Okudzhava Bulat - talambuhay, mga katotohanan mula sa buhay, mga larawan, impormasyon sa sanggunian. Bulat Okudzhava - talambuhay, impormasyon, personal na buhay Sino si Bulat Okudzhava
9th grade student Evgeny Kanaev
Panimula. Bulat Shalvovich Okudzhava
1. Sa patulang pamana ng manunulat. Mga tula at awit.
3. Ang tema ng pag-asa bilang pangunahin sa mga akda ng manunulat
Konklusyon. Ang kontribusyon ni Bulat Okudzhava sa panitikang Ruso noong ikadalawampu siglo
Aplikasyon
Mga sanggunian
I-download:
Preview:
GOU SO "Karpinsky espesyal (correctional) pangkalahatang edukasyon boarding school No. 1"
BULAT OKUJAVA
Nakumpleto ni: Evgeny Kanaev,
9b grade student
Pinuno: Dryagina L.Yu.,
guro ng Ruso at
G. Karpinsk, 2009
Panimula. Bulat Shalvovich Okudzhava
1. Sa patulang pamana ng manunulat. Mga tula at awit.
3. Ang tema ng pag-asa bilang pangunahin sa mga akda ng manunulat
Konklusyon. Ang kontribusyon ni Bulat Okudzhava sa panitikang Ruso noong ikadalawampu siglo
Aplikasyon
Mga sanggunian
Panimula.
Pag-asa gamit ang puting kamay
paglaruan mo ako
upang ang pintura ay humupa mula sa mukha,
tulad ng mga kabayo mula sa balkonahe.
Laruin mo ako
walang kalungkutan, walang kapayapaan,
walang tala, walang susi, walang kamay...
Na hindi ako masaya ay isang kasinungalingan.
Umiiyak at tumatawa pa rin kami
pero wag kang susuko, wag kang susuko.
Ang pag-akyat na iyon ay hindi pa naipasa.
Hahanapin natin ang isa't isa...
Ang lahat ng mga lansangan na ito ay parang magkapatid.
Ang iyong laro ay ang kanilang motley dialect,
ang kanilang takong sa hatinggabi na katok...
Ako ay sakim sa lahat ng bagay sa paligid.
Naglalaro ka ng ganyan, naglalaro ka ng ganyan
parang unti unti kang nasusunog.
Ngunit mayroong isang bagay sa iyong apoy
hindi pa rin ako kilala.
Bulat Okudzhava. Mga paborito. Mga tula. "Moscow Worker", 1989.
Okudzhava Bulat Shalvovich (1924-1997), makatang Ruso at manunulat ng prosa. Ipinanganak noong Mayo 9, 1924 sa Moscow sa isang pamilya ng mga manggagawa sa partido, ginugol ang kanyang pagkabata sa Arbat. Siya ay nanirahan kasama ang kanyang mga magulang sa Nizhny Tagil hanggang 1937, nang ang kanyang ama ay inaresto at binaril, at ang kanyang ina ay ipinadala sa isang kampo, pagkatapos ay ipinatapon. Noong 1942, nagboluntaryo si Okudzhava sa ika-siyam na baitang, kung saan siya ay isang mortar, machine gunner, at pagkatapos na masugatan, isang radio operator. Noong 1945 nagtrabaho siya sa Tbilisi bilang turner, nagtapos mula sa ikasampung baitang ng isang panggabing paaralan. Noong 1946-1950 nag-aral siya sa Faculty of Philology ng Tbilisi University, pagkatapos nito ay nagtrabaho siya bilang isang guro ng wikang Ruso at panitikan sa isang rural na paaralan malapit sa Kaluga, pagkatapos ay sa Kaluga, kung saan nag-ambag siya sa mga pahayagan sa rehiyon. Ang unang libro ni Okudzhava ay nai-publish sa Kaluga; ang mga tula at tula tungkol kay Tsiolkovsky na kasama dito ay hindi kasama ng may-akda sa mga susunod na koleksyon. Noong 1956 lumipat siya sa Moscow, nagtrabaho bilang isang editor sa Young Guard publishing house, at pinamunuan ang departamento ng tula sa Literaturnaya Gazeta. Sa pagsali sa Unyon ng mga Manunulat noong 1962, ganap siyang nakatuon sa malikhaing gawain.(1)
Mga tula at awit
Para sa lahat ng hindi ko masyadong mahabang buhay Sumulat si Bulat Okudzhava ng maraming kawili-wiling mga gawa - prosa, drama at, siyempre, tula. Ito ay bilang isang makata, at lalo na bilang isang manunulat ng kanta, na siya ay kilala sa isang malawak na hanay ng mga mambabasa. Ang pagiging naaayon sa gitara mula sa kanyang kabataan, si Bulat ay nagsimulang kumanta ng kanyang mga tula, ganap na hindi alam na siya ay naging tagapagtatag ng isang buong kalakaran sa kanta ng Sobyet, na kalaunan ay nakilala bilang "awit ng may-akda". Pag-uusapan natin ang kanyang kontribusyon sa kalakaran na ito sa sining sa kabanatang ito.
Ito ay sa ikalawang kalahati ng ikalimampu - unang bahagi ng ikaanimnapung siglo ng ikadalawampu siglo na ang isang bagong direksyon ay ipinanganak sa mga tula ng Russia, na itinakda ng "mga makata sa pag-awit" - ang mga may-akda ng mga tula at musika ng kanilang sariling mga kanta, na sila mismo ang gumanap sa kanila. , kadalasang sinasabayan ng gitara. Sa ilang mga kaso, tulad ni B. Okudzhava, sila ay mga propesyonal na makata na pinagsama ang pagsulat ng kanta sa paglikha ng mga tula na hindi kanta. Sa ibang mga kaso, sila ay mga manunulat ng kanta na natanto ang kanilang talento sa patula sa partikular na genre na ito (Yuri Vizbor, Vladimir Vysotsky, Yuri Kukin , Evgeny Klyachkin at marami pang iba). Ang mga kanta ng ganitong uri ay orihinal na ginanap sa mga mapagkaibigang kumpanya, sa mga paglalakbay ng turista at mga ekspedisyon ng geological, inilaan sila para sa isang medyo makitid na bilog, at ang direktang pakikipag-ugnay sa pagitan ng mga performer at tagapakinig ay lumikha ng isang natatangi, impormal at mapagkakatiwalaang kapaligiran.
Sa paglipas ng panahon, ang ilan sa mga may-akda ng naturang mga kanta ay nagsimulang gumanap sa mga pampublikong konsiyerto (kadalasan ay hindi opisyal o semi-opisyal), ang mga pag-record ng tape na ginawa kapwa sa publiko at sa mga konsiyerto sa bahay ay higit na pinalawak ang kanilang madla. Noon ay dumating ang mga tape recorder sa ating pang-araw-araw na buhay, na nagpapahina sa monopolyo ng kapangyarihan sa pagpapakalat ng tunog na impormasyon, na hanggang noon ay inilabas sa mga rekord ng radyo, telebisyon at ponograpo sa ilalim lamang ng mahigpit na censorship at kontrol ng ideolohiya. Bilang isa sa mga varieties ng "samizdat", ang tinatawag na "magnetizdat" ay nabuo. Ang mga kumakantang makata ay nagsimulang makinig (at kumanta) sa libu-libong estranghero sa buong bansa.
Sa loob ng mahabang panahon ay may mga pagtatalo tungkol sa kung paano pangalanan ang bagong artistikong kababalaghan. Ang ekspresyong "amateur song" ay lumitaw, ang KSP (amateur song club) ay bumangon, maraming mga festival at rally ang nagsimulang idaos. Karaniwan, ito ay isang natural na nagaganap na kilusan ng kabataan na may malayang demokratikong mga prinsipyo at batas, ngunit sinubukan ng mga awtoridad na i-regulate ang gawain ng mga club, magpataw ng mga palatandaan at slogan ng Komsomol sa mga pagdiriwang at rali. Nagdulot ito ng pagtanggi sa terminong "amateur song" sa bahagi ng mga independiyenteng pag-iisip na mga kalahok sa kilusan at, higit sa lahat, sa bahagi ng mga may-akda na, hindi nang walang dahilan, itinuring ang kanilang sarili na hindi "amateur" na mga manunulat, hindi mga baguhan, ngunit mga propesyonal sa sining. Ito ay, walang alinlangan, si Bulat Shalvovich Okudzhava. Noon, noong dekada sisenta, tumunog ang kanyang mga tula. Ito ay tula, hindi mga kanta, dahil siya mismo ay palaging nagsabi na hindi niya itinuturing ang kanyang sarili na isang mang-aawit sa anumang paraan, ito ay mas maginhawa para sa kanya na makipag-usap sa mga tagapakinig-mambabasa. Ano ang kinanta ng makata noong mga taong iyon? Si Okudzhava, sa palagay ko, ay palaging nagsulat, nagsasalita at kumanta lamang tungkol sa kung ano ang naranasan niya mismo. Siya, na pumunta sa harapan sa edad na labimpito, ay nagtalaga ng maraming linya sa digmaan:
Naririnig mo: ang mga bota ay dumadagundong,
at lumilipad ang mga baliw na ibon,
at ang mga babae ay tumingin mula sa ilalim ng braso?
Naiintindihan mo ba kung saan sila nakatingin?
At lagi, sa lahat ng pagkakataon, gusto niyang magkaroon ng pag-asa ang ating bayan... Para saan? Na ang mundo ay magiging, na ang mga bata ay magtatawanan, na magkakaroon ng pag-ibig ... at paghihiwalay ... Kung ayaw niyang magbigay ng pag-asa, isusulat ba niya:
Habang ang lupa ay umiikot pa, habang ang liwanag ay maliwanag pa,
Panginoon, ibigay mo sa lahat ang wala sa kanya...
Sa buong buhay niya, higit sa lahat gusto niyang mamuhay nang tapat ang kanyang tinubuang-bayan, ang Russia, upang walang mahiya sa paraan ng pamumuhay namin. Ngunit bumalik tayo sa kanta ng may-akda, dahil ito ay kung paano nagsimulang tawagin ang direksyon na ito sa tula mula noong 1965. Ang pagtatalaga na ito ay kinuha ng marami, at ang mga pinuno at awtoridad tulad ng Okudzhava, Galich at Vysotsky ay sumang-ayon na ilapat ito - mayroon man o walang reserbasyon - sa kanilang trabaho. Ngayon ay wala nang silbi na makipagtalo sa pangalang ito, upang maghanap ng kasalanan sa panloob na hindi pagkakapare-pareho ng semantiko, dahil sa wakas ay naitatag na nito ang sarili, pumasok sa mga sangguniang libro, ensiklopedya at mga pantulong sa pagtuturo. Ang buong koleksyon ng mga tula ay nai-publish sa ilalim ng pamagat na ito. Mula sa punto ng view ng makasaysayang poetics, ang kanta ng may-akda ay bumalik sa mga "grassroots" na pinagmumulan bilang alamat ng mga magnanakaw at urban romance, ito ay konektado sa tula ng Russian modernism ("Silver Age") ng maraming mga thread. Sa kanta ng may-akda ay makikita natin ang mga dayandang ng tula ni Blok. Isaalang-alang ang isang halimbawa:
At sa akin, tulad ng iba, ang parehong marami
Tila sa darating na kadiliman:
Muli - mahalin mo siya sa langit
At baguhin siya sa lupa.
(Block. "The Ring of Existence is Cramped...", 1909)
Krus na gawa sa kahoy o cast-iron
itinalaga sa atin sa darating na kadiliman...
Huwag mangako sa isang dalaga
walang hanggang pag-ibig sa lupa.
(Okudzhava. "Awit ng bantay ng kabalyerya", 1975)
May isang kanta na malalim na indibidwal, personal. Ang isang tao, bilang panuntunan, ay pinagsasama ang may-akda ng isang himig, ang may-akda ng mga tula, isang accompanist at isang tagapalabas - ito ay isang tanda ng isang kanta ng may-akda. At ang nangingibabaw dito ay ang tekstong patula, kapwa ang musikal at melodic na bahagi at ang paraan ng pagganap ay nasa ilalim nito.
Si Bulat Shalvovich Okudzhava ay nakakagulat na tapat, palagi niyang tinatawag ang spade na spade at tinulungan kaming maunawaan na hindi namin ito nakita, bakit tayo nabubuhay nang ganito.
Ang kanyang mga tula at kanta ay madaling matandaan, sila ay inaawit at inaawit sa mga kampanya, sa mga koponan sa pagtatayo, sa isang malapit na bilog ng mga kaibigan. “Magkapit-bisig tayo, mga kaibigan, upang hindi mawala isa-isa,” ang naging motto ng henerasyon ng ating mga ama at ina.
Ito ay naging imposible para sa mga awtoridad na paamuin ang tula ng gitara, at ang mga diplomatikong pagtatangka ng ilang mga may mabuting hangarin na bigyan ang kanta ng may-akda na may proteksiyon na label na "Soviet" ay naging walang saysay. Ang genre na ito ay matigas ang ulo na nanatili, kung hindi anti-, pagkatapos ay hindi bababa sa hindi Sobyet. Ito ay katangian na ang isa sa mga uri ng kanta ng may-akda ay ang mga tula ng mga makata ng simula ng siglo, na itinakda sa musika, kabilang ang mga ipinagbabawal: Gumilyov, Khodasevich. Ang mga tula ni Joseph Brodsky noong 60-70s ay tumunog na ginanap ni Yevgeny Klyachkin, na nag-compose ng mga melodies para sa kanila. Noong 1968, nagsimulang usigin at usigin ang kanta ng may-akda. Pagkatapos ng isang pagtatanghal sa Novosibirsk Academgorodok, si Galich ay naging "walang kinalaman sa sining" at ipinagbabawal na lumabas sa publiko. Ang pag-uusig kay Vysotsky ay nabuksan sa pindutin (ito ay nasasalamin sa patula sikat na kanta"Pangangaso para sa mga lobo"). Si Okudzhava ay nasa ilalim ng patuloy na hinala. Sa kabila ng lahat ng ito, ang kanta ng may-akda ay nakaligtas - kapwa bilang isang kilusang panlipunan at bilang isang ganap na bahagi ng tunay na tula ng Russia noong ikalawang kalahati ng ika-20 siglo.
Ang tema ng pag-asa bilang pangunahin sa mga akda ng manunulat
Wala akong ganang magsulat
Walang tula, walang prosa
gustong iligtas ang mga tao
magtanim ng mga rosas.
Tilamsik ang init ng Hulyo
lumulutang na may waks,
unang rosas na pulang lobo
lumulutang sa langit.
Bukas ang mga bulaklak
sa pamamagitan ng namumuong damo
galing sa bee hustle
para sa karangalan at kaluwalhatian.
Kaluskos ng yelo sa labas
ligaw, masugid -
namumulaklak na hardin ng rosas
sa puting papel.
Ang masamang hurno ay nasusunog sa init,
pagbasag ng mga tile,
matanggal ang mapagmataas na balikat
dagdag na perks.
At mahulog sa pagkasira
sa pagtawa man o sa pagluha
ang amoy ng birch,
ang hininga ng isang rosas.
