Życie osobiste projektanta mody Wiaczesława Zajcewa. Wiaczesław Zajcew - biografia. Dzieciństwo i młodość
Wiaczesław Michajłowicz Zajcew(2 marca, Iwanowo, RFSRR, ZSRR) - radziecki i rosyjski projektant mody, malarz i grafik, pedagog, profesor.
Biografia
Urodzony 2 marca 1938 w Iwanowie w rodzinie robotniczej. Ojciec - Mikhail Yakovlevich Zaitsev (? - 1994), matka - Maria Ivanovna Zaitseva (? - 1978). Jego ojciec uciekł z niewoli i był więziony przez 10 lat, był uważany za zdrajcę Ojczyzny, więc Wiaczesław w 1952 roku nie mógł wstąpić na żadną uczelnię. Wiaczesław miał starszego brata, który zmarł.
W 1945 r. Wiaczesław wstąpił do Iwanowskiego Liceum Liceum nr 22, aw 1952 rozpoczął studia w Iwanowie Chemiczno-Technologicznego Kolegium, które ukończył w 1956 jako artysta włókienniczy.
Wiele jego projektów znalazło wsparcie za granicą. Na przykład w 1976 roku znana czechosłowacka firma Jablonex przyjęła jego autorską pracę - szkice biżuterii, łącząc ich realizację z dekoracją własnych kolekcji. Zaowocowało to wystawami indywidualnymi W.M. Zajcewa w Jabloncu, Brnie i Karlowych Warach.
Po opuszczeniu Domu Mody Modelek na Kuznetsky Most wkrótce zwiąże się z fabryką nr 19 indoshiva, na podstawie której pracuje nad asortymentem modowym nowo otwartego Domu Mody przy Prospekt Mira, 21, którego dyrektorem artystycznym zostaje w 1982 r., aw 1988 r. na walnym zgromadzeniu kolektywu zostaje jednogłośnie wybrany na jego dyrektora. To tutaj od 1982 roku i do dziś mistrz tworzy autorskie kolekcje modeli Pret-a-Porter i Haute Couture, znanych daleko poza granicami naszego kraju, nieustannie poszukując stylu swojej firmy, stylu, który wyróżnia i sprawia, że rozpoznawalne są wszelkie produkty V.M. Zaitseva [ ] .
Wśród najsłynniejszych kolekcji mistrza:
- "1000. rocznica Chrztu Rosji" (1987-1988) - pokazywana w Nowym Jorku i Paryżu,
- "Rosyjskie pory roku w Paryżu" (1988) - pokaz w Paryżu,
- kolekcja modeli odzieży wykonanych z tkanin europejskich (1988) - pokazana w Monachium,
- kolekcja modeli mody męskiej (1989) - pokazana we Florencji na Tygodniu Mody Męskiej,
- kolekcja modeli odzieży damskiej z krajowych tkanin (1990) - pokazana w Tokio na szczycie Pięciu Wybitnych Artystów Mody Świata.
Pokazane w kolekcjach moskiewskich, rosyjskich i za granicą:
- „Agonia pierestrojki” (1990-1991),
- „Nostalgia za pięknem” (1992-1993),
- "Sny" (1993-1994),
- „Wspomnienia przyszłości” (1994-1995),
- „Przebudzenie” (1995-1996),
- „Dżuma” (1995-1996),
- „Jak młodzi będziemy” (1996-1997),
- „Pokusa” (1997),
- „Wydarzenie” (1997-1998),
- „Przerzucanie kart pamięci” (1998-1999),
- „Oświecenie” - pierwsza kolekcja futer w Rosji (1999),
- kolekcja ready-to-wear i haute couture wiosna-lato 2000-2001 (1999),
- „Sekrety harmonii” (2000),
- luksus gotowy do noszenia 2001 (2000),
- "Dedykacja" (2001),
- odzież konfekcyjna 2002 (2001),
- "Inwazja" (2002),
- odzież konfekcyjna 2003 (2002),
- „Rozrywka” (2003),
- konfekcja 2004 (2003),
- „Nostalgia za minionymi czasami” (2004),
- "Improwizacja" - ready-to-wear 2005,
- „Sekrety pokusy” (2005),
- odzież gotowa de luxe 2006 (2005),
- „Zabawa z…” (2006),
- "Fantasmagoria" (2006),
- „Początki” (2008), itp.
Wszystkie kolekcje posiadają bogatą prasę krajową i zagraniczną [ ] .
Wysoki prestiż V.M. Zajcewa i jego aktywna pozycja społeczna nadają tej działalności celowy charakter, przyczyniając się do profesjonalnego kształcenia projektantów mody, nauczycieli i studentów branży odzieżowej oraz wprowadzając kreatywny i techniczny personel do zagadnień związanych z modą. Seminaria, sympozja i festiwale mody odbywają się w kilkudziesięciu miastach w całym kraju pod przewodnictwem V.M. Zaitseva.
Wraz z modą V.M. Zaitsev przywiązuje dużą wagę do malarstwa i rysunku w swojej pracy. Sztuka sztalugowa projektanta mody nie jest środkiem pomocniczym mody: ma samodzielną wartość artystyczną. Wysoce estetyczna sztuka plastyczna V. M. Zajcewa wyraża uogólnione koncepcje filozoficzne, skojarzenia, a częściej: uczucia, nastroje, wrażenia autora. Preferowane przez niego materiały to pastel, ołówek, pisak. Prace są dekoracyjne, dźwięczne kolorystycznie, układają i skutecznie rozwiązują złożone zadania semantyczne i formalne.
Wystawy osobiste V. M. Zaitseva wielokrotnie odbywały się w USA (Nowy Jork, San Francisco, Los Angeles), w Belgii (Berzel, Kortrek), w Estonii (Tallinn). Pięć obrazów i grafik V. M. Zajcewa należy do Państwowej Galerii Trietiakowskiej. Modele z kolekcji „Jak młodzi będziemy” zostały zakupione przez Muzeum Historyczne Moskwy.
Długa praca w teatrze przy tworzeniu kostiumów zbliżyła artystę do wielu wybitnych aktorów, wśród których byli i są: Maria Babanova, Ljubow Orlova, Angelina Stepanova, Mark Prudkin, Michaił Ulyanov, Vladimir Zeldin, Andrei Mironov, Vera Vasilyeva, Julia Borisova, Ludmiła Maxa, Marianna i Anastasia Vertinsky, Tatyana Lavrova, Galina Volchek, Marina Neelova, Alisa Freindlich i wielu innych.
W 1988 roku V.M. Zaitsev wykonał kostiumy dla solistów jednego z teatrów na Broadwayu, który wystawił musical Sophisticated Ladies z muzyką Duke'a Ellingtona. Jako projektant kostiumów V. M. Zaitsev brał udział w produkcji filmów w studiach Mosfilm i im. Gorky: „Mag”, „Trzymaj się chmur”, „Witaj cyrku”, „Bezimienna gwiazda”.
