป้องทูตสวรรค์
- ประการที่สาม (ขวาบน) - ปีศาจบนยอดเขาสัญญาว่าพระเยซูจะทรงมั่งคั่งและมีอำนาจ หากเขาปฏิเสธพระเจ้าและนมัสการพระองค์ซึ่งก็คือซาตาน พระเยซูทรงขับไล่มารออกไป แล้วมันก็มาปรากฏตัวในร่างที่แท้จริงของเขา
- เบื้องหน้าเราเห็นชายหนุ่มคนหนึ่งหายโรคเรื้อนเข้ามา ถึงมหาปุโรหิตวัดเพื่อเผยปาฏิหาริย์นี้และเล่าถึงการชำระล้างของคุณ ชายหนุ่มถือถ้วยสังเวยอยู่ในมือ ผู้หญิงสองคนถวายสิ่งของในพิธีกรรมอื่นๆ ได้แก่ นกสังเวย และฟืนซีดาร์หนึ่งห่อ ปุโรหิตเป็นสัญลักษณ์ของโมเสส ชายหนุ่มเป็นสัญลักษณ์ของพระเยซู ผู้ทรงหลั่งพระโลหิตเพื่อชดใช้บาปของมนุษย์และได้รับการรักษาผ่านการฟื้นคืนพระชนม์
การเรียกอัครสาวกรุ่นแรก (เกอร์ลันไดโอ)
คำเทศนาบนภูเขา (รอสเซลลี)
การนำเสนอกุญแจแก่อัครสาวกเปโตร (เปรูจิโน)
อาหารมื้อสุดท้าย(รอสเซลลี)
วงจรจบลงด้วยจิตรกรรมฝาผนัง "การฟื้นคืนชีพ" โดย Ghirlandaio บนผนังเหนือทางออก แต่ความจริงก็คือในปี 1522 คานที่เรียกว่าขอบโค้งพังทลายลงและจิตรกรรมฝาผนังนี้ถูกทำลาย ฉันต้องวาดมันใหม่ สมเด็จพระสันตะปาปาเกรกอรีที่ 13 ผู้ครองราชย์ในขณะนั้น ทรงมอบหมายให้ศิลปินคนอื่นๆ ที่ไม่ค่อยมีใครรู้จักมาวาดภาพในหัวข้อเดียวกัน
- ผนังด้านทิศใต้ –เรื่องราวของศาสดาโมเสสประกอบด้วยจิตรกรรมฝาผนัง 6 ชิ้นด้วย ให้ฉันแสดงให้คุณดู ทิศทางเช่นเดียวกับกรณีกำแพงด้านเหนือคือจากแท่นบูชาถึงทางออก
การเดินทางของโมเสสสู่อียิปต์ (เปรูจิโน)
การทรงเรียกและการทดลองของโมเสส (บอตติเชลลี)
มีภาพหลายตอนจากชีวิตของโมเสสอยู่ที่นี่
- ทางด้านขวา ผู้เผยพระวจนะสังหารผู้ดูแลชาวอียิปต์คนหนึ่งซึ่งเยาะเย้ยชาวยิวและเข้าไปในทะเลทราย
- ตรงกลางภาพ โมเสสช่วยลูกสาวของปุโรหิตเข้าใกล้บ่อน้ำ เขาขับไล่คนเลี้ยงแกะที่ไม่ปล่อยให้เด็กผู้หญิงเข้าไป
- ที่มุมซ้ายบน ผู้เผยพระวจนะถอดรองเท้าแล้วได้ยินเสียงของพระเจ้าสั่งให้เขากลับไปอียิปต์และปลดปล่อยผู้คนของเขา
- ที่มุมซ้ายล่างเป็นภาพโมเสสนำชาวยิวไปยังดินแดนแห่งพันธสัญญา
ข้ามทะเลแดง (รอสเซลลี)
โมเสสได้รับแผ่นจารึกแห่งพันธสัญญา (รอสเซลลี)
การลงโทษกลุ่มกบฏ (บอตติเชลลี)
ประเด็นหลักของภาพคือการกบฏของชาวเลวีที่ต่อต้านการปกครองของโมเสสและอาโรนซึ่งเป็นน้องชายของเขา
- ทางด้านขวาคือโมเสส กลุ่มกบฏ และโจชัว (อย่าสับสนกับพระเยซูคริสต์!) กำลังขวางเส้นทางของพวกเขา
- ตรงกลางเราเห็นศาสดาพยากรณ์ในมงกุฏของสมเด็จพระสันตะปาปาซึ่งขับไล่ผู้สมรู้ร่วมคิดออกไป
- ทางด้านซ้าย โลกดูดซับผู้นำของการสมรู้ร่วมคิด
ในความคิดของฉัน สิ่งที่น่าทึ่งคือความจริงที่ว่าจิตรกรรมฝาผนังนี้ตั้งอยู่ตรงข้ามกับตอน “การมอบกุญแจแก่นักบุญเปโตร” ซึ่งตั้งใจให้เป็นสัญลักษณ์ของความชอบธรรมของอำนาจของสมเด็จพระสันตะปาปา ดังนั้น “การลงโทษผู้กบฏ” จึงเป็นข้อความประเภทหนึ่งและเป็นคำเตือนถึงผู้ทรยศที่กำลังวางแผนจะรุกล้ำอำนาจของสันตะสำนัก
ความตายและพินัยกรรมของโมเสส (Luca Signorelli - หนึ่งในผู้ช่วยของปรมาจารย์หลัก)
วงจรจบลงด้วยจิตรกรรมฝาผนัง “The Dispute over the Body of Moses” โดย Signorelli บนผนังเหนือทางออก แต่อย่างที่ฉันได้กล่าวไปแล้วในปี 1522 เหตุการณ์อันไม่พึงประสงค์เกิดขึ้นกับการล่มสลายของขอบหน้าต่าง และภาพปูนเปียก "การฟื้นคืนชีพ" ของ Ghirlandaio ฉากนี้จากชีวิตของโมเสสก็ถูกทำลาย ต่อจากนั้น ก็ได้รับการบูรณะใหม่โดยศิลปินคนอื่นๆ ที่ไม่ค่อยมีใครรู้จัก ซึ่งได้รับมอบหมายจากสมเด็จพระสันตะปาปาเกรกอรีที่ 13
สุภาพบุรุษ เราได้ศึกษาชั้นสองของโบสถ์ซิสทีนแล้ว และตอนนี้ หากคุณโชคดีพอที่จะเข้าไปในคลังศิลปะโลกแห่งนี้ คุณไม่จำเป็นต้องมีเครื่องบรรยายออดิโอไกด์ด้วยซ้ำ คุณเองก็จะสามารถบอกใครๆ ได้ว่าคืออะไร ปรากฏอยู่ในโบสถ์พระสันตปาปาตอนเหนือและตอนใต้
ชั้นที่สาม
แต่เรื่องราวของคุณจะไม่สมบูรณ์หากเราไม่พิจารณาชั้นที่สามอย่างละเอียดยิ่งขึ้น ซึ่งเป็นชั้นที่มีหน้าต่างโค้ง มองให้สูงขึ้น คุณเห็นภาพผู้ชายในช่องระหว่างหน้าต่างหรือไม่?
นี่คือภาพเหมือนของสังฆราชองค์แรก และสร้างขึ้นโดยปรมาจารย์คนเดียวกันกับที่ฉันเพิ่งเล่าให้คุณฟัง - Botticelli & Co.