Isa ito sa mga unang tula ng makata. Gaano karaming simple, nauunawaan na mga katotohanan ang naririto, at anong lalim ng pilosopikal!Ang kanyang mga kanta at tula ay palaging isang liriko na monologo, kahit na siya ay sumulat sa ngalan ng iba pang mga karakter. Siya ay palaging may isang bayani - ang may-akda. Katangian na ang prosa ng Bulat Okudzhava ay pagpapatuloy din ng kanyang tula ng awit. Sa ibang bansa lamang - ang bansa ng prosa. Marahil kaya naman ang kanyang prosa ay kakaiba sa intonasyon nito gaya ng mga kanta.(1) A.M. Sinabi ito ni Gorodnitsky sa isang panayam tungkol kay Bulat Okudzhava:
“I love his poetry very much, I cannot list all my favorite lines. Si Bulat, na sumulat ng kantang "Panalangin", ay naging isang propeta ng ating henerasyon, na nagbalik ng kahulugan at liwanag ng buhay sa mga tao. Hindi nagkataon lamang na marami sa mga may pakpak na linya ng kanyang mga kanta ay katulad ng mga utos ng Bagong Tipan, at nakikita ko ang mga ito bilang mga utos ... Gusto kong muling ikuwento ang talinghaga ng Caucasian sa mga kabataan, na sinabi sa akin ng Si Okudzhava, na palaging isang tunay na makabayan ng Russia:
“Lumapit sila sa magpie at tinanong kung ano ang Inang Bayan. "Aba, siyempre," sagot ng magpie, "ito ay mga katutubong kagubatan, bukid, bundok." Lumapit sila sa lobo at tinanong siya kung ano ang Inang Bayan. "Hindi ko alam," sabi ng lobo, "Hindi ko naisip iyon." At pagkatapos ay kinuha nila silang dalawa, inilagay sa mga kulungan at dinala sila sa malayo. At muli silang lumapit sa magpie at nagtanong ng parehong tanong. "Aba, siyempre," sagot ng magpie, "ito ay mga katutubong kagubatan, bukid, bundok."
Dumating sila sa lobo, ngunit wala na ang lobo - namatay siya sa pananabik.
. Sa talinghagang ito, nais ipaalala sa atin ng may-akda na ang isang tao ay mabubuhay lamang na may pakiramdam ng Inang Bayan. Si Okudzhava, na pinilit na mabuhay sa ibang bansa (namatay siya sa Paris), mas naunawaan kaysa sinuman na ang Inang Bayan ay dapat nasa puso at ang hindi nag-iisip tungkol sa Inang-bayan ay namatay.
Simula sa lumang pag-iibigan sa lunsod, binigyan ni Okudzhava ng isang organiko at hindi maituturing na batayan ng alamat ang pagiging maalalahanin at kagandahan ng propesyonal na tula, habang pinapanatili ang pagiging natural ng prototype. Ang kanyang trabaho ay batay sa panlasa, conciseness at katumpakan: emosyonal, semantiko, intonasyon. Nakakagulat ang iba't ibang melodies at rhythmic pattern na nakuha niya mula sa ilang menor de edad na chord na kinuha sa dalawa o tatlong key. Siya - isang tao sa makitid na kahulugan ng salita sa paaralan, walang pinag-aralan sa musika - ay maaaring inggit ng maraming kompositor ng malalaking anyo, dahil nagawa niya ang isang bagay na hindi ibinigay sa bawat isa sa kanila: upang baguhin ang tunog na kaguluhan sa isang simple at malinaw na espasyo ng animated na melody. Naniniwala si Mozart na ang pinakamahirap na bagay sa musika ay ang magsulat ng isang simpleng kanta na kukunin ng lahat. Ito ang - ang pinakamahirap - na nagawa ni Bulat. Tinawag niya ang kanyang mga komposisyon na "mga kanta", na nagtatago sa likod ng pagiging hindi mapagpanggap at, tulad nito, ang kawalang-galang ng anyo, ang kabigatan ng nilalaman, ang maingat na saloobin sa pagpapahayag at kaugnayan ng bawat salita. Ang kanyang mga "kanta" ay masyadong matalik, pilosopo, malayang pag-iisip upang maisama sa rehistro ng kulturang masa, upang makuha ang pag-apruba ng mga taong insensitive sa loob, upang manalo sa katayuan sa korte o makakuha ng pagkilala sa mga bilog ng kompositor. Samantala, pinakilala ni Okudzhava ang isang klasikal na bard sa "trinity" ng isang mang-aawit, kompositor at makata. Ang kanyang mga kakayahan sa lahat ng tatlong anyo ay hindi walang hanggan. Ang boses ng silid ay hindi makapag-claim sa kapangyarihan ng opera. Ang pagiging kompositor ay limitado sa pagsulat ng kanta. At ang talento ng liriko ay hindi nakapasok sa mga epikong sukat. Ang mga tula na Okudzhava ay hindi nilikha. Ngunit sa malikhaing larangan na kanyang nilinang, wala siyang kapantay.
Agad na nakikilalang boses: nakakagambala, nakakaakit ng atensyon, puno ng mga indibidwal na modulasyon, ngayon ay biglaan, ngayon ay malumanay na umaagos - kumikislap na parang batis, kasabay ng mga alternating guitar arpeggios. Hindi nagkakamali na intonasyon. Tumpak na mga accent. Ang kapangyarihan ng impluwensyang iyon na may pinakamataas na pagtitipid, na magagamit lamang sa napakahusay na mga artista at makata, dahil ang masining na prinsipyo ay hindi mapaghihiwalay mula sa patula na regalo.
Madaling maalala, na parang tinahi ng isang tuldok na linya, ang mga melodies ay estilistang pinag-isa at sa parehong oras ay palaging magkakaibang, kaya organikong konektado sa salita na Shostakovich, sa isang kalahating biro na mungkahi na bumuo ng "tunay na musika" sa mga tula ni Okudzhava, nabanggit. na ito ay hindi kinakailangan. Ang genre kung saan gumagana ang bard ay hindi nangangailangan ng panlabas na interbensyon sa musika.
Sa wakas, may mga tula na umiiral hindi lamang sa tunog, kundi pati na rin sa aklat. Kitang-kita ang pagmamahalan ng tula ni Bulat, gayunpaman, sa loob ng tradisyunal na balangkas, siya ay napaka-imbento at moderno na inaalis ang anumang pagdududa sa kanyang pagiging bago at orihinal. Ang kanyang pagmamahalan ay hindi malupit, ngunit marangal. Simple lang ang verse, pero never banal. Ang imahinasyon ay hindi lumipad sa kabila ng mga ulap at sa parehong oras ay romantikong itinaas.
Tulad ng para sa kanyang "catalytic" na impluwensya sa amateur na kanta, ito ay naging kahanga-hanga lamang. Ang halimbawa ng bard ay nagbigay inspirasyon sa marami na kumuha ng panulat at gitara.
Gaano kasimple at gaano katalinong sumulat ang makata tungkol sa tao:
TAO
Huminga ng hangin, huminga ng unang damo,
tambo habang siya ay umuugoy,
bawat kanta hangga't naririnig,
isang mainit na kamay ng babae sa itaas ng iyong ulo.
Huminga, huminga, hindi makahinga.
Huminga ang ina - mayroon siyang isa,
hininga ang inang bayan - siya ay nag-iisa,
umiiyak, naghihirap, tumawa, sumipol,
at tahimik sa bintana, at umaawit hanggang sa dilim,
at buong pagmamahal na binabalikan ang kanyang maikling buhay.
(Russian Soviet na tula noong 50-70s. Reader. Compiled by I.I. Rozanov. Minsk: Higher School, 1982)
Para sa pambansang kultura ng nakaraang siglo, ang Bulat Okudzhava ay marahil ang pinaka-kabalintunaan na pigura. Kung kinakailangan at hindi mapakali bilang kanyang monumento sa Moscow. Tila, ang tunay na tula ay hindi nangangailangan ng anuman para sa sarili nito, dahil ang tula ay hindi isang pagtatamo ng pagiging perpekto, ngunit isang regalo mula sa Diyos. Para sa kung ano ang maisasakatuparan, hindi kailangan ang tula.
Tinatakasan ni Okudzhava ang mga alaala. Tila ang sinabi niya - hindi tungkol sa kanyang sarili, ngunit mula sa kanyang sarili - ay hindi nangangailangan ng anumang mga komento. Ang mga memoir trifles at iba pang trifles ay nakakubli lamang sa kanyang imahe. Ang alaala sa kanya ay unti-unting nagiging mito.
Ang dakilang makatang Ruso ... ang mga liberal na pampanitikan ay ironically pagngiwi, hindi tinatanggap ang kahulugan ng mahusay para sa kanya; agresibong papagalitan siya ng mga makabayang etniko, hinahamon ang kanyang karapatan sa titulong Ruso; parehong mas gugustuhin na ilista siya sa mga kilalang bard, ngunit hindi para hatulan siya ...
Ang kanyang pagkalayo sa kapaligiran ay nagsimula bago pa man siya mamatay. Sa isa sa mga pinagsamang konsiyerto, kung saan siya, pagod sa publisidad, ay lumahok nang higit sa tungkulin kaysa sa kalooban, mayroong isang demonstrative na insidente. Ang isa sa mga bards, mula sa labis na damdamin at kawalan ng panlasa, ay bumuo ng isang bagay na katulad ng isang parody mula sa mga dayandang ng kanta ng may-akda. At buong puso niyang kumanta kung paano lumilipad sa kalangitan ang isang kawan ng mga swans, at nangunguna sa kanila ang pinuno, na ang pangalan ay Bulat ... At pagkatapos ay si Okudzhava, na hindi narinig ang nakaraang mang-aawit, ay lumitaw sa entablado, at, na parang sa isang kapritso, kumanta ng isang kanta tungkol sa mga hangal:
Ang mga tanga ay mahilig mag-empake.
Nauna - ang pangunahing isa sa lahat ng kaluwalhatian nito.
Noong bata pa ako, akala ko babangon na ako
ngunit walang mga hangal: lahat ay lumipad.
Ang kasiyahan ng madla ay hindi mailarawan ... Sa katunayan, napaka nakakatawa. At napakalungkot. Para sa pagbaluktot ng kahulugan at pagbaluktot ng mga imahe ng kanyang tula ay pinagmumultuhan ng makata sa buong buhay niya. Ang kanyang pinakamaliwanag na mga linya, na sinasalamin ng mali sa mga baluktot na salamin ng tsismis, ay bumalik bilang paninirang-puri. Ang totoong dahilan lahat ng pag-atake ay hindi poetics, ngunit ang etika ng makata. Hindi siya mapapatawad sa kanyang paggalang sa sarili, na bihira sa lahat ng oras. Ang kalayaan ay itinuturing na isang hamon sa sistema. Nang tawagin ni Okudzhava ang lahat ng taong may mabuting kalooban na magkapit-kamay, hindi nakipagkamay sa kanya ang mga nangungunang tao. Nang ang mga bagong panahon ay nagbigkis sa makapangyarihan sa mundong ito na may mutual na pananagutan, natagpuan ni Okudzhava ang kanyang sarili na wala na mabisyo na bilog. At mas malungkot at mahina kaysa sa mga taon ng ideolohikal na pag-uusig.
Ano ang tinitirhan niya mga nakaraang taon? Wala na siyang ilusyon, hindi na pinakain ang magagandang panaginip gamit ang guitar chords. Inalala ang nakaraan at ginunita ang yumao; binubuo ng mga tula tungkol sa isang rosas na nakatayo sa kanyang mesa sa isang bote ng madilim na baso mula sa ilalim ng imported na beer. Tungkol sa huling rosas na pinutol niya sa hardin, ibinagsak ang nalalanta na mga talulot ng kulay ng gore sa isang puting sheet na may hindi pantay na mga linya:
Well, basta tayo ay nagpapasaya sa ating buhay
at magpanggap na ginagawa
ang lahat ay nasa talulot ng kanyang hindi nagkukulang:
pagsinta, at paghihiwalay, at kawalang-hanggan, at Roma.
Malamang na ito ay tila gayon sa kanya; nauuna sa kawalang-hanggan, na hindi mo gusto; sa likod ng Ikatlong Roma, kung saan walang daan pabalik; at ano bukod sa, lampas doon, bago iyon? - pag-ibig at paghihiwalay, pag-ibig at paghihiwalay, pag-ibig at paghihiwalay ... Lahat ay katulad ng iba. At paano ito magiging iba? Pagkatapos ng lahat, ito ang dalawang pangunahing parameter ng ating pag-iral. At magiging maayos ang lahat, ngunit sa ilang kadahilanan mayroong higit na paghihiwalay sa ating mundo kaysa sa pag-ibig. Matagal nang nawalan ng kabuluhan ang tao kung hindi napunan ng tula ang kulang. Ang lahat ng Okudzhava ay tungkol dito, tungkol dito at tungkol lamang dito.
Ang malikhaing buhay ni Bulat Okudzhava, ang kanyang pagkilala sa milyun-milyong tagapakinig at mambabasa, ay sumasagi sa lahat na hindi nagmamahal at hindi naniniwala sa anumang bagay. Habang nangongolekta ng materyal para sa pag-aaral na ito, kailangan naming makilala ang maraming "opinyon" ng mga kinikilalang siyentipiko, kritiko at manunulat. Kahit pagkatapos ng kamatayan, hinihiwa nila ang mga tula ni Okudzhava, na nagpapatunay na ang mga ito ay hindi mga tula, ngunit pagpapasaya sa sarili. Walang lalim sa kanyang mga gawa, hindi naisip ang mga tula, marami siyang hinahangaan tungkol sa pagkain, hindi mahal ang kanyang mga tao ... Ang lahat ng ito ay hindi totoo. Siyempre, hindi ka maaaring makipagtalo sa mga batas ng versification, ngunit ang tula ay ang sigaw ng kaluluwa, at sino ang nakakita nito, ang kaluluwa? Sa aking opinyon, Okudzhava sa kabuuan ng kanyang malikhaing buhay I wanted to understand what to believe in... How to live in this crazy world, where there is no place for hope anymore... And these "critics" wrote that there was nothing heroic in his poems, he, sabi nila, kahit na nagsusulat tungkol sa digmaan tulad ng isang duwag. Oo, sa katunayan, palaging sinasabi ni Bulat Okudzhava na siya ay labis na natatakot sa digmaan, siya ay labis na natatakot na mamatay. At narito ang isang tula ni Yulia Drunina, na dumaan din sa buong digmaan:
Isang beses lang ako nakakita ng suntukan,
Minsan sa katotohanan - at isang libo - sa isang panaginip,
Sino ang nagsabi na ang digmaan ay hindi nakakatakot,
Wala siyang alam tungkol sa digmaan...
Sa palagay ko, ang makata ay ang pinakamahusay na paraan upang kumpirmahin ang katuwiran ni Okudzava tungkol sa takot sa digmaan. Okay lang na ayaw mong mamatay...
Sa mga tula at kanta ni Bulat Okudzhava, mayroong isang tema - ang pag-asa na ang isang tao ay maaaring maging mas mahusay. Ano ang makakatulong sa kanya dito? Pag-ibig at paghihiwalay, umaasa sa isang maliit na orkestra, kamay ng isang kaibigan, Diyos... Ngunit ang pangunahing bagay na hindi maaaring mawala ay pananampalataya... Sa ano? Sa pag-ibig, sa pag-asa, sa Diyos...