V.M. Zaitsev od dawna pracuje nad tworzeniem kostiumów dla gwiazd popu i mistrzów Łyżwiarstwo figurowe, „ubiera” członków radzieckiej delegacji sportowej na igrzyska olimpijskie-80 i tworzy nowy mundur dla sowieckiej policji.
od 1989 tworzył wiele kostiumów dla grupy Na-Na, przez wiele lat współpracował z liderem grupy Bari Alibasovem, od lat 70. stworzył kolekcję kostiumów dla swojego zespołu rockowego Integral.
V. M. Zaitsev jest niezwykle popularny: jego nazwisko kojarzy się z modą od prawie czterdziestu lat. W świecie sztuki mody zajmuje swoje miejsce jako artysta i osobowość twórcza. Przez te wszystkie lata słusznie należy do czempionatu w moda domowa- nie tylko jako jeden z pionierów tej dziedziny, która w przeciwieństwie do Zachodu nie miała własnej branży, a przez długi czas nie dostrzegała samej koncepcji „fashion design”, ale przede wszystkim ze względu na siłę talentu i wagę wkładu twórczego [ ] .
V.M. Zaitsev jest zarówno praktykiem, jak i teoretykiem [ ] .
Jest autorem dwóch książek – bestsellerów lat 80.: „Taka zmienna moda” (wyd. „Young gvardiya”) i „Ten wielostronny świat mody” (wyd. „Radziecka Rosja”) – obie ukazały się w 1980 r. i w 1983 zostały wznowione w Bułgarii i Czechosłowacji.
Od 2009 roku Wiaczesław Zajcew jest przewodniczącym jury Międzynarodowego Festiwalu Mody Gubernsky Style.
W marcu 2013 roku, z okazji 75-lecia mistrza, grupa wydawnicza Navona wydała książkę Siergieja Esina, Sławy Zajcewa: Mistrz i inspiracja.
W 2017 roku wydawnictwo Eksmo AST wydało autobiograficzną książkę Wiaczesława Zajcewa Moda. Mój dom" .
V.M. Zaitsev - Honorowy Obywatel Paryża [ ] i Honorowy Obywatel rodzinnego miasta Iwanowa.
Kolektywografia
- 1963 - Zbiór kombinezonów dla robotników regionu i wsi, 1962 (odrzucony przez Radę Metodologiczną ODMO, artykuł "On dyktuje modę w Moskwie", Paris Match).
- 1965-1968 - "Seria rosyjska" (pokazy ODMO w USA, Kanadzie, Japonii bez obecności autora).
- 1969 - Kolekcja modeli odzieży damskiej z tkanin na bazie włókien chemicznych Selanese Corporation (Selanese), 1969 (pokazy w Museum of Modern Art w Nowym Jorku, bez obecności autorki).
- 1976 - Kolekcja biżuterii na zlecenie firmy Jabloneks (pokazy autorskich kolekcji odzieży i biżuterii w miastach Czechosłowacji).
- 1976 - Kolekcja modeli w języku rosyjskim motywy ludowe z perkalu Iwanowskiego.
- 1980 - Kolekcja modeli dla reprezentacji ZSRR na XX Igrzyska Olimpijskie.
- 1984 - Zbiór modeli na wystawę przemysłową ZSRR w Zagrzebiu, 1984 (pokazy bez udziału autora).
- 1985 - Zbiór modeli na wystawę światową Expo-85 w Tsikubo w Japonii (pokazy bez udziału autora).
- 1986 - Kolekcja modeli do wystawy mieszanej w ramach Dni Kultury ZSRR na Wystawie Promocyjnej Świata w Vancouver.
- 1987 - Kolekcja modeli "1000. rocznica chrztu Rosji", 1987-1988, (pokazy w Paryżu i Nowym Jorku).
- 1987 - Kolekcja (przewodnik) modeli w ramach umowa licencyjna z firmą Intertorg, 1987 (pokazy w USA).
- 1987 - Kolekcja modeli Haute Couture "Millennium Chrztu Rosji".
- 1988 - Kolekcja modeli "Rosyjskie sezony w Paryżu", 1988, (wspólne pokazy Smadame Carvin w Marigny Theatre w Paryżu. Uzyskanie prawa do pokazywania kolekcji w sezonach Haute Couture).
- 1988 - Zbiór modeli pret-a-porter (wraz z Jegorem Zajcewem) na sowiecką ekspozycję Wystawy Światowej „Expo-88”, Australia, Brisbane;
- 1988 - Kolekcja modeli na drugi wspólny pokaz z Madame Carvin w Galera Fashion Museum w Paryżu. 1988
- 1988 - Kolekcja modeli odzieży z europejskich tkanin, skór i kożuchów w ramach Tygodnia Mody w Monachium.
- 1989 - Kolekcja modeli mody męskiej, 1989 (pokazy na Tygodniu Mody Męskiej we Florencji).
- 1989 - V. M. Zaitsev zostaje uznany za „Człowieka roku w świecie mody”.
- 1990 - Kolekcja pret-a-porter de luxe "Agonia pierestrojki".
- 1990 - Kolekcja modeli odzieży damskiej z krajowych tkanin (pokaz i zwycięstwo na szczycie "Pięciu Wybitnych Artystów Mody Świata", Tokio).
- 1991 - Kolekcja modeli mundurów Gwardii Narodowej i policji rosyjskiej.
- 1991 - Kolekcja na międzynarodowy pokaz galowy "Zjednoczone Niemcy" (pokazy w Berlinie).
- 1992 - Kolekcja modeli pret-a-porter de luxe "Nostalgia za pięknem".
- 1993 - Kolekcja modeli pret-a-porter de luxe fw 1993/1994 "Dreams".
- 1994 - Kolekcja modeli pret-a-porter de luxe fw 1994/1995 "Wspomnienia przyszłości".
- 1995 - Kolekcja modeli pret-a-porter de luxe fw 1995/1996 "Przebudzenie".
- 1995 - Kolekcja modeli pret-a-porter de luxe "Plague".
- 1996 - Kolekcja pret-a-porter de luxe "Pokusa".
- 1996 - Kolekcja modeli pret-a-porter de luxe fw 1996/1997 "Jak młodzi będziemy" (nabyta przez Muzeum Historii Moskwy).
- 1997 - Kolekcja modeli pret-a-porter de luxe fw 1997/1998 "Event".
- 1998 - Kolekcja modeli pret-a-porter de luxe „Przeglądanie pamięci strony”.
- 1999 - Kolekcja modeli pret-a-porter de luxe ss 2000.
- 1999 - Kolekcja modeli odzieży z futra pret-a-porter de luxe "Insight".
- 2000 - Kolekcja modeli pret-a-porter de luxe "Secrets of Harmony".
- 2000 - Kolekcja pret-a-porter de luxe ss 2001.