นี่คือตัวอย่างภาพเหมือนของสมเด็จพระสันตะปาปา Sixtus ที่ 2 โดยบอตติเชลลี
ด้านละ 12 ภาพ และอีก 4 ภาพอยู่บนผนังเหนือทางเข้า พร้อมด้วยจิตรกรรมฝาผนัง 2 ภาพที่ผมกล่าวถึงข้างต้น นี่คือสิ่งที่ดูเหมือน:
พระสันตะปาปาอีก 4 รูปที่เหลือถูกฝังอยู่ใต้จิตรกรรมฝาผนังการพิพากษาครั้งสุดท้าย แต่ฉันแน่ใจว่าโลกไม่ได้ไว้ทุกข์สิ่งนี้ การเสียสละเหล่านี้ได้รับการพิสูจน์ด้วยผลงานชิ้นเอกอันล้ำค่าที่ Michelangelo ทิ้งไว้ให้เราเป็นมรดก
เพดานและการพิพากษาครั้งสุดท้ายโดย Michelangelo
ทุกอย่างเริ่มต้นด้วยการขุดค้นการก่อสร้างที่เกิดขึ้นในปี 1504 ใกล้กับโบสถ์ซิสทีน ผลจากการกระทำเหล่านี้ เพดานโบสถ์ประจำบ้านของสันตะปาปาได้รับความเสียหายอย่างรุนแรงและมีรอยแตกร้าว การบูรณะใหม่เริ่มขึ้นซึ่งนำไปสู่ความจำเป็นในการปรับปรุงการทาสีเพดาน (ตอนนั้นเป็นดวงดาวที่เปล่งประกายบนท้องฟ้ายามค่ำคืน) อย่างไรก็ตาม สมเด็จพระสันตะปาปาจูเลียสที่ 2 ผู้ครองราชย์มีความคิดที่แตกต่างออกไป
ขนาดใหญ่ขึ้น ในระดับที่ยิ่งใหญ่เพื่อที่จะพูด เขาตัดสินใจทาสีห้องนิรภัยด้วยวิธีใหม่และสไตล์ที่สง่างามที่สุด
การก่อสร้างโบสถ์ซิสทีนเริ่มขึ้นในปี 1473 ตามความคิดริเริ่มของสมเด็จพระสันตะปาปาซิกตัสที่ 4 (อันที่จริง ชื่อของสถานที่ท่องเที่ยวแห่งนี้มาจากชื่อของเขา) ในขั้นต้นมีโบสถ์ประจำบ้านของสมเด็จพระสันตะปาปาบนเว็บไซต์นี้ - Cappella Maggiore อยู่แล้ว แต่เนื่องจากสถานการณ์ทางการเมืองที่รุนแรง จึงมีการตัดสินใจที่จะเสริมสร้างและสร้างใหม่ ในเวลานั้น สมเด็จพระสันตะปาปากำลังเผชิญหน้ากับตระกูลฟลอเรนซ์ เมดิชิ ผู้มีอำนาจ และนอกจากนี้ พระองค์ยังทรงกลัวการโจมตีจากพวกออตโตมาน และห้องสวดมนต์ที่สวยงามแห่งนี้ก็ถูกสร้างขึ้นเพื่อเป็นป้อมปราการป้องกัน
ในสถานการณ์เช่นนี้เองที่สถาปนิก Baccio Pontelli ออกแบบโบสถ์ในปราสาทแห่งนี้ และ Giorgio de Dolce ก็เริ่มก่อสร้าง อย่างไรก็ตาม ในขณะที่จำเป็นต้องตกแต่งภายใน สถานการณ์ก็เปลี่ยนไป บัลลังก์ของสมเด็จพระสันตะปาปาได้ทำข้อตกลงกับ Lorenzo Medici และหลังจากการปรองดอง การมาถึงของอัจฉริยะชาวฟลอเรนซ์ Sandro Botticelli, Domenico Ghirlandaio และ Cosimo Rosselli ผู้ทาสีผนังและเพดานของวิหารก็เป็นไปได้
โดยรวมแล้วคริสตจักรใช้เวลาประมาณ 8 ปีในการสร้าง และใช้เวลาปรับปรุงอีก 2 ปี การตกแต่งภายใน- ในที่สุดมันก็ได้รับการถวายในปี 1483 และอีก 9 ปีต่อมาที่ประชุมได้พบกันที่นี่เป็นครั้งแรกเพื่อเลือกพระสังฆราชองค์ใหม่
สมเด็จพระสันตะปาปาองค์ต่อไป จูเลียสที่ 2 ตัดสินใจบูรณะจิตรกรรมฝาผนังที่มีอยู่และเสริมด้วยภาพวาดใหม่ ซึ่งในปี 1508 เขาได้เชิญ Michelangelo Buonarroti เป็นที่น่าสนใจที่อาจารย์เองก็คิดว่าตัวเองเป็นสถาปนิกและประติมากรมากกว่าศิลปิน - การวาดภาพเป็นกิจกรรมใหม่และยังไม่เชี่ยวชาญสำหรับเขา เชื่อกันว่าในขั้นต้นเพื่อจุดประสงค์เหล่านี้พวกเขาต้องการเรียกดาราแห่งยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาอิตาลีอีกดวงหนึ่ง - ราฟาเอลสันติ (ยังไงก็ตามเขาก็มีส่วนร่วมในการออกแบบด้วย) แต่อาจเป็นไปได้ว่าบูโอนาร์โรติทำงานบนเพดานและภาพวาด 9 ภาพจาก "หนังสือปฐมกาล" ก็กลายเป็นหนึ่งในนั้น ผลงานที่ดีที่สุดอาจารย์
เนื่องจาก Michelangelo ทำงานวาดภาพมาประมาณ 4 ปีและในช่วงเวลานี้จึงเป็นไปไม่ได้ที่จะหยุดการให้บริการศิลปินจึงต้องพัฒนาโครงนั่งร้าน "บิน" พิเศษสำหรับตัวเองซึ่งติดตั้งไว้ใต้เพดานและไม่รบกวนการเคลื่อนไหว ของคนข้างล่าง
หนึ่งในสี่ของศตวรรษต่อมา ศิลปินวัย 60 ปีกลับมาที่ส่วนโค้งของโบสถ์ซิสทีนอีกครั้งเพื่อสร้างผลงานชิ้นเอกอีกชิ้นหนึ่ง - "การพิพากษาครั้งสุดท้าย" อันโด่งดังของเขา ภาพปูนเปียกขนาดใหญ่บนแท่นบูชานี้ใช้เวลามากกว่า 4 ปี ตั้งแต่ปี 1536 ถึง 1541 แต่ผลลัพธ์ก็คุ้มค่า - มีตำนานเล่าว่าสมเด็จพระสันตะปาปาปอลที่ 3 ตกตะลึงกับความหมายของภาพเขียนมากจนเขาคุกเข่าต่อหน้าภาพนั้นเพื่อสวดภาวนา
ข้อเท็จจริงที่น่าสนใจ:มีความเห็นว่าผู้สมัครของ Buonarroti ในการวาดภาพเพดานถูกเสนอโดยศัตรูนิรันดร์และคู่แข่ง Bramante - เขาต้องการให้เจ้านายที่ไม่ค่อยวาดภาพต้องได้รับความอับอาย อย่างไรก็ตาม นักประวัติศาสตร์บางคนไม่เห็นด้วยกับเวอร์ชันนี้