Upang mamatay - kailangan mo ring magawa,
sa isang petsa sa langit
mga layag na pumipili ng mahigpit.
Well, kung ang iyong sarili
mas masama kung tumulong ang iba.
Ang kamatayan ay tahimik na dumarating
walang laman
at nasa isip mo.
Malungkot na salita walang katuturan
wala sa lugar
tulad ng isang malamig na damit para sa taglamig.
At ano ang dapat pag-usapan?
Walang hanggang pagtatalo
hindi nagpasya si Kristo, ni si Judas...
Kung may biyaya
well walang tao so far
hindi bumalik na may balita mula doon?
Upang mamatay - kailangan mo ring magawa,
Paano mabuhay mula sa pag-amin hanggang sa tsismis
at magkaroon ng oras upang ilagay ang penultimate stroke,
pagsama-samahin ang isang penultimate stool,
upang sa mismong deadline,
tulad ng sa sahig - ang penultimate bowl,
huling mga luha mula sa pisngi...
At panghuli, ang Diyos
ang huli ay hindi atin,
hindi binibilang ang huli.
Upang mamatay - kailangan mo ring magawa,
kahit gaano kasira ang buhay
matigas ang ulo at madalas...
Upang magkaroon ng kapatawaran ng mga kasalanan -
oh gaano kaliit
para sa walang hanggang kaligayahan!
natumba sa lugar,
ano ang mapapala niya sa pagpapaubaya?
Kung bibigyan lang ng Diyos ng kapatawaran...
At nagbibigay ang mga tao!
Ano ang mga kasalanan?
Nananatili ang mga talata
ipagpatuloy ang mga kalupitan sa buong mundo,
wag kang humingi ng tawad...
Oo, kapag talagang nagkasala,
at walang mga kasalanan
kain lang
paggalaw.
Sa tulang ito - lahat ng dinanas ng makata sa buong buhay niya ...
Konklusyon. Ang kontribusyon ng Bulat Okudzhava sa panitikan ng ikadalawampu siglo.
Sa isang normal na lipunan, pinahahalagahan ang pagkakaroon ng mga taong tulad ni Okudzhava. Pinahahalagahan na nila ito dahil lumingon sila sa likod, natatakot sila: ano ang iisipin nila, ano ang sasabihin nila? Pinahahalagahan nila, tulad ng dapat itong pahalagahan, ang pakiramdam ng kahihiyan na handa na - ang pangunahing tanda ng isang tao, kung wala siya ay hindi isang tao. Sa isang abnormal na lipunan na nahahawa ng abnormalidad maging ang mga nagrerebelde dito, ang mga ganyang tao ay kinasusuklaman. Salamat sa Diyos, hindi lahat - na nagbibigay ng pag-asa para sa ating kawalan ng pag-asa. Ang ating lipunan ay palaging naiiba - parehong normal at hindi normal, ito ay nagpapatunay sa kanyang (lipunan) tulad ng ibang saloobin sa mga makata nito ...
Ang tanyag na pag-ibig para kay Okudzhava ay tiyak na sinamahan ng poot, na minarkahan ang mga napopoot dito bilang isang mantsa. Sa una ito ay opisyal, at pagkatapos - ang mga taong, sa iba't ibang paraan, ngunit pantay-pantay, ay pinagsama-sama ng poot sa kamangha-manghang at, tulad ng malamang na naisip nila, mapang-insultong lumalaban sa kalayaan, na tunay na taglay ni Bulat Okudzhava na walang katulad. Sa kabila ng katotohanan na hindi siya kumilos nang mapanghamon, hindi nabigla, hindi nanunukso; dumaan lang siya sa bangin, hindi niya ito napansin ...
Ang paglipad na ito sa kalaliman (kung saan ito ay napakadaling mahulog, ang isang tao ay dapat lamang mag-alinlangan sa isang sandali na ang tula, gaya ng sinabi ni Mandelstam, "ay ang kamalayan ng pagiging tama") ay walang timbang, tulad ng nangyayari lamang sa isang panaginip. Kaya't lumakad siya sa kailaliman hanggang sa mabali ... Ang kanyang puso ay hindi makayanan ...
Mahusay na tinawag ni Alexander Volodin ang mga kanta ni Okudzhava na folklore ng urban intelligentsia: folklore, iyon ay, sining para sa lahat, gayunpaman, ng mga intelihente, ang kapaligiran at lahi na iyon na may posibilidad na mag-alaga ng sariling katangian. At nakakapagtaka na ang mga alingawngaw o mga alamat ay hindi nagpapahalata kay Okudzhava, na nagtutulak sa kanya nang patagilid sa isa sa mga pinakasikat na bayani o pinakamatinding namumuno, ngunit sa kanilang sarili, na nagpapakatao sa kanila nang may pagmamahal sa isang kanta o isang nobela. Si Okudzhava mismo ay isang karakter ng alamat, na, sa isang banda, ay kahanga-hanga, ngunit sa kabilang banda, hindi napakahusay, dahil maaari itong makihalubilo sa kanyang pagiging natatangi. Tulad ng nangyayari sa lahat ng taong mahal natin nang labis, na may paninibugho na naghahanap sa kanila, tulad ng sa salamin, ang pagkakahawig ng ating sarili.
Ang pagnanasa na ito, tulad ng pagnanasa sa pangkalahatan, ay makasarili, at, umaasa ako, darating ang oras na matutunan nating magmahal sa kanya - sa kanyang sarili. Ipakilala natin sa seryeng iyon ng mga makatang Ruso, kung kanino siya ay higit na nauugnay kaysa sa kanyang mga kontemporaryo sa parehong edad, kung kanino niya nakolekta ang kumpletong Luzhniki.
Ang Russian Georgian Okudzhava ay isang makata ng mga pangarap, iyon ay, wala nang mas kilalang-kilala at indibidwal. Makata ng subconscious? Hindi, mas mahusay na sabihin - supraconsciousness, dahil kung ano ang isang "sa ilalim", kung ano ang isang underground na pag-iral! Narito ang tinatawag na soaring noon, at tinawag ito ngayon ni Okudzhava: "Halika, kapatid, pumailanglang tayo!"
Siya ang tagapagsalaysay ng kanyang mga panaginip, ngunit hindi ang interpreter ng mga ito, dahil ang bawat isa ay malayang maunawaan ang mga ito sa kanyang sariling paraan.
Alalahanin ang kanyang sikat: "Tumutugtog si Mozart ng isang lumang biyolin ... isang pulang kamiseta, gintong sapatos, isang puting peluka, mga manggas ng puntas." Saan, kung hindi sa panaginip, sa anong larawan mo makikita si Wolfgang Amadeus Mozart (1756-1791), na pinalabas na parang marquis?
At nang ang mga taong mapagmahal sa kalayaan, na nakakita ng kanilang liwanag sa gastos ng ibang tao (kabilang ang kanyang) gastos, ay nagsimulang siraan si Okudzhava para sa "mga commissars sa maalikabok na helmet" - narito sila, mga ilusyon sa ikaanimnapung taon, narito ang pananabik para sa "mga kaugalian ni Lenin" ! - ito ay hindi lamang ang kahabag-habag na pagmamataas ng mga iyon, ito ay isang tagapagpahiwatig ng kanilang kamangmangan ...
Sa pamamagitan ng paraan, sa mga ilusyon, masyadong, hindi lahat ay simple.
Ang mga ilusyon ay maaaring maging tulad ng isang nakakatipid, nakapagpapagaling na panaginip - ngunit sila rin ang pribilehiyo ng Pushkin, Mandelstam, Zoshchenko, Pasternak na may mataas na pagtitiwala, na kadalasang nakikilala ang mga henyo. At, sa bagay na iyon, ang pinaka-mapanganib sa lahat ng mga ilusyon - na tayo, ngayon, ay tila minsan at para sa lahat: ito ang pinakadirektang landas sa nakatutuwang kasiyahan.
Tulad ng para sa "Sentimental March", ang pagsisi kay Okudzhava sa kanila ay hindi lamang hindi makasaysayan, walang utang na loob, ngunit hindi marunong magbasa. Ito ang aesthetic ng paalam. Aesthetics ng tadhana - hindi lamang mga ilusyon, kundi pati na rin ang sarili. Hindi bababa sa para sa bahaging iyon ng sariling (gayunpaman, karaniwan) na buhay, ang sarili (ngunit karaniwan din) na kapalaran, na nabubuhay sa ilusyong ito.
"Ngunit kung bigla akong mabigo upang iligtas ang aking sarili ... ako ay babagsak pa rin ..." Ito ay kahit na ano ang naisip ni Bulat Okudzhava, ang anak ng isang binaril na ama at ina ng kampo, na kung saan ang rehabilitasyon ay maaaring hindi bababa sa sandaling buhayin ang dating ilusyon. Sa isang paraan o iba pa, hindi niya ito kinanta, ngunit kinanta ito ...
Sa paglipas ng panahon, mauunawaan natin kung gaano ka-espirituwal na gumagalaw ang isa na tayo (ang mapagpaumanhin na maling akala ng mga kontemporaryo), na minsang umibig, ay naging hostage ng ating patuloy na pag-ibig. At siya, na nilikha ang kanyang elegiac-romantic na imahe, ay nagtakda tungkol sa kabalintunaang pagkawasak nito. Magboluntaryo Digmaang Makabayan, na nakilala ang Araw ng Tagumpay at ang kanyang kaarawan bilang isang sundalo na nagpapagaling sa kanyang sugat, handa siyang sabihin tungkol sa bala na umabot sa kanya, na may demonstrative frivolity: "sa isang sugat ay binayaran niya nang buo mula sa kamatayan sa digmaang ito."
Irony, at pagkatapos ay kalupitan, maging ang kalupitan sa sarili - iyon ang dumarating, halimbawa, sa kuwentong "The Girl of My Dreams", isa sa pinakamahusay na akdang tuluyan ni Okudzhava.
Ang lahat ng ito ay ginawa ng manunulat upang lumikha ng kanyang sariling pangalawang katotohanan, upang ipagtanggol ito laban sa kabastusan ng unang katotohanan, at pagkatapos ay isailalim ito sa kanyang sariling malupit na rebisyon. Upang subukan ang katotohanan at lakas - sa iyo rin, hindi sa ibang tao.
Magkagayunman, ang Bulat Okudzhava ay isang uri ng malayang estado; isla - isinasaalang-alang ang parehong kalayaan at kalungkutan na hindi mapaghihiwalay mula dito. Marahil isang buong kapuluan, magkakaiba, ngunit ng parehong lahi. Isang saradong sibilisasyon na may sariling kasaysayan, mga krisis at mga pagtaas at pagbaba, na may pagkawasak at paglikha. Si Okudzhava ay isa sa mga, marahil ang mga pangunahing, na sumira sa Dakilang Estilo ng sosyalistang realismo - gayunpaman, sa paglipas ng mga taon, ginampanan niya ang papel ng postmodernism nang nag-iisa para sa kanyang sarili. Sa lahat lahat. Hinarang ko ang papel na ito mula sa mga nag-isip tungkol dito at natutunan ito. Binubuo pa niya ang isang parody ng kanyang sarili - "sa mga hindi umiiral na mga taludtod", iyon ay, binalaan niya ang kanilang hitsura, binalaan ang kanyang sarili laban sa pinalo na landas sa pamamagitan ng kanyang sarili.
"Ang punto ng makata ay hindi sa lahat upang makalusot sa lahat ng mga boobies nang walang kabiguan; sa halip, ang pagkakaisa na nakuha niya ay gumagawa ng isang pagpipilian sa pagitan nila, na may layuning kunin ang isang bagay na mas kawili-wili kaysa sa karaniwang tao, mula sa isang tumpok ng slag ng tao, "sabi ni Alexander Blok.
Pinili ni Bulat Okudzhava - napakalinaw na ang ilan sa mga ayaw makipag-ugnayan sa kanya ay nagpahayag mismo nito.
Kapag mahal ng lahat ang isang makata, may mali: sa makata, o sa mapagmahal na misa. Para kay Okudzhava, darating ang panahon ng pag-ibig, nabibigatan - at limitado sa dami - sa pamamagitan ng pag-unawa. Sa pamamagitan lamang nito, pag-unawa, mabibigyang-katwiran natin ang ating ipinagmamalaking pag-asa na nakapasa tayo sa pagpili at screening.
Ang Okudzhava, kahit na maaga, ay isang nagri-ring na nota ng musika ng aming mga pag-asa. Ito ay hindi para sa wala na sa nostalgic na mga pelikula, maging ito ay ang Oscar-winning na "Moscow Does Not Believe in Tears" o ang sikat na minamahal na "Pokrovsky Gates", siya ay parang Okudzhava. Ito ay hindi palaging tunog na kasuwato ng kronolohiya - ngunit sa parehong lawak na ang mga ikaanimnapung taon mismo ay hindi nakakasundo dito, na nagsimula nang kaunti nang mas maaga at natapos nang maglaon.
Mga sanggunian.
1. Stanislav Rassadin. Archipelago Bulat.
2. Alexey Smirnov. Isang awit ng hindi inaasahang kagalakan.
3. Irina Alekseeva. Bumalik sa Arbat.
3. Encyclopedia "Circumnavigation" - mga materyales mula sa site
4. Vladimir Ermakov. Bulat Okudzhava. Pag-ibig at paghihiwalay. 1998.- mga materyales sa site
6. Bulat Okudzhava. Mga paborito. Mga tula. - M., - 1989.
7. Pag-inom ng tsaa sa Arbat. Mga tula ng iba't ibang taon. - M., PAN, 1996. Ang parehong (pinaikling) Comp. O. Okudzhava. - M., Korona-Print, 1997.
8. Mga piling gawa. Sa 2 vol. Intro. Art. G.A. Belova. - M., 1989.
9. Inalis ang teatro. Pamilya Chronicle. - M., - Publishing house. Bahay ni Rusanov. 1995.
APENDIKS
Huling panayam
Ang huling panayam na ibinigay ni Okudzhava sa isang mag-aaral ng Faculty of Journalism ng Moscow State University na si Denis Levshinov noong tagsibol ng 1997 at inilathala sa Izvestia noong Hunyo 14 ng parehong taon.
Bulat Shalvovich, ano ang pakiramdam mo sa iyong kasikatan?
Alam mo, hindi ako isang walang kabuluhang tao, ngunit isang ambisyoso. Ang isang taong walang kabuluhan ay nagsisikap na makilala, at ang isang taong mapaghangad ay nagsisikap na makilala. Hindi ako kailanman naging interesado sa buzz sa aking pangalan. Pero bilang isang may-akda, siyempre, natutuwa akong malaman na maganda ang pakikitungo nila sa akin.
Marami ang nagtuturing sa iyo na halos isang bayani ng bayan.
Kung nakatira ako sa isang disyerto na isla, gagawin ko rin - ito ang aking propesyon, ang aking bokasyon. Hindi ako mabubuhay kung hindi man, at pagkatapos, ang mga tunay na tagahanga ng aking trabaho, pag-iisip at seryosong mga tao, hindi nila itinataas ang kanilang mga kamay sa paningin sa akin. Ang ilan, lalo na kanina, nang magsimula akong magtanghal gamit ang gitara, nakita nila ako bilang isang pop performer - gumawa sila ng ingay, tumili, ngunit mabilis na huminahon at pumunta sa ibang mga bulwagan, at hindi masyadong marami ang nanatili sa akin, ngunit napakatapat at nag-iisip. mga tao.