- 2001 - Kolekcja modeli pret-a-porter de luxe "Dedication".
- 2001 - Kolekcja modeli pret-a-porter 2002.
- 2001 - Kolekcja modeli Haute Couture 2002.
- 2002 - Kolekcja modeli pret-a-porter de luxe "Invasion".
- 2002 - Kolekcja modeli pret-a-porter de luxe fw 2002/2003.
- 2003 - Kolekcja modeli pret-a-porter de luxe "Divertimento".
- 2003 - Kolekcja modeli pret-a-porter 2004.
- 2004 - Kolekcja modeli pret-a-porter de luxe "Nostalgia za minionymi czasami...".
- 2004 - Kolekcja modeli pret-a-porter de luxe ss 2005 "Improwizacja".
- 2005 - Kolekcja modeli pret-a-porter de luxe "Secrets of Temptation".
- 2005 - Kolekcja modeli pret-a-porter de luxe 2006.
- 2006 - Kolekcja modeli Haute Couture "Zatrzymaj się na chwilę...".
- 2006 - Kolekcja modeli pret-a-porter de luxe ss 2006 "Zabawa z...".
- 2006 - Kolekcja modeli pret-a-porter de luxe ss 2007.
- 2006 - Kolekcja modeli pret-a-porter de luxe fw 2006/2007 "Phantasmagoria".
- 2007 - Kolekcja pret-a-porter de luxe "Dedykowana Rosji".
- 2007 - Kolekcja modeli pret-a-porter de luxe "Chiaroscuro".
- 2007 - Kolekcja modeli pret-a-porter de luxe ss 2008 "Nie rozstawaj się z bliskimi...".
- 2007 - Kolekcja modeli pret-a-porter de luxe fw 2007/2008 "Czekając na zmianę".
- 2007 - Kolekcja pret-a-porter de luxe "Phantasmagoria".
- 2008 - Kolekcja pret-a-porter de luxe ss 2009.
- 2008 - Kolekcja modeli pret-a-porter de luxe fw 2008/2009 "Origins".
- 2009 - Kolekcja modeli Haute Couture „Russian Modern. III tysiąclecie.
- 2009 - Kolekcja modeli pret-a-porter de luxe ss 2010 "Contrary!".
- 2009 - Kolekcja modeli pret-a-porter de luxe fw 2009/2010.
- 2010 - Kolekcja modeli pret-a-porter de luxe fw 2010/2011 "Metamorfozy".
- 2010 - Kolekcja modeli pret-a-porter de luxe fw 2010/2011 "Przełom".
- 2011 - Kolekcja modeli pret-a-porter de luxe fw 2011/2012 "Full Moon".
- 2011 - Kolekcja modeli pret-a-porter de luxe ss 2012 "Spring Classic".
- 2012 - Kolekcja modeli pret-a-porter de luxe fw 2012/2013 "Stowarzyszenia".
- 2012 - Kolekcja modeli pret-a-porter de luxe ss 2013 "Nostalgia".
- 2013 - Kolekcja modeli pret-a-porter de luxe fw 2013/2014 "Nostalgia-2".
- 2013 - Kolekcja modeli pret-a-porter de luxe ss 2014 "Na rozdrożu".
- 2013 - Kolekcja modeli Haute Couture 2014.
- 2014 - Kolekcja modeli pret-a-porter de luxe fw 2014/2015 „Improwizacja. 90…".
- 2014 - Kolekcja modeli pret-a-porter de luxe ss 2015 "Z przeszłości do przyszłości".
- 2015 - Kolekcja modeli pret-a-porter de luxe fw 2015/2016 "Nokturn".
- 2015 - Kolekcja modeli pret-a-porter de luxe ss 2016 "Patterns of Life".
- 2016 - Kolekcja modeli pret-a-porter de luxe "Złoty wiek".
- 2016 - Kolekcja (rejs) modeli pret-a-porter de luxe ss 2016 "Ćwiczenie".
Działalność pedagogiczna i edukacyjna
1976 - profesor nadzwyczajny Katedry Modelowania Odzieży, Wydział Sztuki Stosowanej, Moskiewski Instytut Technologiczny - obecnie Moskwa Uniwersytet stanowy usługa.
1992-1996 - profesor Katedry Modelowania Odzieży na Wydziale Sztuki Stosowanej Moskiewskiego Instytutu Technologicznego - obecnie Moskiewski Państwowy Uniwersytet Usługowy.
1993 - Twórca i przewodniczący jury corocznego konkursu „Salon tekstylny”, Iwanowo.
inicjator i powiernik konkursu „Talent”, Iwanowo.
1994 - Twórca i przewodniczący jury corocznego konkursu profesjonalnych projektantów mody. Nadieżda Łamanowa, Moskwa.
1994 - Twórca i przewodniczący jury corocznego konkursu teatrów mody dziecięcej „Złota Igła”, Moskwa, Rosja.
1994 - Twórca i przewodniczący jury stałego konkursu młodych projektantów mody i kostiumografów "Exercis".
1995 - Twórca, dyrektor artystyczny i przewodniczący jury corocznego konkursu” Aksamitne pory roku w Soczi”.
Rodzina
Praca teatralna
Znaczącym i długofalowym obszarem twórczej działalności V.M. Zaitseva jest kostium teatralny, scenografia, plakat teatralny. Na ponad dwa tuziny spektakli stołecznych teatrów WM Zajcew wykonał kostiumy sceniczne: Teatr Satyra („Szalony dzień, lub Małżeństwo Figaro”, „Jej Ekscelencja”), Moskiewski Teatr Artystyczny („Ostatni”, „Ta dziwna pani Savage ”, „To koniec ”), Teatr Wachtangowa („Księżniczka Turandot”, „Idy marcowe”, „Ryszard III”), Teatr Rady Miejskiej Moskwy („Serce Luigiego”), „Współczesny” („Trzy siostry”, „ Cherry Orchard”, „Anfisa” , „Lorenzaccio”, „Kto się boi Virginii Woolf?”), „Romen” („Cześć, Puszkin”, „Jesteśmy Cyganami”). W 2013 roku Wiaczesław Zajcew stworzył kostiumy do spektaklu Dama pikowa w reżyserii Andrieja Żytinkina, Teatr Mały.
V. M. Zaitsev stworzył kostiumy do wielu spektakli teatrów w innych miastach, w tym do Teatru Baletowego Ermitażu w Petersburgu.
W 1981 roku do wystawienia sztuki Czechowa „Wiśniowy sad” Galiny Volchek w NRD (Weimar) i na Węgrzech (Budapeszt) został zaproszony jako projektant kostiumów V. M. Zaitsev; do tych samych przedstawień wykonywał także plakaty teatralne.
Artykuł poświęcony jest biografii i życiu osobistym Wiaczesława Zajcewa - rosyjskiego Diora, jak lubią go nazywać w Europie. 2018 stał się dla projektanta rocznicą, 2 marca skończył 80 lat. Chyba nie ma osoby urodzonej w przestrzeni sowieckiej i postsowieckiej, która nie słyszałaby imienia i nazwiska projektanta mody.