ปัจจุบันผนังและเพดานของอุโบสถถือว่ามีความสำคัญ มรดกทางประวัติศาสตร์และได้รับการคุ้มครองไม่เพียงแต่โดยสังฆราชเท่านั้น แต่ยังได้รับการคุ้มครองโดย UNESCO ด้วย ตัวมันเองยังคงเป็นวัดที่ยังคงใช้งานอยู่และในขณะเดียวกันก็เป็นสถานที่ท่องเที่ยวยอดนิยม - การทัศนศึกษารอบ ๆ บริเวณทั้งหมดสิ้นสุดที่นี่
ภาพจิตรกรรมฝาผนัง
รูปร่าง
ดังที่กล่าวไปแล้ว ภายนอกของโบสถ์น้อยซิสทีนดูเรียบง่ายกว่าด้านในมาก แต่อาคารนี้มีหนึ่งแห่ง คุณสมบัติที่น่าสนใจ- พารามิเตอร์ของมันทำซ้ำมิติของวิหารโซโลมอนในตำนานที่อธิบายไว้ในพันธสัญญาเดิมทุกประการ อาคาร 3 ชั้น ยาว 40.9 เมตร กว้าง 13.4 เมตร ตั้งอยู่บนพื้นฐานของโบสถ์สันตะปาปาที่มีอายุมากกว่า
โบสถ์ซิสทีนจากโดมของมหาวิหารเซนต์ปีเตอร์
ตามแนวคิดของสถาปนิก ชั้นแรกมีไว้บูชา ส่วนชั้นสองและสามเป็นที่เก็บปืนและทหาร โดยเฉพาะอย่างยิ่งบนชั้นสามคุณยังคงเห็นหน้าต่างช่องโหว่แคบ ๆ ซึ่งควรจะทำการยิงแบบกำหนดเป้าหมายผ่านหน้าต่างเหล่านั้น ในขั้นต้นชั้นบนไม่มีหลังคาเลยและเฉพาะเมื่อมีจิตรกรรมฝาผนังที่มีเอกลักษณ์ปรากฏในวัดเท่านั้นจึงตัดสินใจปิดหลังคาเพื่อไม่ให้ความชื้นทำลายผลงานสร้างสรรค์ของศิลปินผู้ยิ่งใหญ่
เป็นชั้นสองที่นักท่องเที่ยวสนใจมากที่สุด - กว้างขวาง มีเพดานสูงและหน้าต่างหอกบานใหญ่ ทำให้อาคารดูสว่างขึ้นจากภายนอก และยังให้แสงธรรมชาติส่องเข้ามาภายในอาคารอีกด้วย ท้ายที่สุดมีบางอย่างให้ดูที่นี่ - ผนังไม่ได้ตกแต่งด้วยเทวดาซ้ำซาก แต่มีภาพวาดที่มีรายละเอียดขนาดใหญ่ซึ่งแสดงถึงเศษเสี้ยวของพระคัมภีร์ศักดิ์สิทธิ์
การตกแต่งภายใน
ในขั้นต้น มีการทาสีจิตรกรรมฝาผนัง 16 ภาพบนผนังของโบสถ์น้อยซิสทีน แต่สองภาพในนั้นถูกทำลายเมื่อขอบหน้าต่างตกลงมา และอีกสองภาพต้องถูกถอดออกเพื่อหลีกทางให้การพิพากษาครั้งสุดท้ายครั้งยิ่งใหญ่ของไมเคิลแองเจโล มีการอนุรักษ์ภาพวาดไว้ทั้งหมด 12 ภาพ - ด้านเหนือมีฉากจากชีวิตของพระเยซูคริสต์ และด้านใต้มีจิตรกรรมฝาผนังเกี่ยวกับชีวิตของโมเสส เค้าโครงของภาพวาดนี้มีจุดมุ่งหมายเพื่อแสดงให้เห็นถึงความเชื่อมโยงระหว่างพันธสัญญาเดิมและพันธสัญญาใหม่
เหนือจิตรกรรมฝาผนังในช่องระหว่างหน้าต่างมีภาพบุคคลเป็นแถว - เป็นภาพสังฆราชในยุคคริสเตียนตอนต้นที่เสียชีวิตในฐานะผู้พลีชีพและได้รับการยกย่องให้เป็นนักบุญ และชั้นล่างสุดของห้องโถง (ใต้ภาพจิตรกรรมฝาผนัง) ก่อนหน้านี้ถูกแขวนด้วยผ้าม่านที่ทำขึ้นตามหัวข้อภาพวาดของราฟาเอล อย่างไรก็ตาม จนถึงทุกวันนี้ มีภาพวาดเพียง 7 ภาพเท่านั้นที่รอดชีวิต ซึ่งถูกเก็บไว้ในพิพิธภัณฑ์ แทนที่จะใช้ผ้าทอแบบดั้งเดิม ส่วนล่างของผนังจะตกแต่งด้วยสำเนา แต่ผู้เยี่ยมชมจะมองเห็นได้เฉพาะในวันหยุดสำคัญๆ เท่านั้น
เพดานและการพิพากษาครั้งสุดท้ายโดย Michelangelo
เมื่อตกแต่งห้องโถงใหญ่ ห้องนิรภัยถูกทาสีเป็นรูปท้องฟ้าที่เต็มไปด้วยดวงดาว แต่ในรัชสมัยของพระเจ้าจูเลียสที่ 2 มีการบูรณะภาพวาดที่แตกร้าว และมีการตัดสินใจที่จะทำเพดานใหม่ Michelangelo Buonarroti ทำงานเกี่ยวกับเรื่องนี้มานานกว่า 4 ปี โดยบรรยายถึงตัวละครในพระคัมภีร์ทั้งหมด 343 ตัว
ส่วนกลางของห้องนิรภัยมีภาพวาด 9 ชิ้นที่แสดงให้เห็นขั้นตอนของการสร้างโลก การสร้างอาดัมและเอวา การล่มสลายของพวกเขา เช่นเดียวกับน้ำท่วม การเสียสละ และความมึนเมาของโนอาห์ ต่อไปนี้เป็นฉากที่มีชื่อเสียงทั้งเก้าฉากจากพระธรรมปฐมกาล พวกเขาล้อมรอบด้วยรูปสามเหลี่ยมและดวงสีที่มีรูปบรรพบุรุษของพระเยซูคริสต์ และระหว่างนั้นก็มีภาพเหมือนของผู้เผยพระวจนะและพี่น้องในพระคัมภีร์ที่มีชื่อเสียงแทรกอยู่ ในที่สุด ที่มุมห้องนิรภัย คุณจะเห็น 4 ฉาก ได้แก่ การต่อสู้ของดาวิดและโกลิอัท การลงโทษของอัมมาน แผนการของโมเสสและงูทองแดง รวมถึงจูดิธและโฮโลเฟอร์เนส
วันนี้ภาพวาดนี้กระตุ้นให้เกิดความชื่นชม แต่เป็นที่ทราบกันดีว่าลูกค้า Julius II ตรงกันข้ามแสดงความไม่พอใจ - พวกเขาบอกว่าเพดานดูไม่ดีเกินไปมีความแวววาวไม่เพียงพอ Michelangelo ตอบโต้อย่างมีไหวพริบว่านักบุญเป็นคนยากจนความฉลาดมาจากไหน?