May sinusulat ka ba ngayon, nakikita kong may mga burador ka ng mga tula na nakakalat kung saan-saan?
Nagsusulat ako sa lahat ng oras at nagtatrabaho sa lahat ng oras.
Sumulat ka ba ng musika?
Musika, sa buong kahulugan ng salita, hindi ko kailanman naisulat: Hindi ko alam ang mga tala. At ngayon nawalan na ako ng interes dito.
Bakit?
Hindi ko alam, marahil dahil ang pagganap ng aking mga tula ay hindi pangunahing propesyon, ngunit isang libangan - nagustuhan ko ito, nagustuhan ito ng aking mga kaibigan, mabuti, kumanta ako. Tapos hindi pa ako natutong tumugtog ng gitara, marahil ito ay dahil sa kakulangan ng propesyonal na interes, o marahil dahil sa edad. Sa anumang kaso, naisip ko ang huling kanta mga dalawang taon na ang nakakaraan. Hindi ko masasabi na nagtrabaho ako nang napakaaktibo sa lugar na ito dati - sa isang daang tula na isinulat ko, isang maximum na lima ang naging mga kanta.
Kaya ikaw ang una at pangunahin sa isang makata?
Una sa lahat, ako ay isang taong sumusulat ng tula, at hindi ko alam kung ako ay isang makata o hindi.
Mayroon ka bang espesyal na edukasyon, musikal o pampanitikan?
Hindi, hindi, ako ay isang philologist, Russianist, nagtapos sa Faculty of Philology. Noong isang bata ako ay ipinadala sa paaralan ng musika, ngunit iyon na ang katapusan nito.
Ano ang relasyon mo sa sinehan ngayon?
Kaya may mga pangyayari na ako ay kasangkot sa sinehan, mayroon akong magagandang kaibigan na mga direktor, ako ay konektado sa pagsusulat ng mga script, nagsulat ako ng mga script na karamihan ay clumsily, pinahihirapan, na tumulong sa tulong ng mga kaibigan. Naging maayos ang ilang bagay. Ngunit pagkatapos ay bumalik ako sa bahay, nanatiling mag-isa at isinulat ang aking mga nobela at tula, at iyon ang pangunahing bagay.
Ngayon ay wala na ako sa bilog na ito. There was a time - inaalok nila ako, tumanggi ako, tapos na ang oras na iyon. Ginawa ko ang aking misyon, ginawa ko ang aking makakaya. Pagkatapos ay tumigil sila sa paggamit ng mga kanta ng ganitong genre, ang istilong ito sa sinehan. Sa pangkalahatan, nagsimulang magbago ang sining. Kahit saan ang antas ng isang restaurant, ngunit isang restaurant kanta ay isang restaurant kanta, at pagpalain siya ng Diyos, sa isang restaurant hindi mo pakikinggan ang Cavaradossi's aria. Ngunit kapag ang musikang ito ay naging nangungunang, ito ay kakila-kilabot. Kamakailan lang, may mga lumabas na mediocre, voiceless, grimacing performers, tinatawag silang mga bituin, sineseryoso nila ang sarili nila, grabe ang kabastusan ng restaurant na ito. Pero sa tingin ko lilipas din.
Bulat Shalvovich, gusto mo ba si Yuri Shevchuk o Boris Grebenshchikov?
Wala akong alam sa rock music. Ayokong sabihin na ito ay masama, ngunit wala akong naiintindihan tungkol dito, ako ay isang makalumang tao. Tulad ng para kay Grebenshchikov, kilala ko siya sa loob ng mahabang panahon, at siya ay interesado sa akin lalo na bilang isang makata, mayroon siyang ilang mga bagay na simpleng nabighani sa akin. Ganoon din kay Yuri Shevchuk. Isang magaling na lalaki, maliwanag, orihinal, ngunit ang kanyang mga tula lamang ang aking nakikita.
Hindi ka ba nakakainis kapag ang mga artista o musikero ay biglang naging negosyante o pulitiko?
No, I don’t care at all and it doesn’t touch me in any way, minsan nga lang naaawa ako sa kanila. Hindi dapat pulitiko ang isang artista. Maaari kang lumahok sa pampublikong buhay, ngunit sa antas lamang ng isang mamamayan. Ngunit ang mahalal sa isang lugar, muling mahalal, umakyat sa mga kinatawan - lahat ito ay katawa-tawa at marami na ang nakaintindi nito.
Ano, sa iyong palagay, ang isang matalinong tao?
Ang isang matalinong tao ay, una sa lahat, isang taong nagsusumikap para sa edukasyon. Ito ay isang taong laban sa karahasan. Ito ay nangyayari na ang isang akademiko ay isang redneck, at ang isang manggagawa ay isang intelektwal. Sinasabi nila na si Lenin ay isang matalinong tao. Siya ay hindi kailanman naging isang intelektwal, dahil ang isang intelektwal ay laban sa karahasan.
Anong kahulugan ang inilalagay mo sa konsepto ng "kalayaan"?
Ang kalayaan ay, una sa lahat, isang bagay na hindi alam sa Russia. Kapag sinabi ng mga tao ang kalayaan sa Russia, ang ibig nilang sabihin ay kalooban. Ano ang ibig sabihin? Gawin ang gusto mo, at kalayaan ang kalooban sa loob ng batas. Mayroon tayong malayang kalooban o ganap na pagkaalipin, kaya naman naghihirap tayo ngayon. Ang kalayaan ay higit sa lahat ang paggalang sa indibidwal. Nabubuhay ako sa loob ng mga limitasyon ng aking sariling kapalaran, ngunit hindi ko hahayaan ang aking sarili na guluhin ang kapayapaan ng isang kapitbahay o ang pamumuhay ng ibang tao para sa aking sariling kapakanan - ito ay kalayaan. Sumisigaw kami ngayon - demokrasya, kalayaan, ngunit wala kaming anumang demokrasya, ang demokrasya ay isang estado ng dugo, ito ay binuo hindi kahit na sa mga dekada, ngunit para sa mga henerasyon, ito ay dapat na nasa loob ng isang tao.
Relihiyoso ka ba?
Ako ay Orthodox ng aking mga ninuno. Ngunit sa aking puso ako ay isang ganap na ateista at ngayon ay hindi ako magpapanggap. At dapat kong sabihin na hindi ako bilib sa ating Simbahang Orthodox, dahil siya ay nasa parehong antas ng ating lipunan, hindi siya kaakit-akit sa akin. Bagama't wala akong laban sa simbahan, kilala ko ang mga pari - mga matatalinong tao. Narito ang aking asawa na isang tunay na mananampalataya, taos-puso kong iginagalang ang kanyang pagkahilig sa pananampalataya.
Sa pagkakaalam ko, doll collector ang asawa mo.
Hindi, hindi siya kolektor, nilikha niya ang Moscow Museum of Dolls at napapaligiran siya ng mga mahihirap na mahuhusay na puppeteer.
Bulat Shalvovich, sino ang iyong mga kaibigan ngayon?
Alam mo, hindi ako naging malawak na tao. Yung mga kaibigan ko, yung nanatili. Gayunpaman, ngayon ay bihira na kaming magkita. Ito ay edad.
Sabihin mo sa akin, Bulat Shalvovich, ano ang pag-ibig?
Hindi ko maipaliwanag, nakikita ko ang pag-ibig at sasabihin - oh, ito ay pag-ibig, ngunit hindi ko ma-classify.
Mahal mo ba ang mga tao?
Mabuti, oo, masama, hindi. Imposibleng mahalin ang lahat ng tao, may mga paksa na hindi kasalanan na kamuhian. Mayroon akong mga linyang ito sa isang tula: "Hindi ko mahal ang mga tao, ngunit ang kanilang mga indibidwal na kinatawan."
Bibliograpiya
maikling talambuhay
Bulat Shalvovich Okudzhava ay ipinanganak noong Mayo 9, 1924 sa Moscow sa isang pamilya ng mga manggagawa sa partido (ang ama ay Georgian, ang ina ay Armenian). Siya ay nanirahan sa Arbat hanggang 1940. Noong 1934 lumipat siya kasama ang kanyang mga magulang sa Nizhny Tagil. Doon, ang kanyang ama ay nahalal na unang kalihim ng komite ng partido ng lungsod, at ang kanyang ina ay nahalal na kalihim ng komite ng distrito. Noong 1937 ang mga magulang ay inaresto; binaril si tatay, ipinatapon si nanay sa kampo ng Karaganda. Bumalik si O. sa Moscow, kung saan, kasama ang kanyang kapatid, pinalaki siya ng kanyang lola. Noong 1940 lumipat siya sa mga kamag-anak sa Tbilisi.
AT mga taon ng paaralan mula sa edad na 14 siya ay isang dagdag at isang manggagawa sa entablado sa teatro, nagtrabaho bilang isang mekaniko, sa simula ng Great Patriotic War - isang turner sa isang planta ng pagtatanggol. Noong 1942, pagkatapos ng pagtatapos mula sa ikasiyam na baitang ng mataas na paaralan, nagboluntaryo siya para sa digmaan. Naglingkod siya sa reserve mortar division, pagkatapos pagkatapos ng dalawang buwan ng pagsasanay ay ipinadala siya sa North Caucasian Front. Isa siyang mortar operator, noon ay isang heavy artillery radio operator. Siya ay nasugatan malapit sa lungsod ng Mozdok. Noong 1945 siya ay na-demobilize.
Nagtapos siya sa mataas na paaralan bilang isang panlabas na mag-aaral at pumasok sa Faculty of Philology ng Tbilisi University, kung saan nag-aral siya mula 1945 hanggang 1950. Pagkatapos makapagtapos sa unibersidad, mula 1950 hanggang 1955 ay nagturo siya sa nayon ng Shamordino at sa sentro ng distrito ng Vysokinichi , Kaluga Region, pagkatapos ay sa isa sa mga sekundaryong paaralan sa Kaluga . Doon, sa Kaluga, siya ay isang kasulatan at tagapag-ambag sa panitikan sa mga pahayagan sa rehiyon na Znamya at Molodoy Leninets.
Noong 1955, ang mga magulang ay na-rehabilitate. Noong 1956 bumalik siya sa Moscow. Lumahok sa gawain ng asosasyong pampanitikan na "Magistral". Nagtrabaho siya bilang editor sa Young Guard publishing house, pagkatapos ay bilang pinuno ng departamento ng tula sa Literaturnaya Gazeta. Noong 1961 iniwan niya ang serbisyo at buong-buo niyang inilaan ang kanyang sarili sa libreng malikhaing gawain.
Nakatira sa Moscow. Asawa - Olga Vladimirovna Artsimovich, isang physicist sa pamamagitan ng edukasyon. Anak - Bulat Bulatovich Okudzhava, musikero, kompositor.
Bibliograpiya
(1988). Mga tula at awit
Ang tula ay nagsimulang magsulat sa pagkabata. Sa unang pagkakataon, ang tula ni Okudzhava ay nai-publish noong 1945 sa pahayagan ng Transcaucasian Military District na "Fighter of the Red Army" (na kalaunan ay "Lenin's banner"), kung saan ang kanyang iba pang mga tula ay nai-publish din noong 1946. Noong 1953-1955, ang mga tula ni Okudzhava ay regular na lumabas sa mga pahina ng mga pahayagan ng Kaluga. Sa Kaluga, noong 1956, ang unang koleksyon ng kanyang mga tula, Lyrica, ay nai-publish din. Noong 1959, ang pangalawang koleksyon ng tula ni Okudzhava, Islands, ay inilathala sa Moscow. Sa mga sumunod na taon, ang mga tula ni Okudzhava ay nai-publish sa maraming mga periodical at koleksyon, ang mga libro ng kanyang mga tula ay nai-publish sa Moscow at iba pang mga lungsod.
Sumulat si Okudzhava ng higit sa 800 tula. Marami sa kanyang mga tula ay ipinanganak kasama ng musika, mayroon nang mga 200 kanta.
Sa unang pagkakataon sinubukan niya ang sarili sa genre ng kanta noong panahon ng digmaan. Noong 1946, bilang isang mag-aaral sa Tbilisi University, nilikha niya ang "Student Song" ("Furious and stubborn, burn, fire, burn ..."). Mula noong 1956, ang isa sa mga unang nagsimulang kumilos bilang isang may-akda ng mga tula at mga kanta sa musika at ang kanilang tagapalabas. Nakatawag pansin ang mga kanta ni Okudzhava. May mga tape recording ng kanyang mga talumpati, na nagdala sa kanya ng malawak na katanyagan. Ang mga pag-record ng kanyang mga kanta ay ipinamahagi sa buong bansa sa libu-libong kopya. Ang kanyang mga kanta ay narinig sa mga pelikula at pagtatanghal, sa mga programa sa konsiyerto, sa mga programa sa telebisyon at radyo. Ang unang disc ay inilabas sa Paris noong 1968, sa kabila ng pagtutol ng mga awtoridad ng Sobyet. Kapansin-pansing lumabas ang mga disk sa USSR.
Sa kasalukuyan, ang State Literary Museum sa Moscow ay lumikha ng isang pondo ng mga tape recording ni Okudzhava, na may bilang na higit sa 280 mga item.
Ang mga propesyonal na kompositor ay nagsusulat ng musika sa mga tula ni Okudzhava. Ang isang halimbawa ng suwerte ay ang kanta ni V. Levashov sa mga taludtod ni Okudzhava na "Kunin mo ang iyong kapote, umuwi na tayo." Ngunit ang pinakamabunga ay ang pakikipagtulungan ni Okudzhava kay Isaac Schwartz ("Drops of the Danish King", "Your Honor", "Song of the Cavalier Guard", "Road Song", mga kanta para sa TV movie na "Straw Hat" at iba pa).
Mga Aklat (mga koleksyon ng mga tula at kanta): "Lyric" (Kaluga, 1956), "Islands" (M., 1959), "Merry Drummer" (M., 1964), "On the road to Tinatin" (Tbilisi, 1964 ), "Magnanimous March" (M., 1967), "Arbat, my Arbat" (M., 1976), "Poems" (M., 1984, 1985), "Dedicated to you" (M., 1988), "Napili" (M., 1989), "Mga Kanta" (M., 1989), "Mga Kanta at Tula" (M., 1989), "Mga Patak ng Danish King" (M., 1991), "Grace of Fate " (M., 1993), "Isang awit tungkol sa aking buhay" (M., 1995), "Pag-inom ng tsaa sa Arbat" (M., 1996), "Waiting room" (N. Novgorod, 1996).
tuluyan
Mula noong 1960s Ang Okudzhava ay gumagana nang husto sa genre ng prosa. Noong 1961, sa almanac Tarusa Pages, ang kanyang autobiographical na kwentong Be Healthy, Schoolboy ay nai-publish (sa isang hiwalay na edisyon noong 1987), na nakatuon sa mga mag-aaral kahapon na kailangang ipagtanggol ang bansa mula sa pasismo. Nakatanggap ang kuwento ng negatibong pagtatasa mula sa mga tagasuporta ng opisyal na pagpuna, na inakusahan si Okudzhava ng pacifism.