Jako pierwszy wprowadził w Związku Radzieckim takie koncepcje jak „high fashion” i „designerskie ubrania”.
Biografia Wiaczesława Michajłowicza Zajcewa
Urodził się w 1938 roku, trzy lata przed Wielkim Wojna Ojczyźniana i w pełni doświadczył wszystkich swoich trudów. Ojciec poszedł na front, został schwytany, uciekł i dotarł do Berlina. To czyn bohaterski, ale dla Kraju Sowietów powód do umieszczenia niewinnego człowieka w obozie jenieckim.
Pewnego razu, gdy po raz kolejny wraz z matką odwiedzili ojca w więzieniu, do domu weszli rabusie. Kobieta trafiła do szpitala, a Sława znalazł wyjście. Mając dobrze wyszkolony głos, postanowił śpiewać w pobliżu sklepu, aby zarobić na życie. Ciężkie życie złagodziło temperament przyszłego projektanta mody, wesoły charakter stał się charakterystyczną cechą biografii Wiaczesława Zajcewa. „Słoneczny chłopiec” – tak często nazywała go jego matka i otoczenie.
Kiedy mój ojciec wrócił z obozu, poszedł do pracy w miejscowym parku kulturowym jako pracownik tłumu. Slava nie rozwijał relacji z nim i jego starszym bratem. Starszy brat próbował w każdy możliwy sposób złamać młodszego brata, podczas igrzysk, używając siły, zmusił Sławę do przedstawienia faszysty, przywiązał go do łóżka i kpił z niego na wszelkie możliwe sposoby. W życiu starszy brat nie miał miejsca, dwukrotnie był w kolonii i tak dalej.
Maria Iwanowna, matka przyszłego projektanta mody, zmarła w wieku 72 lat, uwielbiała dzieci. Ale jeśli zrządzeniem losu młodszy syn można było się nie martwić, wtedy starszy dostarczał dużo niepokoju. Ta krucha kobieta, mimo ciężkiej pracy (pracowała jako pielęgniarka, a także za wynagrodzeniem brała pranie), do końca swoich dni pozostała zaskakująco kobieca. A dla wdzięcznego młodszego syna był standard prawdziwa kobieta. Wiaczesław Michajłowicz lubi powtarzać, że wszystko, co dobre, pochodzi od jego matki. Każdy, kto śledzi biografię Wiaczesława Zajcewa, pamięta i wie o tym.
Wyższa Szkoła Tekstylna
Dobrze się uczył, był aktywnym członkiem szkolnego zespołu, jeździł z uczniami szkół średnich do kołchozów i pomagał rysować plakaty.
Nie wyszedł ze śpiewu. Po ukończeniu siedmioletniej szkoły Slava postanowił zostać artystą operetkowym.
W pewnym momencie biografia Wiaczesława Zajcewa może się radykalnie zmienić. Marzenie chłopca się spełniło. Grał na scenie Teatru Dramatycznego w Iwanowie, a pierwszą rolą młodego talentu był Dmitrij Uljanow, młodszy brat słynnego Włodzimierza Lenina. Ale nie pozwolono mu wejść do szkoły muzycznej, ponieważ był wymieniony jako syn wroga ludu. Nie było nic do zrobienia, a Wiaczesław Zajcew wstąpił do szkoły włókienniczej miasta narzeczonych.
Podczas studiów grał Seryozha w produkcji Anny Kareniny. W spektaklu była scena, kiedy Anna po długiej rozłące podeszła do pokoju Seryozhy, który rzucił się jej na szyję ze słowami: „Wiedziałem, że przyjdziesz!” Slava podszedł do roli odpowiedzialnie, ale pewnego dnia zasnął ze zmęczenia i obudził się dopiero wtedy, gdy aktorka zaczęła go przytulać. Ale nawet przytomny wykrzykiwał tekst słów.
Wydział Modelowania
Ogromną rolę odegrała kreatywność w biografii Wiaczesława Zajcewa. Oprócz tego, że dobrze śpiewał, czytał poezję, tańczył, Slava uzależnił się również od rysowania w szkole technicznej.
Jeszcze w młodości zaczął przedstawiać postacie ludzi w różnych ubraniach. Zdając sobie sprawę, że możesz zostać projektantem mody, im bardziej podobał mu się ten zawód, Wiaczesław Michajłowicz poszedł do działu modelek.
Lubił damskie ubrania, jak zresztą same kobiety. I choć według samego couturiera szył głównie dla kruchych i smukłych modelek, potajemnie podziwiał pulchne, duże kobiety.
Pewnego dnia on i koleżanka przebrali się w damskie stroje, nałożyli makijaż, założyli szpilki i poszli na bal. Nikt ich nie rozpoznał jako młodych mężczyzn, inaczej wszystko mogło skończyć się bójką. Wiaczesław Zajcew swoją pasję do sukienek tłumaczy pragnieniem piękna. Była w nim potrzeba stworzenia kobiecego wizerunku, przekazania własnych emocji i uczuć z tym związanych. Najprawdopodobniej w ten sposób rozwinęła się biografia projektanta mody Wiaczesława Zajcewa, ponieważ uwielbiał swoją matkę, potem żonę i wreszcie córkę.
kariera projektanta mody
Po ukończeniu z wyróżnieniem technikum tekstylnego, kierując się wielką chęcią tworzenia nowych modeli, projektów itd., Wiaczesław postanowił wyjechać do Moskwy. Pod spodem był więcej niż przekonany o słuszności swojej decyzji.
Młody człowiek wszedł do Moskiewskiego Instytutu Włókienniczego łatwo i po raz pierwszy. Przez całe pięć lat dobrze się uczył i otrzymał stypendium Lenina. Po ukończeniu uniwersytetu przez dystrybucję w Babuszkinie pod Moskwą musiał pracować w fabryce odzieży roboczej przez całe trzy lata.
„Słoneczny chłopiec” nie stracił serca, dzięki swojej pracy zwykłe pikowane kurtki i pikowane kurtki zamieniały się w markowe ubrania, malowane i aktualizowane. W zestawie z nimi znalazły się filcowe buty, które lśniły niezwykłym kolorem. To był początek udanej kariery w biografii Wiaczesława Zajcewa, którego rocznicę obchodzono w 2018 roku.
Wkrótce sława radzieckiego projektanta mody wyciekła na Zachód. Do Babuszkina zaczęły przybywać znane postacie mody, w tym Pierre Cardin. W Związku Radzieckim był szeroko znany dopiero po trzydziestu latach doświadczeń. Dopiero pod koniec lat osiemdziesiątych Slava Zaitsev wyjechał do Paryża, gdzie jego kolekcja odniosła oszałamiający sukces.