แผนภาพห้องนิรภัย
สำหรับการพิพากษาครั้งสุดท้ายซึ่งกินพื้นที่ทั้งผนังด้านหลังแท่นบูชา ภาพวาดนี้เสร็จสมบูรณ์หลังจากการสิ้นพระชนม์ของพระเจ้าจูเลียสที่ 2 ได้รับการว่าจ้างจาก Clement VII ผู้ซึ่งต้องการมีส่วนร่วมในการตกแต่งห้องโถงวาติกันที่สำคัญเช่นนี้ อย่างไรก็ตาม สังฆราชองค์นี้ก็สิ้นพระชนม์ก่อนที่อาจารย์จะเริ่มงาน และไมเคิลแองเจโลก็เริ่มทำงานในรัชสมัยของพระเจ้าพอลที่ 3 เท่านั้น ศิลปินซึ่งมีอายุ 60 ปีแล้ว (ซึ่งถือว่ามากสำหรับยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาอิตาลี) วาดภาพขนาดใหญ่เช่นนี้โดยใช้ผู้ช่วยเพียงคนเดียวและยังใช้เขาเพื่อผสมสีเท่านั้น
โดยรวมแล้วมีภาพร่างประมาณ 400 ร่างบนผืนผ้าใบซึ่งบอกเล่าเกี่ยวกับการเสด็จมาครั้งที่สองของพระคริสต์ เช่นเดียวกับงานฝ้าเพดาน งานใช้เวลากว่าสี่ปีและแล้วเสร็จในวันเดียวกับการทาสีฝ้าเพดาน
ข้อเท็จจริงที่น่าสนใจ: Michelangelo เป็นนักเลง ร่างกายมนุษย์แสดงให้เห็นตัวละครหลายตัวเปลือยเปล่า แต่มีนักวิจารณ์ที่โกรธเคืองกับภาพที่ "อนาจาร" หนึ่งในสี่ของศตวรรษต่อมา ศิลปิน Daniele da Volterra ต้องวาดภาพเสื้อคลุมและผ้าเตี่ยวในเรื่อง "การพิพากษาครั้งสุดท้าย" ซึ่งเขายังคงอยู่ในประวัติศาสตร์ภายใต้ชื่อเล่นที่น่าขันว่า "นักเขียนกางเกง"
การเดินทางไปยังโบสถ์ซิสทีน
โบสถ์ซิสทีนตั้งอยู่ในอาณาเขตของนครวาติกันใจกลางกรุงโรม อาคารหลังนี้สิ้นสุดปีกด้านตะวันตกของพิพิธภัณฑ์ซึ่งเป็นที่ตั้งของแกลเลอรี Arazzi และแกลเลอรีต่างๆ แผนที่ทางภูมิศาสตร์และเชิงเทียน มาที่นี่ได้ง่ายๆ ประเภทต่างๆขนส่ง.
ที่อยู่ที่แน่นอน: 00120 นครวาติกัน โรม
จากสถานีรถไฟกลาง TERMINI:
ตัวเลือกที่ 1
รถไฟใต้ดิน:จากสถานี TERMINI ขึ้นสาย A ไปยังสถานี Cipro Musei Vaticani
เดินเท้า:เดินจากสถานีประมาณ 10 นาที ผ่าน Via Candia และ Via Frà Albenzio
ตัวเลือกที่ 2
รถไฟใต้ดิน:จากสถานี TERMINI ไปที่สถานี S.Pietro ซึ่งอยู่บนสาย FL5 และ FL3
เดินเท้า:เดินจากสถานีรถไฟใต้ดินไปตาม Via Innocenzo III จากนั้นผ่านดินแดนวาติกันหรือบายพาสผ่าน Via Sant'Anna - ใช้เวลาเดินทางประมาณ 20 นาที
ตัวเลือกที่ 3
เดินเท้า:จากสถานีรถไฟ ไปตาม Piazza dei Cinquecento จากนั้นไปตาม Viale Enrico de Nicola ไปยังป้าย Volturno/gaeta (ใช้เวลาเดินทาง 5 นาที)
รสบัส:ใช้เส้นทางหมายเลข 492 ไปยังป้าย Bastioni Di Michelangelo
เดินเท้า:จากป้ายผ่าน Piazza del Risorgimento ใน 4 นาทีก็ถึง
จากสนามบินฟิวมิชิโน:
ตัวเลือกที่ 1
รสบัส:ใช้รถชัทเทิลบัสภายใน 50 นาทีเพื่อไปยัง Via Crescenzio, 2 (เที่ยวบินออกทุกๆ 30 นาที)
เดินเท้า:เดินจากป้ายไปตาม Via Crescenzio จากนั้นเลี้ยวเข้าสู่ Via del Mascherino ไปยังมหาวิหารเซนต์ปีเตอร์ - ใช้เวลาเดินทางประมาณ 15 นาที
ตัวเลือกที่ 2
รถไฟ:ขึ้นรถไฟสาย FM1 ไปยังสถานี TERMINI
รถไฟใต้ดิน:ขึ้นสายสีแดงจากสถานี TERMINI ไปยังสถานี Cipro Musei Vaticani
เดินเท้า:เดินจากสถานีรถไฟใต้ดินไปตามถนน Via Candia และ Via Frà Albenzio ประมาณ 10 นาที
นอกจากนี้ คุณสามารถเดินทางจากส่วนต่างๆ ของเมืองโดยรถประจำทางหมายเลข 23, 32, 49, 81, 247, 490, 495, 590 และรถรางหมายเลข 19
โบสถ์ซิสทีน บนแผนที่
เวลาทำการและราคาตั๋ว
ตามกฎแล้วจะมีการเยี่ยมชมโบสถ์ Sistine พร้อมกับทัวร์ของผู้อื่น - นี่คือจุดสิ้นสุดของพวกเขา ทัวร์เที่ยวชมสถานที่- อย่างไรก็ตาม หากคุณต้องการ คุณสามารถเยี่ยมชมสถานที่ท่องเที่ยวแห่งนี้แยกกันได้
เวลาทำงาน:
- ตั้งแต่วันจันทร์ถึงวันเสาร์
เวลาทำการ:
- ตั้งแต่เวลา 09:00 น. - 18:00 น. (เข้าได้ถึง 17:30 น.)
ทัวร์กลางคืน - เยี่ยมชมพิพิธภัณฑ์และคอนเสิร์ต:
- เวลา 19.00 น. - 23.00 น.
สามารถเยี่ยมชมพิพิธภัณฑ์ทั้งหมด รวมถึงห้องสวดมนต์ได้ด้วยตั๋วใบเดียว ซึ่งซื้อได้ที่บ็อกซ์ออฟฟิศ บางที - ในกรณีนี้ มีการซื้อบัตรกำนัลบนเว็บไซต์วาติกันซึ่งจะนำไปแลกเป็นตั๋วที่บ็อกซ์ออฟฟิศ การจองดังกล่าวช่วยให้คุณเข้าสู่อาณาเขตพิพิธภัณฑ์ได้อย่างรวดเร็วและหลีกเลี่ยงการยืนต่อคิว
ราคาตั๋วสำหรับการเยี่ยมชมอิสระ:
- ผู้ใหญ่ - 17 € ( ~1,197 ถู -;
- เด็ก (อายุ 6 ถึง 18 ปี) - 8 € ( ~564 ถู -;
- ทัวร์กลางคืน - 38 € ( ~2,677 ถู -และ 29 € ( ~2,043 ถู -;
- เครื่องบรรยายออดิโอไกด์พร้อมคำอธิบายเป็นภาษารัสเซีย - 7 € ( ~493 ถู -;
- ~282 ถู -.