Sa mga sumunod na taon, patuloy na nagsulat si Okudzhava ng autobiographical prose, na pinagsama-sama ang mga koleksyon na The Girl of My Dreams at The Visiting Musician (14 na maikling kwento at nobela), pati na rin ang nobelang Abolished Theater (1993), na nakatanggap ng 1994 Booker International Prize bilang ang pinakamahusay na nobela ng taon para sa Russian.
Noong huling bahagi ng 1960s Ang Okudzhava ay lumiliko sa makasaysayang prosa. Noong 1970-80s. inilathala ng magkahiwalay na mga edisyon ang kuwentong "Poor Avrosimov" ("A Sip of Freedom") (1969) tungkol sa mga trahedya na pahina sa kasaysayan Kilusang Decembrist, "The Adventures of Shipov, o Ancient Vaudeville" (1971) at isinulat sa makasaysayang materyal maagang XIX siglo na mga nobelang "Paglalakbay ng mga Amateurs" (Bahagi 1. 1976; Bahagi 2. 1978) at "Petsa kasama si Bonaparte" (1983).
Mga Aklat (prosa): "The Front is Coming to Us" (M., 1967), "A Sip of Freedom" (M., 1971), "Charming Adventures" (Tbilisi, 1971; M., 1993), "The Adventures of Shipov, o Ancient vaudeville" (M., 1975, 1992), "Selected Prose" (M., 1979), "Journey of Amateurs" (M., 1979, 1980, 1986, 1990; Tallinn, 1987, 198 ), "Date with Bonaparte" (M., 1985, 1988), "Be healthy, schoolboy" (M., 1987), "The girl of my dreams" (M., 1988), "Selected works" in 2 vols . (M., 1989), "The Adventures of a Secret Baptist" (M., 1991), "Tales and Stories" (M., 1992),
"Pagbisita sa musikero" (M., 1993), "Inalis na teatro" (M., 1995).
sa ibang bansa
Ang mga pagtatanghal ni Okudzhava ay ginanap sa Australia, Austria, Bulgaria, Great Britain, Hungary, Israel, Spain, Italy, Canada, Poland, USA, Finland, France, Germany, Sweden, Yugoslavia, Japan.
Ang mga gawa ni Okudzhava ay isinalin sa maraming wika at nai-publish sa maraming bansa sa buong mundo.
Mga aklat ng tula at prosa na inilathala sa ibang bansa (sa Russian): "Song of Fools" (London, 1964), "Be Healthy, Schoolboy" (Frankfurt am Main, 1964, 1966), "Merry Drummer" (London, 1966), " Prosa at tula" (Frankfurt am Main, 1968, 1977, 1982, 1984), "Dalawang nobela" (Frankfurt am Main, 1970), "Poor Avrosimov" (Chicago, 1970; Paris, 1972 ), "Charming Adventures" (Charming Adventures) Aviv, 1975), "Mga Kanta" sa 2 volume (ARDIS, v.1, 1980; v.2, 1986
Mga titulo at parangal
Miyembro ng CPSU (1955-1990).
Miyembro ng Unyon ng mga Manunulat ng USSR (1962).
Miyembro ng founding council ng pahayagan ng Moscow News.
Miyembro ng founding council ng "Obshchaya Gazeta".
Miyembro ng editoryal board ng pahayagan na "Evening Club".
Miyembro ng Konseho ng lipunang "Memorial".
Founding member ng Russian PEN Center (1989).
Miyembro ng komisyon ng pardon sa ilalim ng Pangulo ng Russian Federation (1992).
Miyembro ng Commission on State Prizes ng Russian Federation (1994).
Medalya "Para sa Depensa ng Caucasus" ...
Order of Friendship of Peoples (1984).
Honorary Medal ng Soviet Peace Fund.
State Prize ng USSR (1991).
Gantimpala "Para sa Katapangan sa Panitikan" A.D. Sakharov Independent Writers 'Association "Abril" (1991).
Unang premyo at premyo na "Golden Crown" sa kompetisyon ng tula na "Struzhsky Evenings" sa Yugoslavia (1967).
Prize "Golden Guitar" sa pagdiriwang sa San Remo, Italy (1985).
Honorary degree ng Doctor of Humane Letters mula sa Norwich University sa USA (1990).
"Penyo Penev" award sa Bulgaria (1990).
Booker Prize (1994).
Ang pangalan ng Okudzhava ay ibinigay sa isang menor de edad na planeta (1988).
Ang pangalan ni Okudzhava ay ibinigay sa Bulgarian-Russian Friendship Club sa Yambol, Bulgaria (1989-90).
Honorary citizen ng Kaluga (1996).
Teatro
Ang mga pagtatanghal ng drama ay itinanghal batay sa dula ni Okudzhava na "A Sip of Freedom" (1966), pati na rin ang kanyang prosa, tula at kanta.
Mga Produksyon:
"Isang paghigop ng kalayaan" (L., Youth Theater, 1967; Krasnoyarsk, Youth Theater na pinangalanan Lenin Komsomol, 1967; Chita, Drama Theatre, 1971; M., Moscow Art Theater, 1980; Tashkent, drama ng Russia. teatro. M. Gorky, 1986);
"Merci, o isang lumang vaudeville" (L., musical comedy theater, 1974);
"Maging malusog, mag-aaral" (L., Youth Theater, 1980);
"Musika ng Arbat Yard" (M., Chamber Music Theatre, 1988).
Mga pelikula: pelikula at telebisyon
Mula sa kalagitnaan ng 1960s. Si Okudzhava ay gumaganap bilang isang tagasulat ng senaryo. Kahit na mas maaga, ang kanyang mga kanta ay nagsisimulang tumunog sa mga pelikula: sa higit sa 50 mga pelikula, higit sa 70 mga kanta batay sa mga tula ni Okudzhava ang naririnig, kung saan higit sa 40 mga kanta ay batay sa kanyang musika. Minsan ang Okudzhava ay tinanggal sa kanyang sarili.
Mga Screenplay:
"Zhenya, Zhenechka at Katyusha" (1967; co-authored with V. Motyl; Staging: Lenfilm, 1967);
"Ang Pribadong Buhay ni Alexander Sergeyevich, o Pushkin sa Odessa" (1966; co-authored kasama si O. Artsimovich; hindi itinanghal ang pelikula);
"Mahal namin si Melpomene ..." (1978; co-authored kasama si O. Artsimovich; hindi itinanghal ang pelikula).
Mga kanta sa mga pelikula (pinaka sikat na mga gawa):
magkaroon ng musika:
"Sentimental March" ("Zastava Ilyich", 1963)
"Hindi kami tatayo para sa presyo" ("Belorussky Station", 1971)
"Wishing Friends" ("Susi na walang karapatang ilipat", 1977)
"Awit ng Moscow militia" ("Great Patriotic", 1979)
"Lucky Lot" ("Legal na Kasal", 1985)
sa musika ni I. Schwartz:
"Mga Patak ng Haring Danish" ("Zhenya, Zhenechka at Katyusha", 1967)
"Your Honor" ("White Sun of the Desert", 1970)
"Awit ng Cavalier Guard" ("Star of Captivating Happiness", 1975)
mga kanta mula sa pelikulang "Straw Hat", 1975
"Kanta sa kalsada" ("Hindi kami kasal sa simbahan", 1982)
sa musika ni L. Schwartz:
"Maligayang drummer" ("Aking kaibigan, Kolka", 1961)
sa musika ni V. Geviksman:
"Old Wharf" ("Chain Reaction", 1963)
sa musika ni V. Levashov:
"Kunin mo ang iyong kapote, uwi na tayo" ("Mula madaling araw hanggang madaling araw", 1975; "Aty-bats, naglalakad ang mga sundalo ...", 1976).
Mga Aklat:
"Zhenya, Zhenechka at "Katyusha"..." (M., 1968)
"Mga patak ng Danish King". Mga screenplay at kanta mula sa mga pelikula (M.: Kinotsentr, 1991).
Gumagana sa frame:
Tampok (feature) na mga pelikula:
"Zastava Ilyich" ("Ako ay dalawampung taong gulang"), Film Studio. M. Gorky, 1963
"Susi na walang karapatang ilipat", Lenfilm, 1977
"Legal na kasal", Mosfilm, 1985
"Itago mo ako, ang aking anting-anting", Film Studio im. A.P. Dovzhenko, 1986
Mga dokumentaryo:
"Naaalala ko ang isang kahanga-hangang sandali" (Lenfilm)
"My Contemporaries", Lenfilm, 1984
"Dalawang oras kasama ang mga bards" ("Bards"), Mosfilm, 1988
"At huwag kalimutan ang tungkol sa akin", Russian TV, 1992
Mga edisyon ng musika ng mga kanta
Ang unang musikal na edisyon ng mga kanta ni B. Okudzhava ay nai-publish sa Krakow noong 1970 (may mga paulit-ulit na edisyon sa mga huling taon). Ang musicologist na si V.Frumkin ay hindi nagawang "masira" ang paglabas ng koleksyon sa USSR, at, nang umalis patungong USA, inilabas niya ito doon. Sa parehong taon, naglabas din kami ng malaking koleksyon ng mga kanta. Ang mga indibidwal na kanta ay nai-publish nang maraming beses sa mga mass collection ng mga kanta.
Bulat Okudzhava. Mga Kanta / Pag-record ng musika, edisyon, compilation ni V.Frumkin.- Ann Arbor, Michigan: Ardis, 1989.- 120 p.
Mga Kanta ng Bulat Okudzhava. Mga himig at teksto / Pinagsama-sama at may-akda ng panimulang artikulo L. Shilov - M .: Muzyka, 1989. - 224 p.; 100,000 kopya (Musical material na naitala ni A. Kolmanovsky kasama ang partisipasyon ng may-akda)
mga tala ng gramopon
Ang listahan ay hindi kasama ang mga dayuhang disc (ang pinakasikat sa kanila ay inilabas sa Paris ng "Le Chant du Mond" noong 1968). Noong dekada 70, isang recording ng kanyang mga kanta na labis na nagustuhan ni Bulat ay ginawa ng mga Polish na dramatikong aktor na may napakaingat na pagkakaayos. Kasama ang libro tungkol sa aming mga bards na "Poets with a guitar" isang CD ng mga kanta ang inilabas sa Bulgaria ("Balkanton", Bulgaria, 1985. VTK 3804).
Mga Kanta ng Bulat Okudzhava. "Melody", 1966. D 00016717-8
Bulat Okudzhava. "Mga Kanta". "Melody", 1973. 33D-00034883-84
Bulat Okudzhava. Mga kanta (tula at musika). Ginawa ng may-akda. "Melody", 1976. М40 38867
"Mga kanta sa mga taludtod ni Bulat Okudzhava". "Melody", 1978. М40 41235
Bulat Okudzhava. "Mga Kanta". "Melody", 1978. G62 07097
Bulat Okudzhava. "Mga Kanta". Ginawa ni Bulat Okudzhava. "Melody", 1981. С60 13331
Bulat Okudzhava. Mga awit at tula tungkol sa digmaan. Ginawa ng may-akda. Pagre-record ng all-Union recording studio at phonograms ng mga pelikula noong 1969-1984. "Melody", 1985. М40 46401 003
Bulat Okudzhava. "Mga bagong kanta". Naitala noong 1986 "Melody", 1986. С60 25001 009
Bulat Okudzhava. "A song as short as life itself..." Ginawa ng may-akda. Naitala noong 1986 "Melody", 1987. С62 25041 006
mga CD
Bulat Okudzhava. "Habang umiikot pa ang lupa." Mga tala ni M. Kryzhanovsky 1969-1970 SoLyd Records, 1994. SLR 0008
Bulat Okudzhava. "And like first love..." Licensed from Le Chant du Mond, recorded 1968. SoLyd Records, 1997. SLR 0079
Mga compact na cassette
Bulat Okudzhava. "Habang umiikot pa ang lupa." Mga tala ni M. Kryzhanovsky 1969-1970 Lisensyado mula sa Solyd Records. Moscow Windows LLP, 1994. MO 005
Ang gayong mga tao ay wastong tinatawag na konsensya ng bansa, mga tunay na intelektuwal ng espiritu. Ang kanilang pag-alis ay palaging nakikita lalo na nang husto - bilang pagtatapos ng isang buong panahon. Gayon din ang akademikong si D.S. Likhachev, kasama si Yu.V. Nikulin. Ganito ang napansin ng ilan sa pagkamatay ni Bulat Okudzhava noong Hunyo 1997.
Talambuhay ni Bulat Okudzhava (9.05.1924-12.06.1997)
Ipinanganak sa Arbat sa pamilya ng isang babaeng Armenian at isang Georgian noong Mayo 9, 1924. Sina ama at ina ay sinupil pagkatapos. Nang maglaon, na-immortalize ng makata ang sikat na kalye ng Moscow sa ilang mga kanta. Bilang memorya, madalas siyang bumalik sa Arbat, bagaman hindi siya bumalik doon para sa permanenteng paninirahan. Nakipaglaban siya sa Caucasus, malapit sa Mozdok, ay nasugatan. Naalala niya ang gutom at lamig, ang patuloy na takot sa kamatayan.
Ang digmaan ay "dumating" din ng higit sa isang beses sa kanyang kanta at akdang tuluyan. Sa pagbabalik mula sa harapan, nag-aral siya sa Tbilisi Pedagogical University. Sa pamamagitan ng pamamahagi, nagtrabaho siya ng maraming taon bilang isang guro ng wikang Ruso at panitikan malapit sa Kaluga. Bumaling siya sa mga kanta sa ikalawang kalahati ng 1950s, sa kalagayan ng "thaw" ni Khrushchev. Siya ay mabilis na naging "malawak na kilala sa isang makitid na bilog."
Ang mga kanta ay naitala sa mga tape recorder at nakakalat kung saan-saan. Hindi nagtagal ay nagsimula siyang magsalita sa publiko. Siya ay sumailalim sa mapanira at hindi patas na pagpuna sa press, ngunit walang malinaw na kahihinatnan. Ang mga pangunahing kanta ay isinulat noong 60s. Nang maglaon, sa halos isang buong dekada, iniwan niya ang tula, naging fiction, sa prosa ng kasaysayan. Marami siyang sinulat para sa sinehan. Ang ilan sa mga kantang ito ay matagal nang napunit mula sa may-akda at nagsimulang mamuhay ng isang malayang buhay: "Hindi kami tatayo para sa presyo" - mula sa pelikulang "Belorussky Station", "Cavalier Guards, ang edad ay hindi mahaba" - mula sa pelikulang "Star of Captivating Happiness", mga kanta mula sa pelikula para sa mga bata na " Adventures of Pinocchio" at iba pa.