Żona i dzieci w biografii Wiaczesława Zajcewa
Podczas studiów w Moskwie poznał swoją przyszłą żonę Marinę lub, jak ją pieszczotliwie nazywa, Marishkę. Była na trzecim roku, kiedy Slava wstąpił do instytutu. Dziewczyna z dobrej rodziny, energiczna, silna wola i potrafiąca być liderem. Ale to nie te cechy widział w niej wtedy młody człowiek.
Razem pracowali na własny rachunek. Z kilkoma przyjaciółmi stworzyli Teatr Mody, szyli zabawne kolekcje i wystawiali spektakle, a zaczynali od małych klubów i kawiarni. Po kilku miesiącach randkowania pobrali się.
Młoda para miała chłopca Jegora, który kontynuuje zawód swoich rodziców. Wiaczesław Zajcew, którego biografia rzeczywiście okazała się sukcesem, włożył całą duszę zarówno w kreatywność, jak i rodzinę. Ale, niestety, rodzinna sielanka nie trwała długo. Dziewięć lat później para rozstała się, a Marina długo nie pozwalała projektantce mody na spotkanie z synem. Nie wpłynęło to najlepiej na ich związek.
Całe zamieszanie jest już za nami. Wraz ze swoim synem i Marusyą Zaitsevą, wnuczką Wiaczesławem Zajcewem (przeczytaj o biografii projektanta w artykule), często się spotykają, a on widzi swojego następcę w swojej wnuczce.
„Czerwony Dior”
Na starość wszystkie te doświadczenia, lęki i działania popełnione w młodym i średnim wieku są często odciskane na twarzy człowieka. Na twarzy Wiaczesława Zajcewa widać miłe oczy i promienie zmarszczek wokół nich. Ma miłą (jak lubi mówić - mongolską) twarz.
Szeroka publiczność poznała z bliska mistrza mody po wydaniu programu Fashion Sentence. Wiele osób lubiło jego ekstrawaganckie stroje, styl życia, szerokość duszy. Za to jest kochany w świecie sztuki.
Po tym, jak Pierre Cardin i słynny w latach sześćdziesiątych dom mody Dior zainteresowali się Zajcewem, młody początkujący projektant mody Zajcew i Mark Boan, już dobrze znany w świecie mody, spotkali się w hotelu Kijów. Slava przyszedł na spotkanie w modnym tweedowym płaszczu i był strasznie zaniepokojony, jednocześnie prezentując własną kolekcję.
W 1967 otrzymał Grand Prix za suknię „Rosja” i za to otrzymał przydomek „Czerwony Dior”, chociaż sam nie mógł pojechać na pokaz, ponieważ nie mógł wyjeżdżać za granicę.
Chwała Sławie Zajcewowi
Niezauważony przez samego projektanta, jego sława rozeszła się wśród aktorów. Zaczął otrzymywać zamówienia od takich aktorek jak Alisa Freindlikh, Galina Volchek, Ludmiła Maksakowa. Elegancki Władimir Zeldin lubił się z nim ubierać, podobnie jak Michaił Uljanow.
W 1978 roku na festiwal w Sopocie wymyślił strój dla nieco pulchnej (jej jej zdaniem) Ałły Pugaczowej. Była to słynna bluza z kapturem, która jednocześnie ukrywała wszelkie mankamenty sylwetki, a jednocześnie była kobieca i elegancka.
Prawie wszystkie stroje Edity Piekha zostały zaprojektowane przez Wiaczesława Zajcewa. Jej sukienki w latach 60. i 70. były standardem stylu i mody. Wiele dziewcząt i kobiet szyło dla siebie podobne stroje. Nawet fryzurę Edity Stanislavovny wymyślił Wiaczesław Zajcew. Według niego szył sukienki nie dla kobiety, piosenkarki - Edity Piekha, ale dla jej piosenek.
Olimpiada-80
Nie wszyscy wiedzą, że kostiumy radzieckich sportowców, uczestników igrzysk olimpijskich w latach 80-tych, musiał uszyć Wiaczesław Michajłowicz, dla którego został mianowany szefem Domu Życia w Moskwie. Już na Igrzyskach Olimpijskich 1984 w Sarajewie nasi sportowcy otrzymali kostiumy haute couture. Wiaczesław Zajcew nakładał czapki z daszkiem na głowy sportowców i zarzucał zawodniczkom swoje ulubione szale Pavloposad.
Szył stroje dla słynnej pary łyżwiarzy figurowych - Natalii Bestemjanowej i Andrieja Bukina dla Teatru Sovremennik, gdzie główną aktorką była Marina Neelova, a także Valentina Gafta i inni aktorzy zaangażowani w takie produkcje jak „ Wiśniowy Sad”, „Trzy siostry” i tak dalej. Dla innych teatrów w Moskwie.
Wniosek
Wiaczesław Zajcew był kochany i znany przez takich legendarnych aktorów jak Władimir Wysocki, Marina Vladi. Robił kostiumy dla Arsenija Tarkowskiego i wielu innych.
Ten człowiek nigdy się nie zatrzymał i nie zatrzymuje się teraz. W 1971 r. Zajcew miał straszny wypadek, przez który mógł stracić nogę, przeżył czas, kiedy nie wolno mu było wyjeżdżać za granicę, czuł całą wrogość władz do swoich ekstrawaganckich strojów i tak dalej.
Dzięki temu możemy śmiało powiedzieć, że w tej chwili, mając osiemdziesiąt lat, nasz „Sunny Boy” jest pełen twórczej energii i snuje plany na przyszłość.
Historia mody
2854
02.04.14 16:13
Ten rosyjski projektant mody otrzymał tyle nagród i tytułów, że mimowolnie zaczynasz mu zazdrościć. W swoim życiu przeszedł wiele prób i trudności, ale bez względu na wszystko udało mu się osiągnąć sławę i sukces. Poznaj Wiaczesława Michajłowicza Zajcewa.
Biografia Sławy Zajcewa
Dzieciństwo i młodość przyszłego projektanta mody
Chłopiec urodził się 2 marca 1938 r. w mieście Iwanowo. Jego dzieciństwo upłynęło w trudnych warunkach, gdyż w tym czasie rozpoczęła się wojna. Jego ojciec musiał iść na front, a opieka nad synem spadła na barki matki.
W 1945 roku Wiaczesław wstąpił do szkoły średniej. Oprócz nauki, jego matka Maria Iwanowna zaszczepiła w nim miłość do wiedzy. Z natury była osobą utalentowaną, choć nie była w stanie w pełni ujawnić swojego talentu. Ale część swoich umiejętności przekazała swojemu synowi.
W wieku 14 lat Wiaczesław wstępuje do Wyższej Szkoły Technologii Chemicznej, gdzie kontynuuje naukę. W 1956 uzyskał dyplom w specjalności artysty rysownika tkaniny. A po 6 latach ukończył instytut tekstylny w Moskwie. Następnie zostaje zatrudniony do pracy w fabryce odzieży.