คุณสามารถซื้อตั๋วพร้อมอาหารเช้าหรืออาหารกลางวันได้ที่วาติกัน แต่โปรดจำไว้ว่าเพื่อที่จะให้ทันอาหารเช้าเวลา 08:15 น. คุณจะต้องมาถึงทางเข้าเวลา 07:15 น.
ราคาตั๋วพร้อมไกด์:
- ตั๋วผู้ใหญ่ - 33 € ( ~2,325 ถู -;
- ตั๋วเด็ก - 24 € ( ~1,691 ถู. -.
สำคัญ:ในวันอาทิตย์สุดท้ายของเดือน อนุญาตให้เข้าโบสถ์ซิสทีนได้ฟรี เวลาเปิดทำการในวันนี้คือตั้งแต่ 09:00 น. - 14:00 น.
ทัวร์เสมือนจริง
โบสถ์ซิสทีนเป็นสถานที่ที่มีเอกลักษณ์อย่างแท้จริงพร้อมบรรยากาศที่พิเศษ มีคนมุ่งมั่นที่จะมาที่นี่ในสมัยนี้ วันหยุดของคริสตจักรเพื่อฟังคณะนักร้องประสานเสียง Capella Papale ที่มีชื่อเสียงระดับโลก ในขณะที่คนอื่นๆ เลือกทัวร์วันธรรมดาและทัวร์ช่วงเช้าเพื่อดูโบราณวัตถุและผลงานศิลปะที่ยอดเยี่ยมโดยไม่มีผู้คนพลุกพล่าน ไม่ว่าในกรณีใด การไปเยือนใจกลางกรุงโรมจะยังคงอยู่ในความทรงจำของคุณตลอดไป ยิ่งไปกว่านั้น วัดแห่งนี้ยังห่างไกลจากสถานที่ท่องเที่ยวเพียงแห่งเดียวของวาติกัน คุณสามารถชมพิพิธภัณฑ์ทั้งหมดและแน่นอนว่ามหาวิหารเซนต์ปีเตอร์ได้ภายในทริปเดียว
)
;
การจองทางอิเล็กทรอนิกส์ - 4 € ( ~282 ถู -;
ราคาตั๋วพร้อมไกด์:
ตั๋วผู้ใหญ่ - 33 € ( ~2,325 ถู -;
ตั๋วเด็ก - 24 € ( ~1,691 ถู. -
ชั่วโมงการทำงาน
วันจันทร์ถึงวันเสาร์ เวลา 09.00 น. - 18.00 น. (เข้าได้ถึง 17.30 น.)
ทัวร์กลางคืน: ตั้งแต่ 19:00 น. - 23:00 น.
มีอะไรผิดปกติหรือเปล่า?
รายงานความคลาดเคลื่อน
เพดานสูงและไม่สะดวกในการทำงาน ขาดสีสำเร็จรูป เทคนิคการทาสีที่ซับซ้อน 1115 ตารางเมตรสี่เหลี่ยมจัตุรัสเวลาสี่ปีครึ่งลูกค้าที่ใจร้อนและไม่แน่นอนและช่างแกะสลักที่ต้องฝึกใหม่อย่างเร่งรีบในฐานะจิตรกร... ประวัติความเป็นมาของการวาดภาพห้องนิรภัยของโบสถ์ Sistine ด้วยความพยายามของ Michelangelo ขนาดกลางคนหนึ่งมักจะดูเหมือน เหมือนตำนานที่สวยงามซึ่งซ่อนปืนสเปรย์ที่คิดค้นโดย Leonardo หรือ Doctor Who ผู้ซึ่งบินอยู่ในบูธสีน้ำเงินเพื่อช่วยศิลปินด้วยเทคโนโลยีแห่งศตวรรษที่ 25
“ไม่มีใครสร้างหรือจะสร้างผลงานที่ยอดเยี่ยมเช่นนี้ได้ และแทบจะเป็นไปไม่ได้เลยที่จะทำซ้ำสิ่งที่ทำไปแล้วด้วยความพยายามทั้งหมด”
จอร์โจ้ วาซารี
มิเกลันเจโล บูโอนาร์โรติ. เพดานโบสถ์น้อยซิสทีน
1512
บางทีเราอาจพิจารณาบิดาแห่งตำนานเกี่ยวกับการวาดภาพด้วยมือเดียวของห้องนิรภัยว่าเป็น Giorgio Vasari จิตรกรร่วมสมัยที่อายุน้อยกว่าของ Michelangelo จิตรกรที่แข็งแกร่ง แต่ไม่โดดเด่นและเป็นผู้เขียน "ชีวประวัติของจิตรกร ประติมากร และสถาปนิกที่มีชื่อเสียง" - งานที่ไม่มีค่าอย่างไม่ต้องสงสัย แต่ในสถานที่ไม่ถูกต้องอย่างน่าประหลาดใจ
จอร์โจ้ วาซารี. ภาพเหมือนตนเอง (ระหว่างปี 1550 ถึง 1567)
101×80 ซม. หอศิลป์ Uffizi, ฟลอเรนซ์
ตามที่วาซารีประติมากรได้รับคำสั่งให้วาดภาพ "ขอบคุณ" สถาปนิก Bramante ซึ่งเป็นคู่แข่งของเขาซึ่ง "โน้มน้าวให้สมเด็จสั่ง Michelagnolo เขาไม่มีประสบการณ์ในการวาดภาพปูนเปียกงานนี้ให้รางวัลน้อยกว่าและเขาอาจจะประสบความสำเร็จ น้อยกว่าราฟาเอล และแม้ว่าเขาจะทำสำเร็จ พวกเขาก็ยังตัดสินใจที่จะทะเลาะกันระหว่างเขากับสมเด็จพระสันตะปาปา พวกเขาคิดไม่ทางใดก็ทางหนึ่งที่จะกำจัดมิเคลันโนโล” อย่างไรก็ตาม อาจเป็นไปได้ที่ Julius มาถึงแนวคิดนี้โดยไม่ได้รับความช่วยเหลือจาก Bramante - เขามีความสุขอย่างเห็นได้ชัดกับการทำงานที่ไม่สบายใจให้กับนายน้อยผู้ดื้อรั้น และเขามีประสบการณ์การต่อสู้แบบเจาะจงกับ Michelangelo เมื่อเขาสั่งรูปปั้นนักขี่ม้าสีบรอนซ์ (ประติมากร) ไม่มีประสบการณ์ในการหล่อทองแดง)
เอมิล จีน ฮอเรซ แวร์เน็ต สมเด็จพระสันตะปาปาจูเลียสที่ 2 หารือกับบรามันเต ไมเคิลแองเจโล และราฟาเอลเกี่ยวกับโครงการก่อสร้างมหาวิหารเซนต์ปีเตอร์
1827
จำเป็นต้องอัปเดตโบสถ์น้อย - ภาพวาดธรรมดาก่อนหน้านี้ที่วาดภาพท้องฟ้าเต็มไปด้วยดวงดาวได้รับความเสียหายเนื่องจากเพดานเสียหายบางส่วน และหลังจากการซ่อมแซมโดย Bramante ก็มี "แผ่นปะ" ที่อ้าปากค้างอยู่
การบูรณะเพดานโบสถ์น้อยซิสทีนค. 1481. การแกะสลักในศตวรรษที่ 19