Sa pagtatapos ng "perestroika", ipinagpatuloy ni Okudzhava ang pagtanghal sa mga kanta, aktibong kasangkot sa mga aktibidad sa lipunan, at pumirma ng maraming bukas na liham. Noong 1993, sinuportahan niya sa publiko ang mga aksyon ni Pangulong B. Yeltsin sa paglaban sa parlyamento ng oposisyon, na kalaunan ay pinagsisihan niya nang husto. Noong 1992, sumailalim siya sa operasyon sa puso. Sa pamamagitan ng mga pagtatanghal ay binisita niya ang maraming bansa sa mundo at Europa. Namatay sa isang ospital ng militar sa Paris matinding pamamaga baga. Siya ay inilibing sa sementeryo ng Vagankovsky sa Moscow.
Pagkamalikhain ng Bulat Okudzhava
Si Okudzhava mismo ay mahinhin at hindi mapagpanggap na tinawag ang marami sa kanyang mga gawa na "mga kanta". Paulit-ulit niyang sinabi na siya ay gumagawa ng eksklusibo sa pamamagitan ng tainga, na hindi siya edukado sa musika, na alam niya lamang ang ilang mga chord ng gitara. Hindi sinasadya na sa mga nakaraang taon ay sinamahan siya ng kanyang anak na si Anton sa piano, lumitaw ang mga bagong kaayusan ng mga lumang kanta. Mapanlinlang ang pagiging simple ng kanyang mga "kanta". Ang Okudzhava ay pilosopiko at malalim. Malaki at malawak ang iniisip niya. Sa likod ng panlabas na intimacy at "katahimikan" ng pagtatanghal ay ang epikong katangian ng pagsasalaysay, ang hininga ng panahon, isang malayang pinili at malayang ipinagtatanggol na posisyon.
Sa pagsasalita sa paraan ni Pushkin, ipinagtanggol ni Okudzhava ang "kalayaan ng tao." Sa ilalim ng mga kondisyon ng isang totalitarian na rehimen, ang kanyang mga kanta ay itinuturing bilang isang hininga ng sariwang tubig at malinis na hangin. Si Okudzhava ay nagtrabaho nang propesyonal sa salita. Ang mga tula at awit ay magkakasuwato sa kanyang akda. Ang ilan sa mga kanta ni Okudzhava, na sa panahon ng buhay ng may-akda, ay itinuturing na mga kakaibang himno ng mga intelihente - lalo na ang "Panalangin ni Francois Villon", "Bulas tayo", "Magkapit-bisig tayo, mga kaibigan."
- Ang unang ganap na talambuhay ng Okudzhava ay isinulat ilang taon na ang nakalilipas ng makata at publicist na si Dmitry Bykov at nai-publish sa sikat na serye ng ZhZL. Ito ay hindi maikakaila, ngunit ito ay puno ng taos-pusong pagmamahal sa bayani at ang pagnanais na sumisid nang malalim hangga't maaari sa masining na tela ng kanyang mga gawa.
- Ang taos-pusong pagmamahal ni Okudzhava noong dekada 80. ay isang artista at mang-aawit na si Natalya Gorlenko. Siya ay naging inspirasyon ng mga tula tulad ng "Pagkatapos ng ulan, ang langit ay maluwang" (kahit na ang magkasanib na pagganap sa isa sa mga pelikula ay kilala) at "Paalam sa puno ng Bagong Taon."
- Sa Paris, noong 1968, ang kanyang unang disc na may mga kanta ng may-akda ay inilabas.
- Ilang sandali bago ang kanyang kamatayan, si Bulat Okudzhava ay tumanggap ng sakramento ng binyag na may pangalang Juan.
Ang Bulat Okudzhava ay isang buong panahon sa kanta ng may-akda ng Sobyet. Ito ay ibang-iba at sa parehong oras ay nakikilala. Sa kanyang mga tula, ang bawat tao ay makakahanap ng ilang teksto na makakaantig sa kaibuturan ng kaluluwa.
Hindi mo masasabi iyan sa bawat makata. Ang kanyang mga teksto ay parehong simple at kumplikado sa parehong oras. Ang mga gawa ni Bulat Shalvovich ay sumasalamin sa mabuti at masamang sandali ng buhay ng may-akda.
Pagbabago ng pangalan
Si Bulat Okudzhava ay ipinanganak noong Mayo 9, 1924 sa Moscow. Ang mga magulang na humanga sa manunulat na si Oscar Wilde, at lalo na sa kanyang obra na The Picture of Dorian Gray, ay pinangalanan ang kanilang bagong panganak na anak na Dorian. Hanggang sa sandaling ito kinakailangang pagpaparehistro nagpasya ang anak na si Shalva na ang pangalang "Dorian" ay masyadong magarbo para sa isang batang mamamayang Sobyet. At binago siya sa isang mas katamtaman at pamilyar sa pangalan ng tainga ng Georgian na "Bulat". Kasunod nito, pangalanan din ni Okudzhava ang kanyang anak na Bulat, ngunit sa bahay ang bata ay tatawaging "Antoshka", bilang parangal sa kanyang paboritong laruan.
Palayaw ng sanggol
Ang palayaw sa pagkabata ni Okudzhava ay " Cuckoo". Mayroong dalawang pangunahing bersyon ng pinagmulan. Ang una ay nagsasabi na ang infantile cooing ng makata ay kahawig ng sigaw ng cuckoo. Kaya tila sa kanyang lola sa side ng kanyang ama. At ayon sa pangalawang bersyon, si Bulat ay pinangalanan dahil palagi siyang gumagala sa mga kamag-anak ng kanyang ama at ina. Isinulat ito ng bard sa kanyang autobiographical novel na Abolished Theatre. Ang mga paninisi na itinapon ni Ashkhen ang kanyang anak sa iba't ibang kamag-anak at hindi siya pinalaki mismo ay iniuugnay kay Tita Sylvia.
Lavrenty Beria at ang pamilyang Okudzhava
Ayon sa alamat ng pamilyang Okudzhava, si Lavrenty Beria ay umibig sa ina ni Bulat Shalvovich, Ashkhen. Diumano, isa sa mga dahilan ng pagkamuhi kay Shalva Okudzhava ay ang pag-ibig na ito sa isang magandang babaeng Armenian. Dahil sa hindi pagkakasundo kay Beria kaya inilipat si Shalva mula Georgia patungong Russia. Gayunpaman, ang salungatan ay naganap nang higit sa pampulitikang mga batayan kaysa sa mga personal na batayan.
Kasunod nito, noong 1939, na nasa ganap na kalabuan pagkatapos ng pag-aresto kay Shalva, hihingi si Ashkhen sa Beria para sa tulong. Nangako siyang tutulong at mabilis siyang pinaalis. Ngunit si Shaliko Okudzhava ay patay na sa sandaling iyon (ang paglilitis sa kanyang kaso ay naganap noong Agosto 4, 1937, sa parehong araw na isinagawa ang pangungusap). Ang araw pagkatapos ng pagbisita sa Beria, ang ina ni Bulat ay inaresto, sinentensiyahan ng limang taon sa mga kampo at sa kasunod na pagkatapon.
Nabaril
Ang katotohanang ito ng talambuhay ng makata ay kilala lamang mula sa kanyang nobela " Inalis ang teatro". Ngunit ito ay halos hindi sinasadya.
Noong labing-isang taong gulang si Bulat, kaibigan niya ang labintatlong taong gulang na si Athanasius Dergach, na nagtatrabaho sa isang lugar ng konstruksiyon. Ang pagkakaibigan ay medyo hindi pantay, ang anak ng organizer ng Party na si Okudzhava at ang ragamuffin Dergach. Ngunit natagpuan nina Afonka at Bulat ang kanilang sarili sa isa't isa. Isinalaysay muli ni Bulat ang mga aralin sa paaralan kay Afonka. At si Bulat mismo ay naakit kay Dergach ng isang tiyak na "pagkahinog". Gayunpaman, nagtatrabaho siya sa isang lugar ng konstruksiyon, nabubuhay ng isang malayang buhay.
At isang malayo sa perpektong araw, tila gustong magpakitang-gilas tulad ng isang batang lalaki, kinaladkad ni Okudzhava ang Browning ng kanyang ama at, kasama si Afonka at ang kanyang mga kaibigan, pumunta sa taiga. Ang autobiographical novel ay hindi nagpapaliwanag kung paano nangyari ang pagbaril, ngunit nangyari ito. Sa kabutihang-palad para sa anak ng party organizer, hindi tumama ang bala sa vital organs ni Afonka at nakalusot ito. Ngunit hindi pinatawad ni Dergach si Okudzhava. Sa pagpupulong, tinamaan ng kamao ni Afonka si Bulat sa ilong. Dito nila mga landas sa buhay nagkalat.
pinuno ng paaralan
Sa labindalawa, si Okudzhava ay malayo sa tahimik na batang lalaki. Ang pinuno ng klase, gaya ng sinasabi nila, ang unang lalaki sa nayon. Magkakaroon siya ng mga French wrestling classes sa pasilyo ng kanyang bahay, kung saan siya ay gumaganap bilang arbiter ng pagsusugal. Iyon ang nag-aayos ng orkestra, at ngayon ang lahat ng mga mag-aaral ng kanyang paaralan ay kumakatawan sa xylophone, trumpeta o ukulele. O hihikayatin niya ang buong klase na humimbing nang mahina, iniinis ang guro at nakakagambala sa mga klase.
Inorganisa din niya ang Union of Young Writers (YuP), para sa pagpasok kung saan kinakailangan na magsulat ng isang kuwento. Ang lahat ng mga kalokohang ito ay natapos matapos ang pag-aresto sa kanyang ama at ang pag-anunsyo kay Bulat "ang anak ng isang kaaway ng mga tao." Pagkatapos ng mga pangyayaring ito, may nabasag sa loob ng makata. At mula sa isang pinuno, siya ay naging isang hindi mahalata at mahiyaing batang lalaki.
Pagkilala sa "Spark"
Si Okudzhava, sa isang pakikipanayam sa Ogonyok magazine, ay naalala ang isa pa sa kanyang hindi karapat-dapat na mga gawa. Noong 1945 umalis siya sa bahay at nanirahan sa isa sa kanyang mga kaibigan sa kolehiyo. Ang isang kaibigan ay isang bisita at nagrenta ng isang silid. Ang mga kaklase ay nabuhay sa kahirapan, kahit na gutom. At nang ang isang kaibigan ay umalis sa isang maikling panahon sa mga kamag-anak, ninakaw ni Bulat ang isang piraso ng tela na nakatago sa isang maleta mula sa kanya.
Kalaunan ay ibinenta niya ang piraso sa palengke at napakabilis na nagastos ng pera. Natuklasan ng bumalik na kaibigan ang pagkawala, ngunit hayagang hindi sinisisi si Okudzhava para dito. Ngunit tiyak na ang pangyayaring ito ang naghiwalay sa magkakaibigan.
Paalam kay Anna Akhmatova
Ilang tao ang nakakaalam tungkol dito, ngunit ang kantang "Paalam sa Puno ng Bagong Taon" ay isinulat sa memorya ng kahanga-hangang makata na si Anna Akhmatova, na namatay noong Marso 1966. Ang kanyang banayad at matingkad na imahe ay malinaw na nababasa sa mga talatang ito.
"Naghihintay sa atin ang nakamamatay na apoy..."
Ayon sa aktor at direktor na si Andrei Smirnov, ang co-author ng musika para sa kantang "We will not stand up for the price ...", na tumunog sa unang pagkakataon sa pelikulang "Belorussky Station", ay ang kompositor na si Alfred Schnittke, na halos ganap na nagbago ng pagkakasunud-sunod ng musikal ng trabaho. Kasabay nito, iginiit ni Schnittke na ang kanyang pangalan ay hindi dapat ipahiwatig sa mga kredito at ang pagiging may-akda ay ganap na pagmamay-ari ni Bulat Okudzhava.
Mga gawaing pampulitika ng Bulat Okudzhava
Ayon kay Alexander Ginzburg, ang makata ay nagsilbing tagapag-ugnay sa pagitan ng Solzhenitsyn Foundation sa Paris at mga bilanggong pampulitika ng Sobyet. Binigyan niya sila ng pera mula sa pondo.
Si Okudzhava ay nagdala ng anti-Soviet na literatura sa pantalon at mahusay na ginaya ang sciatica sa customs kung bigla siyang yumuko. Hindi siya nahuli.
Noong 1993, noong Oktubre 4, si Bulat Okudzhava ay naging isa sa mga pumirma sa "liham ng apatnapu't dalawa". Ibig sabihin, sinuportahan niya at, sa kanyang sariling paraan, inaprubahan ang mga aksyon ng gobyerno, o, mabuti, ibinahagi sa kanya ang responsibilidad para sa mga gawaing ito. Pagkatapos nito, marami ang mahigpit na kinondena ang bard, at si Vladimir Gostyukhin ay hayagang tinapakan ang rekord sa mga kanta ni Okudzhava. Ang mga kaganapang ito ay nag-iwan ng isang makabuluhang marka hindi lamang sa kaluluwa ng makata, ngunit pinahina din ang kanyang kalusugan. Hanggang sa kanyang kamatayan, ang mga paninisi na ito ay pinagmumultuhan ang anak ni Shaliko.
Okudzhava at Poland
Ang makata ay palaging minamahal sa USSR, ngunit hindi sa parehong paraan tulad ng sa Poland. Pagkatapos ng lahat, ang pinakaunang disc ng Bulat ay nai-publish lamang sa Poland. Totoo, hindi si Bulat Shalvovich mismo ang gumanap ng mga kanta, ngunit ang mga artista ng Poland. Mula noong 1995, ang mga taunang pagdiriwang bilang parangal sa bard ay ginanap sa Poland.
Maraming mga kagiliw-giliw na kaganapan sa buhay ng makata, hindi lahat ng ito ay maaaring nilalaman sa isang artikulo, at sa isang libro din.
Minsan, inamin niya: "Buong buhay ko, ginagawa ko ang nagbibigay sa akin ng kasiyahan - prosa, tula, kanta. Natapos ang ilang proseso - lumipat ako sa isa pa. Kaya siya ay umibig - taos-puso, hindi kinukunsinti ang kasinungalingan, hindi marunong magsinungaling. Si Bulat Okudzhava, isang kahanga-hangang makata at bard, ay 88 na sana ngayong tagsibol.
Dalawang walang hanggang daan - pag-ibig at paghihiwalay - dumaan sa aking puso ... "Ang mga linyang ito Bulat Okudzhava isinulat, pagiging matalino sa karanasan sa buhay, na nagawang pasiglahin at paulit-ulit na patayin ang apoy ng pag-ibig sa kanyang puso. Sa pusong hindi marunong magsinungaling sa anumang bagay - kahit sa kilos, o sa tula, at higit pa sa pag-ibig ... Marahil ay higit pa sa kanila - ang mga pangunahing tauhang babae ng kanyang mga nobela. Ngunit hindi ito ang pangunahing bagay. Bawat isa sa kanila ay Kanyang Kamahalan na Babae, gaya ng isinulat niya sa kanyang mga tula ...
Ang unang pag-ibig ay dumating nang maaga. Si Bulat ay halos 11 taong gulang. Siya ay isang guwapong lalaki na may malaking kayumangging mata at makapal na kulot na buhok. Ito ay sa kanyang mga mature na taon na siya ay tila withdraw at reserved. At pagkatapos ay kilala siya bilang isang ringleader at paborito ng mga babae. Kasama si Lelya, nag-aral siya sa paaralan ng Nizhny Tagil sa ika-apat na baitang. Kinagabihan ay natapos ang mga aralin, maagang dumilim, at madalas ay nakapatay ang mga ilaw sa paaralan. Sa sandaling namatay ang ilaw, mabilis na sumugod si Bulat sa mesa ni Lyolya, naupo sa tabi niya at, habang walang nakakakita, idiniin ang kanyang balikat sa kanya. At natahimik siya.