Wrodzony talent Zajcewa
Jak wiecie, Wiaczesław Michajłowicz uwielbiał czerpać od dzieciństwa. Ta umiejętność przydała się podczas nauki w szkole technicznej i instytucie. Po pierwsze miał do tego talent, a po drugie ciężko pracował nad rozwojem swoich umiejętności.
W tamtych latach Zaitsev studiował rysunek jako podstawę grafiki, zaczął kopiować zachodnich mistrzów i zajmował się rysowaniem starożytnych postaci, egipskich fresków itp. Cała ta umiejętność przydała się w czasie, gdy zaczął tworzyć swoje pierwsze modele.
W fabryce Wiaczesław Zajcew tworzy kolekcję odzieży roboczej, która została natychmiast odrzucona. Jednak później sam Pierre Cardin i Mark Bohan znajdują Zajcewa, aby wyrazić swoją wdzięczność za wynalezienie tej wyjątkowej kolekcji, która nie znalazła zastosowania w ZSRR.
Już w tym czasie projektant mody pokazał się z jak najlepszej strony, tworząc modną odzież damską dla stolicy i regionu. Jest zapraszany do pracy w eksperymentalnym warsztacie technicznym jako dyrektor artystyczny.
Przez cały czas swojej pracy utalentowany projektant mody stworzył wiele sezonowych kolekcji, które cieszyły się dużym zainteresowaniem w przedsiębiorstwach przemysłu lekkiego.
Lata 1965-1968 upamiętniono tym, że Wiaczesław Zajcew zademonstrował autorską kolekcję pod nazwą „Seria rosyjska”.
Od lat 80. XX wieku Zaitsev nadal tworzy różne kolekcje, które są pokazywane nie tylko w Rosji, ale także w Paryżu, Nowym Jorku i innych. główne miasta dookoła świata.
Kariera prezentera telewizyjnego
Oprócz głównego zawodu Wiaczesław Zajcew zaczął nadawać w telewizji „Zdanie modne”. Program pokazuje widzom niemal prawdziwy proces, w którym sędziowie muszą rzetelnie ocenić osobę, której zarzuca się, że przez długi czas nie podąża za modą.
Wszystkie osiągnięcia Zajcewa
Trudno wymienić wszystkie osiągnięcia Wiaczesława Michajłowicza, ponieważ jest ich wiele. Ale warto powiedzieć, że dzięki wrodzonemu talentowi i niezwykle ciężkiej pracy stał się nie tylko rosyjskim projektantem mody, ale także malarzem, artystą ludowym Federacja Rosyjska, profesor nauk humanistycznych, gospodarz programu telewizyjnego, autor kilku znanych książek i po prostu wspaniała osoba.
Życie osobiste
Wiaczesław Zajcew był żonaty z Mariną Zajcewą, ale małżeństwo się rozpadło, wiarygodne powody wciąż nie są znane. Z małżeństwa jest syn o imieniu Jegor. Poszedł w ślady ojca i został projektantem. Ponadto są wnuczki Nastya i Marusya Zaitsev.
Projektant mody, malarz i grafik, Ludowy Artysta Rosji Wiaczesław Michajłowicz Zajcew urodził się 2 marca 1938 r. w mieście Iwanowo w rodzinie robotniczej.
W 1956 ukończył z wyróżnieniem Iwanowo Chemiczno-Technologiczne Kolegium, uzyskując dyplom z projektowania tekstyliów.
Po ukończeniu technikum, które ukończył w 1962 roku, otrzymując dyplom w specjalności „projektant mody”. Pierwsze eksperymenty Zajcewa w modelowaniu kostiumów sięgają tego czasu. Zgodnie z systemem rozmieszczenia specjalistów Wiaczesław Zajcew został skierowany do pracy jako dyrektor artystyczny w jednej z fabryk odzieży w podmoskiewskim mieście Babuszkin.
Pierwsza kolekcja kombinezonów dla robotników wiejskich zachwyciła klientów jasnością i odwagą: Zaitsev oferował kolorowe pikowane kurtki, spódnice z kolorowych szali Pavlovsky Posad, filcowe buty przed pokazem, który malował gwaszem. Kolekcja nie została przyjęta, ale fotoreportaż na jej temat opublikowały zagraniczne publikacje (m.in. francuski magazyn Paris Match). Tak więc nazwisko rosyjskiego projektanta mody stało się znane za granicą.
W 1965 Zajcew rozpoczął pracę jako dyrektor artystyczny warsztatu eksperymentalnego i technicznego Wszechzwiązkowego Domu Modeli Odzieżowych (ODMO) w Moskwie. Jednocześnie na zamówienie tworzył kostiumy do teatru, kina, telewizji, sceny i łyżwiarstwa figurowego.
W 1971 r. Wiaczesław Zajcew brał udział w wypadku samochodowym, gdzie został ciężko ranny i został zmuszony do odbycia długiej rehabilitacji.
W 1979 roku opuścił All-Union House of Models dla małego atelier, który do 1982 roku przekształcił się w Moskiewski Dom Mody. W 1988 roku w Paryżu w Teatrze Marigny odbył się triumfalny pokaz kolekcji Zajcewa „Pory rosyjskie”, za co otrzymał tytuł honorowego obywatela Paryża. W tym samym roku projektant mody został wybrany dyrektorem Moskiewskiego Domu Mody.
W marcu 1989 roku paryski Maisons de Couture ogłosił Wiaczesława Zajcewa Człowiekiem Roku w świecie mody. W grudniu 1989 roku na festiwalu Best Five Fashion Designers of the World odbywającym się w Japonii, Zajcew wygrał pokaz konkursowy, wyprzedzając Claude'a Montanę, Hanae Mori, Donnę Karan.
W 1991 roku Zaitsev otrzymał rozkaz z Ministerstwa Spraw Wewnętrznych RSFSR i zaczął opracowywać mundur dla policji. W 1992 roku francuska firma L „Oreal zorganizowała prezentację w Paryżu i wystawiła na sprzedaż perfumy Maroussia marki Zaitsev.
W 1994 roku, po raz pierwszy w Rosji, Zajcew zorganizował konkurs profesjonalnych projektantów mody im. Nadieżdy Lamanowej, który stał się tradycyjny. Następnie stał się inicjatorem i patronem licznych, w większości dorocznych, konkursów organizowanych w Moskwie i innych miastach i regionach.
W 1996 roku Dom Mody Wiaczesław Zajcew został przekształcony w Moskiewski Dom Mody Wiaczesława Zajcewa OJSC. We wrześniu 1997 r. Laboratorium Mody rozpoczęło pracę w Domu Mody Wiaczesława Zajcewa - rocznej szkole, swoistej szkole podyplomowej dla młodych artystów, którzy chcą zdobyć maksymalną praktyczną wiedzę i umiejętności w swoim zawodzie na najwyższym poziomie.