หลังจากปราบปรามการต่อต้านของ Michelangelo จนถึงจุดที่ "ฉันจะไม่วาดภาพเพราะฉันไม่ใช่จิตรกร" สมเด็จพระสันตะปาปาจึงยอมจำนนและปล่อยให้การตัดสินใจในการเรียบเรียงเป็นไปตามความประสงค์ของศิลปิน: "ในร่างแรกของงานนี้มีเพียงอัครสาวกสิบสองคนเท่านั้น ในใบเรือและที่เหลือก็เป็นการแบ่งส่วนซึ่งเต็มไปด้วยของประดับตกแต่งทุกประเภทตามปกติ นอกจากนี้ เมื่องานเริ่มแล้ว สำหรับฉันดูเหมือนว่าสิ่งนั้นจะออกมาไม่ดี และฉันบอกพ่อว่าถ้าคุณสร้างอัครสาวกไว้ที่นั่นเท่านั้น สิ่งนั้นสำหรับฉันดูเหมือนจะยากจน . จากนั้นเขาก็มอบหมายงานใหม่ให้ฉัน เพื่อที่ฉันจะได้ทำทุกอย่างที่ฉันต้องการ เพื่อที่เขาจะไม่ทำให้ฉันขุ่นเคือง และฉันจะทาสีทุกอย่างลงไปที่จิตรกรรมฝาผนังด้านล่าง” มิเกลันเจโลเขียนถึงเพื่อนของเขา ฟัตตูชี่
มิเกลันเจโล บูโอนาร์โรติ. เดลฟิค ซิบิล. ชิ้นส่วนของภาพวาดบนเพดานของโบสถ์ซิสทีน
1509
นั่นคือพ่อคงจะพอใจกับเพดานที่ตกแต่งด้วยรูปปั้นที่งดงามหลายสิบชิ้นในส่วนล่างแล้วแบ่งออกเป็นกระสุนที่วาดโดยใช้เทคนิค "trompe l'oeil" หรือเต็มไปด้วย "พิสดาร" หากปรมาจารย์จำกัดตัวเองอยู่เพียงเท่านี้ การประหารชีวิต “ด้วยพู่กันอันเดียว” ในช่วงเวลาดังกล่าวคงไม่ทำให้ใครประหลาดใจเป็นพิเศษ แต่ไมเคิลแองเจโลไม่ได้มองหาทางออกง่ายๆ (หรือจนตรอกเล็กน้อยโดยหวังว่าลูกค้าจะเปลี่ยนใจ)
เราไม่สามารถพูดได้อย่างแน่นอนว่านักเทววิทยาคนไหนที่มีเกลันเจโลหันไปขอความช่วยเหลือในการสร้างโปรแกรมการวาดภาพ แต่นักเขียนชีวประวัติตั้งชื่ออย่างระมัดระวังในฐานะที่ปรึกษาว่าเป็นญาติของ Sixtus V ผู้เขียนงานเทววิทยาหลายงาน พระคาร์ดินัลมาร์โก วิกเกโร และพระคาร์ดินัลเอจิดิโอ อันโตนีนี (ดา วีเตโบร) ซึ่ง เป็นที่ปรึกษาหลักของสมเด็จพระสันตะปาปาจูเลียสในเรื่องเทววิทยา
มิเกลันเจโล บูโอนาร์โรติ. เพดานโบสถ์น้อยซิสทีน แฟรกเมนต์ ความมึนเมาของโนอาห์
1509
อย่างไรก็ตามในกระบวนการเตรียมโบสถ์สำหรับการทาสี Michelangelo พยายามรบกวน Bramante เป็นการตอบแทนด้วยการปฏิเสธนั่งร้านแบบแขวนที่เขาสร้างขึ้นและแทนที่ด้วยนั่งร้านที่เขาออกแบบเอง และยังทำให้อารมณ์ของศิลปินที่ยังมีชีวิตอยู่หลายคนในเวลานั้นเสียไปด้วย ซึ่งภาพวาดของเขาถูกล้มลงเพื่อให้มีพื้นที่ว่างสำหรับแผนของเขา
มิเกลันเจโล บูโอนาร์โรติ. พระเจ้าผู้สร้างและชายหนุ่มสี่คน จิตรกรรมฝาผนังของโบสถ์ซิสทีน
1512
แต่ไม่ช้าก็เร็วเขาก็ต้องหยิบแปรงขึ้นมา - และที่นี่ทุกอย่างก็ไม่ได้ยอดเยี่ยมเกินไปสำหรับ Michelangelo แน่นอนว่าเขารู้วิธีทำงานกับสี - ครูคนแรกของเขาคือจิตรกร Ghirlandaio และบางทีพวกเขาอาจแนะนำให้เขารู้จักกับเทคนิคการวาดภาพปูนเปียกแบบคลาสสิกได้ ไม่ว่าในกรณีใด เขารู้สึกว่ามีความสามารถเพียงพอที่จะแข่งขันกับ Leonardo da Vinci เพื่อสิทธิ์ในการทาสีผนังพระราชวัง Signoria แต่การรู้จักกันสั้น ๆ ดังกล่าวไม่เพียงพอสำหรับการวาดภาพโบสถ์ซิสตินและมิเกลันเจโลจึงตัดสินใจเชิญที่ปรึกษา วาซารีแสดงความเคารพครูอย่างเต็มเปี่ยม จึงเล่าเรื่องนี้ไว้ดังนี้
“ ความใหญ่โตขององค์กรทำให้ Michelagnolo มองหาผู้ช่วยซึ่งเขาส่งไปที่ฟลอเรนซ์โดยหวังว่าผลงานของเขาจะเอาชนะปรมาจารย์ที่เคยวาดภาพที่นี่มาก่อนและแสดงให้ศิลปินสมัยใหม่เห็นถึงวิธีการวาดและระบายสี เมื่อเขาทำกระดาษแข็งเสร็จแล้วเขาก็เริ่มและถึงเวลาที่จะเริ่มวาดภาพปูนเปียก จิตรกรหลายคนและเพื่อน ๆ ของเขาเดินทางจากฟลอเรนซ์มาที่โรมเพื่อช่วยเขาในการทำงานและแสดงให้เขาเห็นถึงเทคนิคการวาดภาพปูนเปียกซึ่งบางเทคนิคก็มี มีประสบการณ์ในหมู่พวกเขา Granacci, Giuliano Bugiardini, Jacopo di Sandro, Indaco the Elder, Agnolo di Donnino และ Aristotile และเมื่อเริ่มงานเขาขอให้พวกเขาทำอะไรบางอย่างเพื่อประสบการณ์นี้ แต่เมื่อเห็นว่างานทั้งหมดของพวกเขาไม่เป็นไปตามความปรารถนาของเขาและไม่สามารถตอบสนองเขาได้ เช้าวันหนึ่งเขาจึงตัดสินใจทำลายทุกสิ่งที่พวกเขาทำลงไป พระองค์ทรงปิดพระองค์อยู่ในโบสถ์ ไม่อนุญาตให้พวกเขาอยู่ที่นั่นและไม่อนุญาตให้พวกเขาเห็นพระองค์ที่บ้านด้วยซ้ำ จากนั้นพวกเขาก็ตระหนักว่าถ้าทั้งหมดนี้เป็นเพียงเรื่องตลก มันก็กินเวลานานเกินไป และกลับไปฟลอเรนซ์อย่างน่าละอาย Michelagnolo ตัดสินใจที่จะทำงานทั้งหมดด้วยตัวเองและด้วยความขยันหมั่นเพียรและการทำงานหนักของเขาทำให้งานสำเร็จโดยไม่ยอมรับใครเลยเพื่อที่จะไม่มีเหตุผลที่จะแสดงผลงานของเขาขอบคุณที่ทุกคนปรารถนาที่จะเห็นมันเพิ่มขึ้นทุกครั้ง วัน."