Inilipat siya sa ibang paaralan. Ngunit hindi niya nakalimutan ang tungkol sa kanyang pag-ibig. Minsan ang ina ni Lyolya ay nakatanggap ng isang liham, at sa loob nito - isang larawan ng batang lalaki. Sa likurang bahagi ay nakasulat: "Lele mula sa Bulat." Hinihintay niya ang sagot niya. At nang hindi naghihintay, tumakas siya mula sa mga aralin at dumating sa paaralan, kay Olya. Pagkatapos ng paaralan ay hinatid niya ito pauwi. Ang kanilang susunod na pagkikita ay naganap pagkalipas ng 60 taon! Iningatan ni Lyolya ang kanyang larawan sa lahat ng mga taon na ito. Nagkita silang muli noong 1994. Sa loob ng tatlong taon, hanggang sa kanyang kamatayan, sumulat siya sa kanya.
Si Sara Mizitova ay mula rin sa mga libangan sa paaralan. Siya ay humanga sa kanyang mala-rosas na pisngi at mga mata ng Tatar. Sa una ay nagpalitan lang sila ng tingin kay Sarah, at pagkatapos ay nagsimula silang maglakad nang magkasama. Siya ang unang humawak sa kanyang kamay, na sa wakas ay sumakop sa kanya ...
Noong 1942, bilang isang 17-taong-gulang na batang lalaki, pumunta si Bulat sa harapan bilang isang boluntaryo. At, nakaupo sa mga trenches, nanabik siya sa batang babae na kasama niya sa parehong patyo ng Arbat. Sinunog pa niya ang kanyang inisyal sa kanyang kamay - ang titik na "K". Nang matapos ang digmaan, bumalik siya sa Moscow at gusto siyang makita. Dumating siya sa bakuran ding iyon at nakilala ang isang mataba at gusgusing babae na nakasabit ng labada sa isang lubid. Hindi niya nakilala si Bulat. Umalis siya, napagtanto na sa pag-ibig hindi mo na maibabalik ang nakaraan.
Sa post-war Moscow, nangyari ang kanyang susunod na nobela. Si Valya ay nanirahan sa Arbat. Nag-aral siya sa Moscow Art Theatre School nang makilala niya ang isang maikling lalaki. Siya ay tila sa kanyang hindi masyadong guwapo, at hindi siya lumabas na matangkad. Ngunit siya ay nakakatawa at matalino.
Sinulat ng lalaki ang kanyang kamangha-manghang mga tula. Pagkatapos ay umalis siya patungong Leningrad, at siya ay nasa direksyon - sa teatro ng Tambov. Nang si Valya ay naging sikat na presenter ng TV na si Valentina Leontyeva, at naging simbolo ng henerasyon si Bulat Okudzhava, nagkita silang muli.
Tinawag siya ni Leontieva upang anyayahan siya sa kanyang programa na "Mula sa ilalim ng aking puso." Tumanggi siya, at pagkatapos ay binasa sa kanya ng nagtatanghal ng TV ang mismong tula na iyon. Hindi niya ito nai-publish. Gaya ng ipinaliwanag niya kalaunan, masyadong personal ang mga tula. Sa kanyang huling libro, sumulat si Okudzava sa kanya: "Nagkita kami pagkatapos ng 50 taon. Ako ay labis na ikinalulungkot ngayon na nawala tayo sa mga taon na ito nang hindi nagkikita - kung magkano ang maaaring kung hindi!
Maagang nawalan ng pamilya si Bulat - ang kanyang ama ay binaril sa isang maling pagtuligsa, at ang kanyang ina ay ipinatapon sa Karlag. Marahil iyon ang dahilan kung bakit siya nagpakasal nang maaga - sa kanyang ikalawang taon, tila, siya ay lubhang nangangailangan ng init ng pamilya. Kasama si Galya, ang kanyang magiging asawa, magkasama silang nag-aral sa unibersidad. Matapos makapagtapos dito, magkasama kaming nagturo sa rehiyon ng Kaluga, sa nayon ng Shamordino. Si Galina ay simple, tapat at mahal si Bulat nang walang ingat. Ang kanilang unang anak, isang babae, ay namatay kaagad pagkasilang niya.
Pagkatapos ay ipinanganak ang anak na si Igor. Pero nasira na ang kasal. Sa huling bahagi ng 50s, naramdaman nila ang isa't isa bilang mga estranghero. Ngunit si Okudzhava ay hindi nangahas na hiwalayan sa loob ng mahabang panahon - naramdaman niya na parang isang taksil. Nang lumipat ang pamilya sa Moscow, nakilala niya si Olga Batrakova. Sa kanya niya inialay ang "The Song of the Moscow Ant",
"At kapag nakakagulat na malapit na." At kahit na ang kanyang relasyon sa kanyang asawa ay nag-crack sa mga tahi, kumilos siya nang walang katiyakan kay Olga - siya ay labing-apat na taong mas bata sa kanya. Inayos niya siya para sa Litgazeta, kung saan siya mismo nagtrabaho, dinala siya upang bisitahin ang mga kaibigan. Ngunit hindi siya nangahas na magpakasal. Nagpakasal siya sa iba, ngunit nagpatuloy ang kanilang pag-iibigan sa loob ng maraming taon ... Noong 1989, nakilala siya ni Okudzhava nang nagkataon at nalaman na wala sa kanya ang kanyang Pinili. Hindi nagtagal ay nakatanggap si Batakova ng isang pakete. Sa dami ng mga tula ay nakasulat: "Ole na may tatlumpung taon ng pag-ibig." Para sa kapakanan ng katotohanan, dapat sabihin na noong 1960 si Okudzhava ay nakaranas ng isa pang pag-ibig. Sa pagkakataong ito, ang aktres na si Zhanna Bolotova ay naging kanyang reyna, inialay niya ang kantang "Along the Smolensk Road" sa kanya. At kaagad pagkatapos niyang magsimula ng isang relasyon sa isa pang artista - si Larisa Luzhina. Ang nobelang ito ay tumagal ng isang buong taon. Ngunit mas gusto ni Larisa ang isa pa ...
Inimbitahan siya ng isang kumpanya ng mga akademiko sa isang apartment sa Pekhotnaya, 26. Sa komunidad na ito, lalo siyang napaboran. Kabilang sa mga panauhin sina Pyotr Kapitsa at Artem Alikhanyan, isa sa kanilang mga estudyante, labinlima sa kabuuan. Dumating si Okudzhava kasama ang kanyang asawang si Galina. Sa oras na iyon ay nakatira na sila iba't ibang apartment, ngunit napanatili ang isang relasyon, isinama siya ng bard sa mga pagtatanghal.
Si Olga Artsimovich, ang pamangking babae ng sikat na pisiko at ang kanyang sarili ay isang pisiko sa pamamagitan ng edukasyon, ay naging sa kumpanyang ito. Sa oras na iyon ay may asawa na siya. Ngunit, napansin ang interes sa kanyang sarili mula sa sikat na makata, siya ay gumanti. Totoo, hindi ko akalain na matutuloy ang pagkakakilala. Tinawag ni Okudzhava kinaumagahan ang kanyang tiyuhin, na kasama ni Olga sa Moscow, dahil nakatira siya sa Leningrad. Kung nagkataon, si Bella Akhmadulina ang naging procuress nila. Siya ang humiling sa kanya na tumawag sa telepono sa kahilingan ni Bulat. Inanyayahan niya si Olga na magkita sa Central House of Writers. Nag-usap sila ng tatlong oras. Kalaunan ay inamin ni Artsimovich na hindi pa siya naging komportable sa iba. Nadama niya ang isang ganap na pagkakamag-anak sa makata. Alas-12 pa lang ng gabi ay umalis na sila sa Bahay ng mga Manunulat. Niyakap siya ni Okudzhava at nahihiyang nagtanong: "Papakasalan mo ba ako?" Sumang-ayon siya. Kinailangan niyang umuwi sa kanyang asawa, para magpaliwanag sa kanya. Di-nagtagal, dumating si Okudzhava sa Leningrad, nanatili sa isang hotel at pagkaraan ng isang buwan ay ganap na lumipat sa Olga.
Pagkaraan ng isang taon, ang kanyang unang asawa, si Galina, ay namatay sa talamak na pagkabigo sa puso. Siya ay may depekto sa puso mula sa murang edad.
Sa hitsura, mahinahon siyang tumugon sa huling pahinga sa kanyang asawa. Ngunit tila ang panlabas na kalmado ay ibinigay sa kanya nang may kahirapan. Itinuring ni Okudzhava ang kanyang sarili na nagkasala sa kanyang maagang pag-alis. Sinisi ang sarili at kalunos-lunos na kapalaran anak na si Igor.
Matapos ang pagkamatay ng kanyang ina, ang batang lalaki ay nanirahan sa pamilya ng kanyang mga kamag-anak. Nais ni Okudzhava na kunin ang kanyang anak sa kanyang sarili, sa isang bagong pamilya, ngunit nakatira sila kasama si Olga sa isang masikip na apartment, mayroon silang isang anak - si Bulat Jr., at ang mga kamag-anak ni Galina ay nagprotesta.
Gayunpaman, si Okudzhava ay hindi nagpakita ng labis na tiyaga. Nang maglaon ay nagsimulang makita ni Igor ang kanyang ama nang regular. Lumaki siyang mabait, maamo, ngunit mahina ang loob. Hindi ko nahanap ang sarili ko sa buhay ko. Siya ay isang musikero o isang butcher. At pagkatapos ay nalasing siya, hippo, gumamit ng droga, napunta sa isang kriminal na kasaysayan, nawala ang kanyang binti. Namatay siya nang maaga, sa edad na 43. At sa lahat ng oras ay siya ang hindi mapakali na sakit ng kanyang ama.
... Nangyari ito noong Abril 3, 1981. Inanyayahan si Okudzhava na magsalita sa Institute of Soviet Legislation. Si Natasha Gorlenko, na halos 26 taong gulang, ay nagtrabaho doon pagkatapos ng pagtatapos sa MGIMO. Gusto niya ang kanyang mga kanta mula pagkabata.
Lalo na ang "Prayer". Pagkatapos ng konsiyerto, uminom sila ng tsaa, at pinuri ng mga kasintahan ni Natasha ang kanyang bard: "Dapat nakinig ka kung paano siya kumanta!" Lumabas ang babae para makita siya. Hinihintay siya ng asawa niya, buntis siya. Nagpalitan sila ng mga numero ng telepono. Ngunit namatay ang kanyang anak nang siya ay isilang. Isang taon nang hindi nagkita sina Natalya at Bulat. Tinawag ni Gorlenko si Okudzhava mismo. Kaya nagsimula ang kanilang mga lihim na pagpupulong. Siya ay naka-encrypt - umalis siya ng bahay na sinasabing namamasyal kasama ang isang aso. At noong 1984 nagsimula silang gumanap nang magkasama. Kinanta nila ang "Grape Seed" at "After the Rain" sa dalawang boses. Ayon kay Natalya, mayroong isang panahon na umalis si Bulat Shalvovich sa bahay at sila ay nanirahan nang magkasama. At pagkatapos ay nagpasya silang umalis. Pero paulit ulit tayong nagkita...
Hindi nakayanan ni Olga ang tsismis at hiniling na umalis si Okudzhava sa pamilya. Aminado ang bard na mahirap para sa kanya ang double life. Ngunit hindi siya makagawa ng pangwakas na desisyon. Noong Mayo 1997, sina Bulat at Olga ay nagpunta sa kanilang huling paglalakbay sa ibang bansa. Una sa Alemanya, kung saan siya ginagamot, at pagkatapos ay sa Paris. Doon, nagkaroon ng ulser si Bulat Shalvovich, hindi tumigil ang pagdurugo, inilipat siya sa intensive care. Noong Hunyo 11, nagbabala ang mga doktor na napakalubha ng kanyang kondisyon.
Nagpasya ang kanyang asawa na bautismuhan siya, na tinawag siyang Juan. Wala siyang malay.
Si Bulat Okudzhava ay kilala sa ating bansa bilang isang makata at kompositor, pati na rin isang screenwriter, prosa writer at isang napakatalented at kawili-wiling tao. Sinabi niya na ang paglikha ng mga kanta ay isang mahusay na misteryo, na hindi maintindihan bilang pag-ibig. Pag-uusapan natin ang tungkol sa kapalaran ng mahusay na bard na ito sa aming artikulo.
Pinanggalingan
Si Okudzhava Bulat, na ang talambuhay ay interesado sa marami, ay ipinanganak noong 1924, noong Mayo 9. Lumaki siya sa isang pamilya ng mga matatag na Bolshevik. Ang kanyang mga magulang ay dumating sa Moscow mula sa Tiflis upang mag-aral sa Komunista Academy. Ang ama ng hinaharap na tanyag na tao - si Shalva Stepanovich - ay Georgian ayon sa nasyonalidad. Isa siyang kilalang pinuno ng partido. Si Nanay - Ashkhen Stepanovna - ay isang Armenian sa pamamagitan ng kapanganakan. Siya ay kamag-anak ng sikat na makatang Armenian na si Vahan Teryan. Sa panig ng ina, ang celebrity ay may mga kamag-anak na may palaban at hindi maliwanag na nakaraan. Ang kanyang tiyuhin, si Vladimir Okudzhava, bilang isang terorista, ay gumawa ng isang pagtatangka sa buhay ng gobernador ng Kutaisi. Nang maglaon, nagkataon na lumitaw siya sa mga listahan ng pasahero ng misteryosong selyadong karwahe na nagdala ng mga nangungunang rebolusyonaryong lider mula sa Switzerland patungo sa Russia noong 2017.
malayong mga ninuno
Alam ni Okudzhava Bulat Shalvovich ang kapalaran ng kanyang mga ninuno mula pagkabata. Ang kanyang lolo sa tuhod sa ama na si Pavel Peremushev ay nanirahan sa maaraw na Georgia noong kalagitnaan ng ika-19 na siglo. Bago iyon, nagsilbi siya ng 25 taon hukbong Ruso. Ayon sa nasyonalidad, siya ay alinman sa Ruso, o Moldavian, o Hudyo. Nalaman lamang na si Paul ay isang sastre, nagpakasal sa isang babaeng Georgian na nagngangalang Salome at nagbunga ng tatlong anak na babae. Ang panganay sa kanila ay nagpakasal kay Stepan Okudzava. Naglingkod siya bilang isang klerk. Walong anak ang ipinanganak sa kanyang kasal. Kabilang sa mga ito ay ang hinaharap na ama ng ating bayani - si Shalva Stepanovich.