Wraz z modą Wiaczesław Zajcew przywiązuje dużą wagę do malarstwa i rysunku. Jego osobiste wystawy były wielokrotnie organizowane w Rosji i za granicą. W październiku 1999 roku do kolekcji Państwowej Galerii Trietiakowskiej włączono pięć prac sztalugowych artysty.
W latach 2007-2009 Zaitsev był gospodarzem pokazu Fashion Sentence na Channel One.
W lutym 2012 roku w Petersburgu odbyło się ono, na którym oprócz kostiumów zaprezentowano obrazy i prace fotograficzne couturiera, które wcześniej nie były wystawiane w Rosji. Oprócz wystawy głównej zwiedzający mogli obejrzeć dwa filmy dokumentalne poświęcone pracy projektanta mody oraz non stop wideo z jego licznych pokazów.
W październiku 2012 roku w Moskiewskiej Centralnej Sali Wystawowej „Maneż” odbyła się „Chwała Rosyjskiej Mody”, poświęcona podwójnej rocznicy projektanta - 50. rocznicy jego twórczości i 30. rocznicy Domu Mody.
1 grudnia 2006 za wspaniałe usługi w terenie Dzieła wizualne Wiaczesław Zajcew otrzymał honorowy tytuł „Artysta Ludowy Federacji Rosyjskiej”.
Wiaczesław Zajcew – pełnoprawny członek Akademia Rosyjska Sztuka (2007), doktor sztuki (2002), doktor honoris causa Moskiewskiego Państwowego Uniwersytetu Włókienniczego im. A.N. Kosygin (2004), profesor honorowy Rosyjskiego Państwowego Uniwersytetu Turystyki i Usług (2012).
Wiaczesław Zajcew - laureat Państwowej Nagrody Federacji Rosyjskiej (1996), honorowy pracownik przemysłu tekstylnego i lekkiego. On nagrodzony zamówieniami„Za Zasługi dla Ojczyzny” IV stopień (1998), „Odznaka Honorowa”, Św. Konstantyn Wielki (1996) ze Zgromadzenia Szlachty, Konstantyn Order Św. Jerzego (2002), medale. Laureat Nagrody Prezydenta Federacji Rosyjskiej w dziedzinie literatury i sztuki (2004).
Praca projektanta mody została naznaczona wieloma nagrodami i wyróżnieniami honorowymi za jego wkład w rosyjski przemysł modowy.
Wiaczesław Zajcew - Honorowy Obywatel Paryża (1988), Honorowy Obywatel Iwanowa (1996), Honorowy Obywatel Rosji (2008).
Jest autorem książek „Moda jest tak zmienna” i „Ten wielostronny świat mody” (obie wydane w 1980 roku), „Nostalgia za pięknem” (1992, na język angielski), album z grafikami i wierszami „Wszystko zawdzięczam Opatrzności” (1992), „Wspomnienia przyszłości” (1994 1995). W 2006 roku projektantka mody zaprezentowała książkę „Chwała Zajcewowi. Tajemnice pokusy”.
Zaitsev był żonaty, ale rozwiódł się w 1968 roku. Z małżeństwa z żoną Marią ma syna Jegora. Egor Zaitsev - projektant mody, zastępca CEO JSC „Moskiewski Dom Mody Wiaczesław Zajcew”. Ma wnuczkę Marię.
Materiał został przygotowany na podstawie informacji z RIA Novosti i otwartych źródeł
W kontakcie z
Koledzy z klasy
Imię i nazwisko: Wiaczesław Zaicev
Drugie imię: Michajłowicz
Miejsce urodzenia: Iwanowo
Wysokość: 170 cm
Znak Zodiaku: Ryby
Horoskop wschodni: Tygrys
Zawód: projektant mody, malarz
Lata dzieciństwa przyszłego projektanta mody toczyły się w czasie wojny iw typowych dla tamtych czasów warunkach. Ojciec Wiaczesława poszedł na front, a jego matka, prosta i pracowita kobieta, musiała sama postawić syna na nogi. Maria Iwanowna marzyła o scenie, będąc utalentowaną osobą. Nie można było zrealizować swoich marzeń, z tego powodu zaszczepiła zainteresowanie pięknem przyrody, otaczającym ją światem, czytaniem, pieśnią ludową, Wiaczesławem.
W 1945 roku Sława Zajcew rozpoczął naukę w gimnazjum w Iwanowie, aw 1952 kontynuował naukę w Wyższej Szkole Technologii Chemicznej. W 1956 otrzymał czerwony dyplom z dyplomem z projektowania tkanin. Zawód został wybrany tradycyjnie dla tego miasta, ponieważ gwarantował pracę w stolicy perkalu.
Jednak Wiaczesław Zajcew lubił rysować od dzieciństwa. A w technikum wyróżniał się nie tylko umiejętnościami, ale także pracowitością. Surowi nauczyciele stawiają przed uczniami wymagające zadania. Wymagali nie tylko wyrazistości linii na tkaninie i pełni wzoru, ale także „odrodzenia” ornamentu. W tym samym czasie przyszły projektant mody, realizując zadania, zastanawiał się, jak tkaniny z jego wzorem będą wyglądać na gotowych produktach.
Wiaczesław postanowił rozwijać swoje umiejętności i wiedzę w stolicy - w instytucie włókienniczym. Przybył do Moskwy w 1956 roku i zupełnie nie przypominał miejscowych kandydatów. Miał inne wyobrażenia o życiu, ludziach, sztuce. Zaitsev został natychmiast przeniesiony na Wydział Sztuki Stosowanej, specjalizujący się w modelowaniu odzieży. W stolicy przyszły projektant mody zrozumiał, że musi polegać tylko na sobie, więc zaczął łączyć pracę z nauką. A kiedy miałam wolny czas chodziłam na wystawy, do teatrów i muzeów.
W instytucji edukacyjnej Wiaczesław Zajcew nie tylko opanował sztukę stosowanej sztuki tekstylnej jako profesjonalny kaligraf, ale także studiował rysunek jako podstawę grafiki. Ponadto Slava kopiował starych mistrzów zagranicznych i rosyjskich, malował freski antyczne i egipskie, a także średniowieczne ozdoby i miniatury perskie. To właśnie wykorzystałem w procesie pracy nad pierwszymi modelami.
Już w instytucie Wiaczesław działał jako projektant mody i demonstrator swoich ubrań w jednej osobie. Często niezwykłymi rzeczami w zestawieniu sylwetki i koloru zaskakiwał kolegów i nauczycieli. Wkrótce ten styl zaczął wchodzić w modę.
Pod baczną uwagą Zajcewa znajdowała się rosyjska sztuka ludowa. Projektantka mody podróżowała do starożytnych miast i studiowała istotę sztuki: proporcje, kombinacje kolorów, rytm, surowe człowieczeństwo i główną kolorystykę.