หากคุณลบความเคารพทั้งหมดออกจากข้อความสิ่งที่เหลืออยู่คือสาระสำคัญที่เปลือยเปล่าและไม่พึงประสงค์ - เมื่อได้รับความรู้ที่จำเป็นเกี่ยวกับเทคนิคปูนเปียก Michelangelo บังคับให้ผู้ช่วยของเขาออกจากงานโดยไม่มีคำอธิบาย สถานการณ์น่าเกลียด แต่นักเขียนชีวประวัติอัจฉริยะทุกคนรู้ดีว่าเมื่อทูตสวรรค์แจก ตัวละครที่ดีและทักษะในการสื่อสาร Michelangelo ยืนหยัดเพื่อความสามารถอีกครั้ง
มิเกลันเจโล บูโอนาร์โรติ. ดวงสีแห่งโบสถ์ซิสทีน เจสซี, เดวิด, โซโลมอน
ทุกคนแยกย้ายกันไป (ตามวาซารี) คนพิเศษในที่สุดอาจารย์ก็ขึ้นไปบนเพดานซึ่งเขาตัดสินใจพรรณนาฉากที่สำคัญที่สุดจากพันธสัญญาเดิม
เขาตั้งใจจะทาสีโดยใช้เทคนิคเก่าที่เชื่อถือได้ “ในที่เปียก” ซึ่งต้องใช้ปูนปลาสเตอร์สดบางๆ ลงบริเวณที่คุณจะทาสีทุกวัน ควรถอดปูนปลาสเตอร์ทั้งหมดที่ไม่ได้ใช้ในตอนท้ายของงานออกและเติมปูนปลาสเตอร์ใหม่ในวันรุ่งขึ้น ขอบเขตระหว่างชิ้นงาน "jornata" หนึ่งวันช่วยให้นักวิจัยสามารถคำนวณจำนวนวันที่ใช้ในการวาดภาพได้โดยประมาณ
ควรสังเกตว่าทักษะที่ได้รับจากจิตรกรที่ถูกไล่ออกนั้นไม่เพียงพอสำหรับประติมากร - ปูนขาวโรมันสำหรับปูนปลาสเตอร์ชั้นบนนั้นแตกต่างจากฟลอเรนซ์และปูนเปียกที่เริ่มต้นก็เริ่มก่อตัวอย่างรวดเร็ว ในขณะนี้ ในตำนานปกติเกี่ยวกับเพดานที่สร้างขึ้นโดยปรมาจารย์คนหนึ่ง หนึ่งในผู้ถูกไล่ออกก่อนหน้านี้ปรากฏขึ้น - จิตรกร Jacopo l'Indaco (หรือตามที่ Vasari สถาปนิก Giuliano da Sangallo กล่าว) ซึ่งแนะนำให้เติมทรายเพิ่มเติมลงใน ฐานสำหรับการทาสี
Giuliano Burgiardini (Giuliano di Piero di Simone), "ภาพเหมือนของ Michelangelo กับผ้าโพกหัว" (1522)
อย่างไรก็ตาม ตามที่นักประวัติศาสตร์ศิลป์หลายคนกล่าวไว้ ศิลปินที่วาซารี, จูเลียโน เบอร์จิอาร์ดินี และฟรานเชสโก กรานัชชี กล่าวถึงนั้น ไม่ได้ "กลับไปที่ฟลอเรนซ์อย่างน่าอับอาย" ในทันที แต่หลังจากที่พวกเขาช่วยมิเกลันเจโลอย่างมีนัยสำคัญแล้วเท่านั้น
จิตรกรทั้งสามรู้จักกันจากเวิร์คช็อปของเกอร์ลันไดโอ เป็นที่ทราบกันดีว่าในช่วงทศวรรษที่ 1530 Michelangelo ช่วย Burgiardin ในการสร้างภาพวาด "The Martyrdom of St. แคทเธอรีน” เราไม่ทราบชื่อของผู้ช่วยคนอื่น ๆ ของเขา แต่ไม่ต้องสงสัยเลย - การมีส่วนร่วมของผู้เขียนคนอื่นได้รับการยอมรับจากนักวิจัยในรายละเอียดการตกแต่งส่วนบุคคล - อย่างน้อยก็ในสถาปัตยกรรม trompe l'oeil น่าเสียดายที่งานส่วนสำคัญของพวกเขาสูญหายไปในระหว่างการบูรณะครั้งล่าสุด - Michelangelo อนุญาตให้ชิ้นส่วนบางส่วนได้รับการปรับปรุงให้สมบูรณ์แบบโดยใช้เทคนิค "แห้ง" และสิ่งนี้ไม่เหมือนกับจิตรกรรมฝาผนังคลาสสิกที่ยึดติดกับปูนปลาสเตอร์อย่างแน่นหนาซึ่งไม่ยอมให้ทำความสะอาดด้วยสารเคมี
ไมเคิลแองเจโล การล่มสลายและการขับออกจากสวรรค์
ภาพนี้ประกอบด้วยภาพถ่ายก่อนและหลังการบูรณะระหว่างปี พ.ศ. 2523-2537
เป็นเพราะความกลัวการตายของหนังสือลอกเลียนแบบ "บนพื้นดินแห้ง" ทำให้ผู้เชี่ยวชาญหลายคนต่อต้านการฟื้นฟูจิตรกรรมฝาผนังขนาดใหญ่แม้ว่าข้อเท็จจริงที่ว่าเนื่องจากเขม่าอายุหลายศตวรรษมันเกือบจะสูญเสียสีไปแล้ว
มิเกลันเจโล บูโอนาร์โรติ. โบสถ์ซิสทีน เอริเธรียน ซิบิล.