Pagkabata at kabataan
Mula pagkabata, tiniis ni Okudzhava Bulat ang iba't ibang pagsubok. Ang talambuhay ng hinaharap na makata ay nauugnay sa patuloy na paglipat. Ang katotohanan ay ang kanyang ama ay isang pinuno ng partido. Kaagad pagkatapos ng kapanganakan ng kanyang anak, ipinadala siya sa Caucasus upang mag-utos ng isang dibisyon ng Georgian. Ang ina ni Bulat, samantala, ay nanatili sa Moscow. Naghawak siya ng posisyon sa apparatus ng partido. Ang batang lalaki ay ipinadala upang mag-aral sa Tiflis. Dumalo siya sa isang klase na nagsasalita ng Ruso. Hindi nagtagal ay na-promote ang kanyang ama. Naging kalihim siya ng komite ng lungsod ng Tiflis. Gayunpaman, nabigo siyang manatili sa posisyong ito dahil sa mga salungatan kay Beria. Sa tulong ni Ordzhonikidze, inilipat si Shalva Stepanovich upang magtrabaho sa Nizhny Tagil. Inilipat niya ang kanyang buong pamilya sa Urals. Nag-aral si Bulat sa paaralan bilang 32. Hindi naging madali para sa kanya na masanay sa malupit na kalagayan ng Siberia pagkatapos manirahan sa isang palakaibigan at maaraw na rehiyon.
Mga pag-aresto
Noong 1937 nangyari ang trahedya. Ang ama ng bata ay naaresto. Inakusahan siya ng pagkakaroon ng mga link sa mga Trotskyist, pati na rin ang isang pagtatangka sa buhay ni Ordzhonikidze. Noong Agosto 4 ng parehong taon, siya ay binaril. Pagkatapos nito, lumipat si Bulat, kasama ang kanyang ina at lola, sa Moscow. Ang pamilya ay nanirahan sa isang komunal na apartment sa Arbat. Ngunit ang mga kaguluhan ay hindi natapos doon. Noong 1938, dinala si Ashkhen Stepanovna sa kustodiya. Siya ay ipinatapon sa Karlag. Mula roon ay bumalik lamang siya noong 1947. Si Tiya Bulat ay binaril noong 1941. Noong 1940, lumipat ang ating bayani sa Tbilisi. Dito siya nagtapos ng high school at nakakuha ng trabaho sa planta bilang apprentice turner.
Mga taon ng digmaan
Si Bulat Okudzhava, na ang mga tula ay kilala sa lahat, noong Abril 1942 ay hinahangad na ma-draft sa hukbo. Gayunpaman, siya ay na-draft sa hanay ng mga tropang Sobyet lamang sa pag-abot sa edad ng mayorya. Noong Agosto ng parehong taon, ipinadala siya sa ika-sampung reserve mortar division. Pagkalipas ng dalawang buwan, ipinadala siya sa Transcaucasian Front bilang isang mortar na tao. Naglingkod siya sa regiment ng kabalyerya ng 5th Guards na si Don Cossack Cavalry Corps. Sa pagtatapos ng 1942, ang hinaharap na makata ay nasugatan sa labanan ng Mozdok. Pagkatapos ng paggamot, si Bulat Shalvovich ay hindi bumalik sa front line. Noong 1943, sumali siya sa Batumi reserve rifle regiment, at kalaunan ay nagtrabaho bilang isang radio operator sa 126th howitzer artillery brigade, na sa oras na iyon ay sakop ang hangganan ng Iran at Turkey. Noong tagsibol ng 1944, ang ating bayani ay na-demobilize. Para sa matapat na serbisyo, iginawad siya ng dalawang medalya - "Para sa Depensa ng Caucasus" at "Para sa Tagumpay sa Alemanya". Noong 1985 siya ay iginawad sa Order of the Patriotic War ng unang degree.
Mga unang malikhaing karanasan
Pagkatapos ng demobilisasyon, bumalik si Okudzhava Bulat sa Tbilisi. Ang talambuhay ng makata ay pinaso ng digmaan. Gayunpaman, determinado siyang bumalik sa nakagawiang buhay at gawin ang gusto mo. Una, nakatanggap ang binata ng sertipiko ng sekondaryang edukasyon. Pagkatapos, noong 1945, pumasok siya sa Faculty of Philology sa Tbilisi University. Matagumpay siyang nagtapos noong 1950 at nagtrabaho bilang isang guro sa rehiyon ng Kaluga sa loob ng dalawa at kalahating taon. Sa lahat ng oras na ito ang ating bayani ay nagsulat ng mga mahuhusay na tula. Ang kanyang unang kanta ay itinuturing na komposisyon na "Hindi kami makatulog sa malamig na mga kotse". Ito ay nilikha sa panahon ng paglilingkod ng makata sa artilerya brigada. Ang teksto ng gawain ay hindi napanatili. Ngunit ang pangalawang paglikha ay dumating na sa ating mga araw. Ito ay isang "Old Student Song" na isinulat noong 1946. Ang mga sinulat ng may-akda ay unang inilathala sa pahayagan ng garrison sa ilalim ng pamagat na "Fighter of the Red Army". Ito ay nai-publish sa ilalim ng pseudonym A. Dolzhenov.
Pag-unlad ng karera
Sa rehiyon ng Kaluga, nakipagtulungan siya sa publikasyong "Young Leninist" na Bulat Okudzhava. Ang mga tula ng makata ay unang nailathala sa malaking sirkulasyon noong 1956 sa koleksiyong Lyrics. Sa parehong taon, ang ama at ina ng makata ay na-rehabilitate. Pagkatapos ng XX Congress ng CPSU, sumali siya sa Partido Komunista. Pagkalipas ng tatlong taon, lumipat siya sa Moscow at nagsimulang magbigay ng mga konsiyerto ng kanta ng may-akda. Bilang isang bard, mabilis siyang nakakuha ng kasikatan. Sa panahon mula 1956 hanggang 1967, ang pinakasikat na mga kanta ng Bulat Shalvovich ay isinulat - "Sa Tverskoy Boulevard", "Awit tungkol sa diyosa ng Komsomol", "Awit tungkol sa asul na bola" at iba pa.
opisyal na pagkilala
Si Okudzhava Bulat Shalvovich ay unang gumanap sa kanyang opisyal na gabi noong 1961. Ang pagganap ng benepisyo ay ginanap sa Kharkov. Noong 1962, ginawa ng makata ang kanyang debut bilang isang artista. Naglaro siya sa pelikulang "Chain Reaction". Dito niya nagkataon na itanghal ang isa sa kanyang pinakatanyag na kanta - "Midnight Trolleybus". Noong 1970, nakita ng mga manonood ng Sobyet ang pelikulang "Belarusian Station". Sa loob nito, kinanta ng mga aktor ang hindi binibigkas na awit ng mga mamamayan ng Sobyet na nagtagumpay sa napakalaking pagsubok ng Dakilang Digmaang Patriotiko - "Kailangan namin ng isang tagumpay." Si Okudzhava ay naging may-akda din ng iba pang mga paboritong kanta mula sa mga pelikulang Straw Hat at Zhenya, Zhenechka at Katyusha. Sumulat ang may-akda mga komposisyong musikal sa walumpung larawan.
Mga rekord
Noong 1967, naglakbay si Bulat Okudzhava sa Paris. Ang mga kanta ng makata ay naging kilala hindi lamang sa Russia, kundi pati na rin sa ibang bansa. Sa France, nag-record siya ng dalawampu sa kanyang mga kanta sa studio ng Le Chant du Monde. Pagkalipas ng isang taon, batay sa mga track na ito, inilabas ang unang disc ng bard. Sa parehong panahon, isa pang Okudzhava album ang inilabas. Kasama dito ang mga kanta na ginawa ng mga mang-aawit na Polish. Ang komposisyon na "Paalam sa Poland" ay naitala sa interpretasyon ng may-akda.
Ang gawain ng Bulat Okudzhava ay nakakakuha ng higit at higit na katanyagan. Noong kalagitnaan ng 1970s, ang kanyang mga rekord ay inilabas din sa Unyong Sobyet. Noong 1976 at 1978, ang mga higanteng disc ng Sobyet na may mga pag-record ng mang-aawit at makata ay lumitaw sa pagbebenta. Ang kalagitnaan ng dekada 1980 ay napakabunga din para kay Bulat Shalvovich. Gumawa siya ng dalawa pang album - "Mga kanta at tula tungkol sa digmaan" at "Ang may-akda ay gumaganap ng mga bagong kanta."
Ang makata na si Bulat Okudzhava ay binubuo ng ilang mga kanta batay sa mga teksto ng Polish na may-akda - Agnieszka Osiecka. Siya mismo ang nagsalin sa Russian ng mga tula na gusto niya. Sa pakikipagtulungan ng kompositor na si Schwartz, ang ating bayani ay lumikha ng tatlumpu't dalawang kanta. Kabilang sa mga ito - "Your Honor, Mrs. Luck", "Cavalier Guards ay maikli ang buhay ...", "Pag-ibig at paghihiwalay".
Pamana ng kultura
Naging isa sa mga pinakamaliwanag na kinatawan ng genre ng art song sa Russia Okudzhava Bulat. Ang talambuhay ng makata ay naging paksa ng malapit na pag-aaral. Hinangaan ang kanyang gawa, sinubukan nilang gayahin siya. Sa pagdating ng mga tape recorder, ang mga komposisyon ng madamdaming may-akda ay naging kilala sa malawak na madla. Tinawag ni Vladimir Vysotsky si Bulat Shalvovich na kanyang guro. A.A. Sina Galich at Y. Vizbor ay naging kanyang mga tagasunod. Ang may-akda at tagapalabas ay nagawang lumikha ng isang natatanging direksyon sa kultura ng kanta ng Russia.
Sa mga intelihente, nanalo si Bulat Okudzhava ng isang malakas na awtoridad. Ang mga sikat na kanta ay ipinamahagi sa mga tape recording. Una silang naging sikat sa USSR, pagkatapos ay naging tanyag sila sa ibang bansa sa mga emigrante ng Russia. Ang ilang mga komposisyon - "Magkapit-kamay tayo, mga kaibigan ...", "Panalangin ni Francois Villon" - ay naging iconic. Ginamit ang mga ito bilang mga awit sa mga rali at pagdiriwang.
Personal na buhay
Dalawang beses ikinasal si Bulat Okudzhava. Ang personal na buhay ng makata ay hindi madali. Sa unang pagkakataon ay ikinasal siya kay Galina Smolyaninova. Gayunpaman, ang magkasanib na buhay ng mga mag-asawa mula sa simula ay hindi gumana. Ang kanilang anak na babae ay namatay bilang isang sanggol, at ang kanilang anak na lalaki ay naging isang adik sa droga at nauwi sa bilangguan.
Ang pangalawang pagtatangka ay mas matagumpay. Ang makata ay ikinasal sa physicist na si Olga Artsimovich. Ang anak ni Bulat Okudzhava mula sa kanyang pangalawang kasal, si Anton, ay sumunod sa mga yapak ng kanyang ama at naging isang sikat na kompositor.
May isa pang minamahal na babae sa buhay ng bard. Ang kanyang sibil na asawa sa mahabang panahon ay si Natalya Gorlenko. Siya mismo ay napaka banayad na naramdaman ang musika, kumanta ng mga kanta. Masaya si Bulat Okudzhava sa kanya. Ang personal na buhay ng kahanga-hangang taong ito sa oras na iyon ay nauugnay sa pinaka kaaya-ayang mga impression.
Sosyal na aktibidad
Nakuha ng Perestroika sa Unyong Sobyet si Bulat Shalvovich. Nagsimula siyang maging aktibong bahagi sa buhay pampulitika ng bansa. Nagpakita siya ng negatibong saloobin kina Lenin at Stalin, nagkaroon ng negatibong saloobin sa totalitarian na rehimen. Noong 1990, umalis ang bard sa CPSU. Mula noong 1992, nagtrabaho siya sa mga komisyon sa ilalim ng Pangulo ng Russia. Hinarap niya ang mga isyu ng pagpapatawad at pagbibigay ng mga Premyo ng Estado ng Russian Federation. Miyembro noon ng Memorial. Acutely dressed up military operations sa Chechnya.
Pagkumpleto ng buhay
Noong 1990s, ang makata ay nanirahan sa kanyang sariling dacha sa Peredelkino. Sa panahong ito, aktibo siyang naglibot. Naglakbay kasama ang mga konsyerto sa Moscow, St. Petersburg, Canada, Germany at Israel. Noong 1995, umakyat siya sa entablado sa huling pagkakataon. Ang talumpati ay naganap sa Paris, sa UNESCO Headquarters.
Noong 1997 namatay ang makata. Namatay siya sa edad na 74 sa isang ospital ng militar sa suburb ng Paris. Bago ang kanyang kamatayan, siya ay bininyagan sa pangalang Juan bilang parangal sa banal na martir na si John the Warrior. Nangyari ito pagkatapos ng basbas ng isa sa mga espirituwal na pinuno ng Pskov-Caves Monastery.
Ang aming bayani ay inilibing sa Moscow, sa sementeryo ng Vagankovsky. Ang kanyang libingan ay pinalamutian nang simple at hindi mapagpanggap - isang bloke ng bato na may pangalan ng bard na nakasulat sa sulat-kamay na script.
Mga monumento
Ang unang monumento sa Bulat Okudzhava ay binuksan noong 2002 sa kabisera. Nakatayo ito sa intersection ng Arbat at Plotnikov lane. Ang may-akda nito ay si George Frangulyan. Ang paglikha ng monumento ay na-time na nag-tutugma sa dalawang di malilimutang petsa - Araw ng Tagumpay at kaarawan ng makata. Nilikha muli ng mga tagalikha ang isang piraso ng lumang patyo ng Arbat: isang pintuan, dalawang bangko, isang buhay na puno... Sa gitna ng komposisyon ay ang pigura ng isang bard. Ang sculptural complex na ito ay naaalala ang gawain ng bard at ang kanyang nostalgic na mga alaala.
Ang pangalawang monumento ay itinayo sa Bakulev Street. Ang monumento ay kumakatawan sa batang makata. Walang takot siyang tumitingin sa hinaharap. Sa kanyang mga balikat ay isang frill jacket na inihagis. Mula sa ilalim ng mga sahig ay makikita ang isang tapat na kasama - isang gitara. Ang komposisyon ay tumataas. Ang isang burol-bulaklak na kama ay nagsisilbing pedestal. Dalawang landas ang patungo sa paa nito. Ito ay konektado sa mga hindi malilimutang linya ng bard tungkol sa dalawang kalsada, ang isa ay "maganda, ngunit walang kabuluhan", at ang isa pa - "tila sa maalab".
Konklusyon
Ngayon alam mo na kung anong uri ng buhay nabuhay si Bulat Okudzhava. Ang pamilya ng makata ay nag-iingat ng pinakamagandang alaala sa kanya. Ang taong ito ay nabuhay at nagtrabaho sa utos ng kanyang puso. At ang mga tula niya sa puso ay tungkol sa iyo at sa akin. Tungkol sa pag-ibig, tukso, tungkulin, personal na pakikilahok, tungkol sa kakayahang makiramay, pagtagumpayan ang mga paghihirap, huwag matakot sa mga pagsubok sa hinaharap. Tungkol sa nanginginig na panaginip, walang ingat na kabataan at nakakaantig, puno ng mga alaala, kapanahunan. Ang pamana ng bard ay tuluyan nang pumasok sa pondo ng kulturang Ruso at mundo.