W latach 50. ubiegłego wieku wszyscy artyści mieli skromne wyobrażenie o światowej modzie. Niezbędne informacje zostały zebrane w czasopismach zagranicznych. Otrzymane publikacje w klasie Biblioteki Teatralnej. To wtedy Zaitsev poznał znanych mistrzów mody. Interesował się Paulem Poiretem, Gabrielle Chanel, Christianem Diorem.
Projektant mody chciał, aby podstawą dyplomu były eleganckie ubrania. Otrzymał jednak damskie garnitury biznesowe. Zaitsev wykonał świetną robotę ze swoim zadaniem.
Wiaczesław ukończył Moskiewski Instytut Włókienniczy w 1962 roku i znalazł się w dystrybucji w mieście Babuszkin w Eksperymentalnej i Technicznej Fabryce Odzieży Mosoblsovnarkhoz. Był tam dyrektorem artystycznym. Projektantka od razu zaczęła opracowywać kolekcję ubrań dla robotników z regionu i wsi. Styl i kolorystyka zaczęły burzyć stereotypy dotyczące wizerunku pracowników, a po dyskusjach modele zostały odrzucone. Jednak wers ten został później opublikowany w magazynie Paris Match, wraz z artykułem zatytułowanym „On dyktuje modę Moskwie”.
Według artykułu, w 1965 r. Mark Boan i Pierre Cardin znaleźli Wiaczesława Zajcewa. A przed spotkaniem projektant mody pokazał się doskonale i został zaproszony na stanowisko dyrektora artystycznego warsztatu eksperymentalno-technicznego All-Union House of Fashion Models w stolicy. Paryscy krawcy zapoznali się z twórczością Zajcewa i uznali go za eksperta. W rezultacie artykuł „Kings of Fashion” został opublikowany w publikacji „Women Wear Daily”.
Zajcew pracował w Domu Mody przez 13 lat i tam zakończył karierę jako zastępca dyrektora artystycznego. Projektantka przez długi czas świetnie spisywała się przy tworzeniu sezonowych kolekcji dla przedsiębiorstw przemysłu lekkiego Unii i krajów RWPG. Grupa artystów kierowana przez Zajcewa brała pod uwagę poziom przemysłu, jakość tkanin, klimat regionów, a także wiek konsumentów.
Równolegle projektantka mody pracowała nad modelami autora. W latach 1965-1968 pokazywana była słynna „Seria rosyjska”, w 1976 kolekcje z druków iwanowskich, a także kolekcje skonsolidowane w Ameryce, Japonii, Kanadzie, Francji, Jugosławii i we Włoszech. Warto dodać, że wszystkie pokazy odbyły się bez udziału samego projektanta.
Następnie za granicą Wiaczesław Zajcew był postrzegany jako lider sowieckiej mody, w zachodniej prasie nazywano go „Czerwonym Diorem”. W 1974 roku, według wersji czechosłowackiego wydania Kveta, w Przeglądzie Mody na 100 lat Zajcew zajął pierwsze miejsce w galerii portretów wybitnych artystów mody. Nazwisko projektanta mody dorównywało Paulowi Poiretowi, Gabrielle Chanel, Fredericowi Worthowi i Christianowi Diorowi.
Projektantka opuściła dom modelek ze względu na to, że w systemie wieloetapowych rad, stanowych standardów i branży modowej pierwotna idea ulega zniekształceniu, modele stają się przestarzałe w produkcji, zanim trafią do konsumenta.
Wiaczesław Zajcew zaczął angażować się w oświecenie, przybliżać ludziom estetykę ubioru, pisać, wykonywać i organizować pokazy mody, zwracając uwagę na kwestie mody.
Warto zauważyć, że w 1969 roku, po obejrzeniu kolekcji odzieży Zajcewa dla kobiet w nowojorskim muzeum, projektantowi mody zaproponowano otwarcie sklepów z modą artysty we wszystkich krajach. Propozycja ta została odrzucona przez urzędników.
W 1970 artysta rozpoczął współpracę ze znanymi artystami teatralnymi i teatralnymi. Są to muzułmanin Magomajew, Tamara Sinyavskaya, Iosif Kobzon, Edita Piekha, Alexander Strelchenko, Ałła Pugaczowa, Ludmiła Zykina, Filip Kirkorow, „Wehikuł czasu”, „Na-na” i inni. Po House of Models Zaitsev przeniósł się do fabryki krawieckiej i rozpoczął pracę nad asortymentem nowego Domu Mody, którego został dyrektorem artystycznym w 1982 roku. Po 6 latach został reżyserem. Później Dom Mody był pierwszym Domem Mody w stylu europejskim w kraju i został nazwany na cześć Wiaczesława Zajcewa.
W Domu Mody otwiera się pierwszy w kraju profesjonalny teatr mody. Teatr zaczyna bezpiecznie zwiedzać miasta na całym świecie. W 1996 roku Slava Zaitsev był prezesem Moskiewskiego Domu Mody Zaitsev. Pod jego kierownictwem zaczyna działać Laboratorium Mody (dla obiecujących projektantów mody) oraz Agencja Modelek.
Najbardziej znane kolekcje projektanta mody: „1000. rocznica chrztu Rosji” w latach 1987-1988 (Paryż, Nowy Jork), „Rosyjskie pory roku w Paryżu” w 1988 r., modele odzieży z tkanin europejskich w 1988 r. (Monachium), męskie modele w 1989 (Florencja), odzież damska z tkanin domowych w 1990 (Tokio).
W Moskwie, w rosyjskich miastach, a także w miastach bliskiej zagranicy, w latach 90. kolekcje „Agonia pierestrojki”, „Nostalgia za pięknem”, „Sny”, „Wspomnienia przyszłości”, „Przebudzenie”, „Dżuma”, „Jak będziemy młodzi”, „Pokusa”, „Wydarzenie”, „Przewracanie kart pamięci”, kolekcja futer „Insight”, ready-to-wear i haute couture.
Dziś Sława Zajcew kieruje Domem Mody i modeluje ubrania dla Ludmiły Putiny, Swietłany Miedwiediewej, czołowych rosyjskich artystów i sportowców. Latem 2007 roku projektant mody kierował programem na Channel One „Fashion Sentence”, gdzie pracował do połowy 2009 roku.
Wiaczesław Zajcew był żonaty z Mariną Władimirowną Zajcewą (małżeństwo zakończyło się rozwodem).
Ma syna Jegora, który również został projektantem i wnuczkami Marusya i Nastya.
- Trening runiczny: od czego zacząć?
- Runy dla początkujących: definicja, koncepcja, opis i wygląd, od czego zacząć, zasady pracy, cechy i niuanse podczas używania run Jak nauczyć się rozumieć runy
- Jak wyczyścić dom lub mieszkanie z negatywności
- zmiecie wszystkie twoje niepowodzenia, odsunie rzeczy z ziemi i otworzy drzwi dla swojego pana!