เหตุใดวาซารีผู้เขียนประวัติศาสตร์ของเขาถึงแม้จะช้ากว่าภาพวาดบนเพดานมาก แต่ในช่วงชีวิตของมิเกลันเจโลอย่างไม่ต้องสงสัยจึงมั่นใจมากว่าไม่มีผู้ช่วย? อาจเป็นเพราะเมื่อทำงานในส่วนนี้โดยเฉพาะวาซารีมีอคติมาก - ท้ายที่สุดเราไม่ได้พูดถึงปรมาจารย์คนใดคนหนึ่งในอดีต แต่เกี่ยวกับครูร่วมสมัยและเพื่อนที่มีอายุมากกว่า
เป็นไปได้มากว่าเขาไม่เคยคิดที่จะสงสัยสิ่งที่ครูเล่าให้เขาฟังเกี่ยวกับเหตุการณ์เมื่อเกือบสี่สิบปีก่อนด้วยซ้ำ
เราไม่รู้ว่ามิเกลันเจโลเองก็ลืมรายละเอียดของงานในโบสถ์หรือจงใจแก้ไขความทรงจำของเขา แต่เป็นไปได้มากว่าการแยกตัวอาจารย์ออกจากผู้ช่วยชาวฟลอเรนซ์อย่างแท้จริงเกิดขึ้นหลังจากที่พวกเขาร่วมกันจบส่วนที่มีเรื่องราวของโนอาห์ เรื่องราวเกี่ยวกับการที่ปรมาจารย์ “เช้าวันหนึ่งตัดสินใจล้มทุกสิ่งที่พวกเขาทำลงไป” อาจหมายถึงส่วนหนึ่งของจิตรกรรมฝาผนังที่ต้องปรับปรุงใหม่อันเนื่องมาจากเชื้อรา
อย่างไรก็ตามแม้หลังจากกำจัด Florentines แล้ว Michelangelo ก็ยังเก็บนักเรียนของเขาไว้กับเขาอย่างไม่ต้องสงสัยเพราะลักษณะเฉพาะของการวาดภาพปูนเปียกในจัตุรัสดังกล่าวไม่ได้หมายความว่าคน ๆ เดียว (แม้แต่อัจฉริยะสามคน) เตรียมพื้นผิวด้วยตัวเองถ่ายโอนโครงร่างจากกระดาษแข็ง เขาถูสีด้วยตัวเองบนปูนปลาสเตอร์ - และทั้งหมดนี้โดยไม่มี "การเชื่อมต่อกับโลก" บนนั่งร้านสูง แม้แต่วาซารีในการบรรยายถึงความสำเร็จของปรมาจารย์ก็ยังกล่าวถึงคนคนหนึ่งที่ถูสีของเขา
มิเกลันเจโล บูโอนาร์โรติ. โบสถ์ซิสทีน
ในทางกลับกัน แม้ว่าจะมีคนอื่นอีกสามหรือสี่คนที่สัญจรไปในป่ากับเขา Michelangelo ก็ยังคงทำงานได้อย่างเหลือเชื่อ เกี่ยวกับความยากลำบากของเธอ (ไม่สมกับเงินเดือนต่ำ) เขาเขียนถึง Giovanni de Pistoia:
สำหรับการคลอดของฉัน ฉันพบแต่โรคคอพอกและโรคภัยไข้เจ็บเท่านั้น
(นี่คือวิธีที่น้ำโคลนทำให้แมวบวม
ในลอมบาร์เดียมักมีปัญหา!)
ใช่แล้ว เขายัดคางเข้าไปในครรภ์อกก็เหมือนฮาร์ปี้ กะโหลกศีรษะเพื่อทำให้ฉันโกรธ
ปีนขึ้นไปบนโคก และหนวดเคราก็ตั้งตรง
และโคลนก็ไหลจากแปรงมาสู่ใบหน้า
ทรงสวมผ้าปักให้ฉันเหมือนโลงศพสะโพกขยับเข้าไปในท้องจนสุด
ในทางตรงกันข้ามก้นก็พองตัวเป็นถัง
เท้าไม่แตะพื้นกะทันหัน
ผิวหนังห้อยไปข้างหน้า
และที่ด้านหลังรอยพับนั้นถูกแกะสลักเป็นตะเข็บ
และฉันก็โค้งเหมือนคันธนูซีเรียท่ามกลางปัญหาเหล่านี้
จิตใจของฉันมาถึงการตัดสินที่แปลก
(ยิงไม่ดีกับซาร์บากันที่พัง!):
ดังนั้น! จิตรกรรมมีข้อบกพร่อง!แต่เจ้า จิโอวานนี่ จงกล้าหาญในการป้องกัน:
ท้ายที่สุดแล้ว ฉันเป็นเอเลี่ยน และพู่กันก็ไม่ใช่ชะตากรรมของฉัน!
มีความเข้าใจผิดทั่วไปว่า Michelangelo วาดภาพเพดานขณะนอนอยู่บนนั่งร้าน ในความเป็นจริงอาจารย์ยืนขึ้นและเงยหน้าขึ้น - สิ่งนี้ได้รับการยืนยันจากภาพล้อเลียนของ Michelangelo และตำแหน่งของรูที่สร้างขึ้นเพื่อรองรับนั่งร้าน
เนื่องจากตำแหน่งที่ไม่สบายใจนี้ Michelangelo จึงถูกบังคับให้อ่านหนังสือเป็นระยะเวลาหนึ่งโดยถือหนังสือไว้เหนือศีรษะแม้หลังจากวาดภาพแล้วก็ตาม
ภาพล้อเลียนอัตโนมัติ “Michelangelo Painting a Fresco” (ภาพวาดขอบจดหมายของ Michelangelo ถึง Giovanni de Pistoia)
หนึ่งในสี่ของศตวรรษต่อมาเมื่อ Michelangelo กำลังวาดภาพการพิพากษาครั้งสุดท้ายในโบสถ์ซิสทีนเดียวกัน Sebastiano del Piombo ซึ่งเคยเป็นเพื่อนของประติมากรมาก่อนได้พยายามแทรกแซงกระบวนการทำงาน
มิเกลันเจโล บูโอนาร์โรติ. การพิพากษาครั้งสุดท้าย ภาพปูนเปียกบนกำแพงแท่นบูชาของโบสถ์น้อยซิสทีน รายละเอียด: พระคริสต์กับมารีย์
ด้วยความต้องการที่จะช่วยนายเก่าจากความยากลำบากของ "จิตรกรรมฝาผนังที่แท้จริง" เขาจึงชักชวนสมเด็จพระสันตะปาปาปอลที่ 3 ให้วาดภาพปูนเปียก "แห้ง" และยังสั่งให้เตรียมพื้นผิวไว้ด้วย ซึ่งมิเกลันเจโล (อ้างอิงจากวาซารี) อธิบายให้ทุกคนฟังทันทีว่าการทำงานแบบ "แห้ง" เป็นผู้หญิงจำนวนมากและคนเกียจคร้านอย่างเดล ปิอมโบ และสั่งให้ทุกอย่างทำความสะอาดและทารองพื้นใหม่อย่างเหมาะสม
Michelangelo Buonarroti ภาพปูนเปียกของผนังแท่นบูชาของโบสถ์ Sistine "การพิพากษาครั้งสุดท้าย" ชิ้นส่วน - พระคริสต์กับพระแม่มารี
แม้ว่าเขาจะอายุมาก แต่นายก็อนุญาตให้มีเพียงเออร์บิโนซึ่งเป็นคนรับใช้ ผู้ช่วย และเพื่อนของเขาเท่านั้นที่จะช่วยงานนี้อย่างจริงจัง โดยอนุญาตให้เขาวาดภาพพื้นหลังในบางสถานที่ ในขณะที่ "กลุ่มสนับสนุน" ที่เหลือได้รับความไว้วางใจให้เตรียมการ สีและพื้นที่ถัดไปสำหรับการทาสี
ดานิเอเล ดา โวลแตร์รา ภาพเหมือนของ Michelangelo Buonarroti
ก1544 88.3×64.1 ซม
จริงอยู่ในภายหลังมันเป็นไปไม่ได้หากไม่มีการมีส่วนร่วมขนาดใหญ่ของนักเรียนในงานนี้ - เมื่อในปี 1564 มีการตัดสินใจที่จะคลุมร่างที่เปลือยเปล่าในภาพปูนเปียกด้วยเสื้อผ้าเกียรติยศอันน่าสงสัยนี้ตกเป็นของ Daniele da Volterra นักเรียนของ Michelangelo (ผู้ได้รับ ชื่อเล่นดูถูก “นักเขียนกางเกง” สำหรับผลงานของเขา) ). เพื่อให้เครดิตเขา Volterra ได้เขียนบันทึกของเขาอย่างระมัดระวัง และทั้งหมดก็ถูกลบออกอย่างง่ายดายเมื่อเวลาผ่านไป ยกเว้นส่วนที่มาจากเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก แคทเธอรีนถูกตัดออกและแทนที่ด้วยภาพวาดของโวลแตร์ราโดยสิ้นเชิง